田艺苗：古典音乐很难吗？3（莫扎特）
3.0-【莫扎特】被低估的莫扎特
莫扎特在六岁的时候，已经开始旅欧巡演了。
那是在1762年，一个大雪天的凌晨，莫扎特和姐姐裹在一条大羊毛毯子里被抱上了马车，开始了四处卖艺的辉煌的童年，也开始了奔波劳碌的飘泊的一生。
神童莫扎特4岁开始弹琴、5岁作曲、8岁公开演奏、12岁能写歌剧。不仅是神童，长大后还成了大师！童年得志，却没有童年。
3岁以内的音乐会，只有莫扎特和小约翰斯特劳斯的音乐更符合小朋友的生命律动。
他与人为善，直来直往，得罪了不少人，却也朋友很多，家里像音乐俱乐部，写作业则是能拖到哪天是哪天，其实却超级勤奋的工作狂！
他的41首交响曲开拓了古典交响曲的格式，做了不少创新和发展；他的钢琴协奏曲如今也是上演率最高的钢琴协奏曲；他更为单簧管、长笛、圆号等乐器都写了乐曲，如今都成了各种器乐的代表作；他在室内乐领域也是成就非凡，他的弦乐四重奏不少是献给海顿的，但却比海顿这位弦乐四重奏之父写的更复杂、更前卫；而且他还写了不少编制奇趣的室内乐，为单簧管、长笛四重奏、圆号四重奏等等。
他的生活经历是很心酸的，连皇帝给他提意见，他都敢顶嘴。因此一直以来得不到重用。
肖邦国际钢琴大奖得主傅聪在波兰留学时学的是莫扎特，他形容莫扎特是孙悟空和贾宝玉，莫扎特有大慈大悲、博爱、宽容与美好。
【附曲】：曲目：钢琴协奏曲NO.23 第二乐章，Adagio
3.1-【莫扎特】含着泪水的微笑，莫扎特并非“不想长大”
最著名：G小调第四十交响曲
这首曲活泼轻松，充满了蓬勃的力量，但逐渐变得悲壮起来，时而充满悲情、时而令人心酸在莫扎特里面很罕见，因为他是阳光明媚的。
其实他的人生很潦倒，一生飘零，却很少流露到音乐中。
《费加罗的婚礼》首演被人打压，他很生气很难过，因为这是他最好的作品。
这首乐曲充满悲情，与他艰难的生活有关。
当时他奋笔疾书努力赚钱，6个星期写出了他的最后三首交响曲，为谋生所写的曲子却成了传世精品，人们常说上帝借莫扎特的手在作曲。
上行的曲调比较欢快，下行的曲调比较悲情。
大部分的交响曲都有四个乐章。第一乐章往往采用经典的奏鸣曲。
奏鸣曲：sonata，这是古典音乐的一种最典型曲体。奏鸣曲一般有两个主题，第一主题，第二主题，这两个主题往往是对立的，矛盾的，体现冲突的，一个是黑夜，一个是白天，一个是精神，一个物质，一个大调一个小调。
以前交响曲只有三段式，莫扎特对于交响曲的结构也是贡献巨大的，他为第二乐章和最后一个乐章之间加入一首《小步舞曲》（宫廷的贵族舞蹈），如此让交响曲更丰富，更活泼，也更亲民了。
【附曲】：曲目： G小调第四十交响曲，K.550 （Symphony No.40,in G minor,K.550）
作曲：沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）
指挥家：梅纽因 Sir Yehudi Menuhin
3.2-【莫扎特】朱庇特交响曲：光好听是不够的，交响曲究竟要听什么
在歌剧演奏前，一般会先演奏一两首曲子。提醒大家，要开始了。
开场曲演变成了前奏曲或序曲。
一开始是一首快板，然后是一首慢板，意犹未尽，再来一首快板。三段+终曲。莫扎特又在三段和终曲中间又加了小步舞曲。
