“碧山”僧踪～清代描金漆器梅瓶

碧水蓝天共一色

青山绿水画中画

梅瓶通体以绿为主色，深浅浓淡恰相宜。

在中国传统绘画中，最独特最辉煌的成就，就是山水画。我们耳熟能详的经典国画山水画中有黄公望的《富春山居图》、王希孟的《千里江山图》、范宽的《溪山行旅图》等等。漆亦是中国古老的传统手艺，“百里千刀一两漆”，漆器作品在制作时非常费时，往往历经数月，制胎、刷漆、打磨、阴干等上百道工序。该梅瓶采用麻布制胎，经无数遍刷漆定型打磨抛光等等，最后描金作画。整件作品展开即是一幅山水画。

画面含蓄、轻柔、静谧。浮云漂缈，水纹荡漾，碧水连天，绿意盎然。景物描绘非常精致、细腻，深绿浅绿勾勒出山的远近，水的深浅。掩映丛林中的精舍，绵密的草丛，枯干上的新枝，灵动的枝叶，画法画风以及构图创作融汇了中国传统的山水画其内在美与外在美的意蕴，有宋人文山水画之韵味。恰到好处的描金让作品增添了雍荣与华贵。作品具有极高的思想文化和审美艺术价值。

梅瓶高19.5厘米，口径3.9厘米，足径5.4厘米，瓶壁薄至1毫米。

最曼妙的是作者在这悠悠山水中画了一位隐居高僧临水坐禅。

色不异空，空不异色。

天地有醍醐在其中。

用心品味其山其水之意境，使人心胸豁然，宁静而致远，仿佛置身其中，养眼养心。

在如此盛夏酷暑欣赏此宝瓶，

感受禅的意境，

仿佛一缕清风拂上心头。