Jupiter Symphony：这个标题并非莫扎特的本意，据说是由伦敦的剧院经理萨洛蒙取名的，但却十分贴切。它堪称是莫扎特最富有创造性的乐曲，而朱庇特正好是罗马神话里的创造之神。
交响曲：它是有一个相对规范的结构原则的，比如第一乐章，快板的奏鸣曲，一般还有一个引子。第二乐章，是慢乐章，一般第二乐章是最好听最柔美动人的，；第三乐章，小步舞曲，三段体，中速；第四乐章是终乐章，往往也是一首奏鸣曲，或者是回旋曲。 在早期，第四乐章往往比较短促，很快地结束，后来作曲家们觉得第四乐章应该和第一乐章呼应，才能够让交响曲体现古典音乐的平衡感，交响曲正是在这一时期成型的，古典时期是交响曲的黄金时代。
莫扎特第四十一交响曲作为压轴曲目，第四乐章被他写成了一首双主题的附格曲，体现了他对交响曲这一体裁的深入探索。第一主题有点模仿巴赫的附格主题，四个音，一拍一音；第二主题，一个浮点音符连着飞流直下的音阶，是快速的莫扎特曲风。
【附曲】：曲目：C大调第四十一号交响曲 K.551（ Symphony No.41 in C, K.551 "Jupiter" ）
作曲：沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）
指挥家：梅纽因 （Sir Yehudi Menuhin）
3.3-【莫扎特】西风颂：莫扎特的歌剧可以调和阶级矛盾
很多全能音乐家如巴赫和贝多芬都不写歌剧。一般有专门的歌剧作曲家。
莫扎特是个另类的音乐家，他写的费加罗的婚礼、唐璜、魔笛和女人心，是18世纪还在上演的歌剧几乎都是这些作品了。
肖申克的救赎里面图书馆放的：费加罗的婚礼
莫扎特的歌剧总是写些小人物。想知道18世纪的人们是怎么生活的，看看莫扎特的歌剧就知了。
【附曲】：曲目：西风颂（le nozze di figaro，K.492）
3.4-【莫扎特】弦乐四重奏：调皮的小天才超越了海顿爸爸
莫扎特一共写了23首弦乐四重奏，有6首是献给海顿的。第15弦乐四重奏是一首迷人的变奏曲。
莫扎特20多岁的时候认识了50岁的海顿，常常在一起排练弦乐四重奏，两人都拉小提琴，他叫海顿爸爸，海顿是他精神上的父亲。海顿是交响曲和弦乐四重奏之父。64首弦乐四重奏。
弦乐四重奏是四个弦乐器（2把小提琴，1把中提琴，1把大提琴）一起演奏，不像钢琴和弦乐，还有不同音色的变化，是弦乐三重奏。
弦乐四重奏是相同音色，因此海顿开发了弦乐器的新演奏法与各种混响效果的组合，发展了弦乐的各种有趣的拨奏。
后来歌德形容它，像四个智者在交谈，并不是言之无物的社交型音乐。
海顿简洁典雅的风格开始影响着莫扎特，他也学了不少海顿的手法，模仿了不少巴赫的手法作了不少革新。相比之下，海顿的风格是雅正庄严，而莫扎特玩的很高超，艺高人胆大，一上来就是慢板的新结构，显得更复杂、更丰富。
【附曲】：曲目:d小调第15弦乐四重奏，K421，第四乐章
3.5-【莫扎特】单簧管协奏曲：天鹅之歌，主题与穷困潦倒无关
电影《走出非洲》里听到的是第二乐章，静美的慢板。
莫扎特写这首曲的时候已经病入膏肓，同时写的还有更著名的最后的没有完成的安魂曲。
莫扎特的所有单簧管作品都是给一个叫斯塔德勒的单簧管家而写。
单簧管的特点，在木管乐器里面表现力最强，中低音区，有一种鼻音音色，非常有辨识度；中高音区很婉转。
【附曲】：曲目:A大调单簧管协奏曲，第二乐章
