悲喜两朵花开——读北河三《千岁沙河》
《千岁沙河》
初看《千岁沙河》，骤然明白了野夫在序言中说的话。
一代代的年轻人，写作都喜欢从格言金句开始。我年轻的时候，也曾偷偷着迷这类花拳绣腿的功夫。其实，这些所谓的少年体悟，都是前人的咳唾，非经人世之严苛，何能真正得出自己的精粹！
对照来看，不仅莞尔。
谁没有那样年少的时候呢？
我那时是喜欢诗词。
背诵着：长风破浪会有时，直挂云帆济沧海，拙劣的仿写，今天看起来还会脸红，当然，绝大多数句子，自己早已经忘了。
即便如此，这少年，还是在开篇有一段话触动了我，当然不是那些看起来颇有文采的警句，而是一段比较平实的话。
我坐在深夜的城市里，街边是倒地乱语的醉汉，零星驶过的车辆，楼宇间隙中来往的风，都让人绝望得喘不过气，这时候我似乎应该大哭一场，或者走到某个还开着的便利店买几瓶啤酒，然后坐到路边敬一下电灯。这个在黑夜里一直坚守的可爱家伙。可我没有，因为我知道此时此分此秒此刻，千万人与我一样孤独！
这本书完稿之前，他的生理年龄还没满17岁。开篇的文字，在我看来，没有比17岁大多少。但我相信接下来，这少年，会给我一种不一样的呈现。
阅读，也是分成不同的年龄段的，加之不同阅历甚至不同文化层次的人，对好文字的喜好也有着不一样的偏好，比如，人到中年，有了一定阅历之后的人们，可能会更偏爱那些简洁的东西。
跟生活跟着装是一样的道理，越来越喜欢极简的人，也是越来越年长的人，更是一些越来越活得明白的人。所有浮光掠影的表面都可以撤销了，生活也好阅读也好，需要简单的直指内心。
不过等等，这经验之谈，也许有不对和吊诡的地方。谁说中年以后就偏爱极简？西太后的设计是怎么回事？谁跟我说：某大家的作品，啰嗦死了，把人给绕晕了。《我的职业是小说家》为什么读了两次，都是开篇过一点就放下了？
所以我坚信，少年会长大。
接下来有些内容，让我会心一笑。
能够真正凌驾于体制之上的人只有两种，一种拿着刀，另一种拿着人。
年轻的时候，我总是惧怕混乱的生活，困顿和无序让我无所适从。当我真正老去，每日活在重复的日子里，我开始想念年轻，想念那时候累得疲惫不堪，但依旧充满活力的肉体。
我在潮汐般的人群中感到慌乱，他们往东西南北匆匆而走，凝聚在一起的脚步声混杂着低语向我轰鸣，我恐慌的发现，这座城市里，并无与我有关的生死。
渐渐的，我发现，如果这些句子在某一部现代青春的小说中出现，一定会吸引住读者的眼球，甚至一面市，就会吸引住很多狂热的粉丝，因为在众多网络写手当中，生就了一副很高级的面孔，这就像人的美貌一样。有的人美貌如蛇蝎，但却不高级。
之所以这样说，引发这样的联想，是因为我在北河三的博客里面看到了这孩子要去网络世界写小说了。
他有没有动笔，写的是什么，目前我还不知道，但我知他若出手，必定不凡。
我也曾愿意为了一个人跋涉千山万水，无视一路野草荆棘，满身伤痕，可是你总会明白，你应该求的是一个愿意陪你走这场崎岖的人，留下的伤痕都是青春！所谓的一生热忱不是爱情。
想想看，一个历经了沧桑的男主角，或者假装历尽沧桑的男主角，深情的说着这样一段，作为观众，还有投入的看小说的你，还有女主角，怎么能不被感动？
接下来，这样灵光乍现的句子比比皆是，如果你也17岁，在深的夜里有所感触之时，写几句这样的话，我一点都不会奇怪，但这些灵光时时的绽放，你就不能不认同野夫所说的：文字有气象，这孩子，也有不同于众的气象。
感情像打了激素的野马，在斑杂的欲望里肆意奔跑，为何妄图去控制它呢？是欲望让我们苟活着。
我甚至已经想象出了这句话出现在话剧舞台上，让刘烨来演绎，带着他一贯的神经质。
我愿意在冰原上用斧头破冰，只是为了让冰下的人们重见天日。
哦，这是属于马丁路德金那样人物的台词！
接下来进入第二章，一段一段的对话，属于不同人物。
“对于最爱的人，你把灵魂和肉体的私密之处统统交给了他！如果那些私密之处不在私密，人们的性观念被彻底解放的话，我只是假设，你还会爱谁？”
她看着身旁的长镜，想了良久：“可能是我自己吧。”
男人不语，那么你就是自由的人了。
短短的一段对话，倘若作为一部小说的开篇，作为读者的我，已经被勾起了好奇！
看着一段一段的对话，我想，这一部作品衍生出来到底会是什么样子？以当下这一段，在我看来，不亚于当年看王朔的《一半是海水 一半是火焰》，甚至更为隽永些。
“会有那么一天，你发现，走的越远，丢的东西也越多，生活变得无聊却紧张，怎样才能不把自己走失，你要想。”
“我没本事，点一盏灯，照亮一个人，装傻充愣已经不容易了。”
哦！这也许可以写一部北京爱情故事或情定布拉格。至此，我看到了这少年老辣的一面，如果第一章是我要求自己看下去的，那么到这里，我也被惊着了。
“东海里有条不一样的鱼。因为它是龙，但他年幼。”
“他不想被笑，不想被骂，不想被杀死，所以他必须装傻，必须藏！直到他能直上三万里空，下三万里海，不再惧怕众生和如来。”
这可以成功过渡的穿越或玄幻，我看到了无限可能。对话好的小说，更容易改编成剧本，或者说本身就带着剧本的特质。
“我以前觉得自己过得挺苦，路稍微走过一些，也就发现自己觉得的那些苦，都不值一提了。”
“那你现在怎么想？”
“我只是觉得人啊，至少要活得人模狗样。更好点的话，要人模人样。因为那个时候，如果你做了坏事，别人就算说你，也只能说你道貌岸然，不能说你一无是处。”
几分人到中年的况味，这孩子写这些对话的时候，一定是带着剧情的。难道这些对话是从他脑海中的一部长篇当中截取的吗？或者是几部长篇？又或者，他只是在练笔玩儿？
我开始有点懵，想着我还是认认真真的把书读完，再想怎么写这本书评吧，因为接下来，他可能还会给我更多的惊喜。
果真，这篇书评，注定要像一部摘抄了。
第三章，红尘地，少年北河三在这里展现了一个小说家的描摹能力，不得不摘抄一段。
婆婆问我爷爷去哪里了，我沉默了一会说爷爷出远门了，还有好一阵才回来。婆婆把手放在我的小臂上，用力抓了抓，说那你可得给那个老家伙讲快点回来，我只记得他的样子，却忘掉了名字，孙儿你说，他是不是出去了很久？我苦笑着对婆婆说，可不是吗。
读到这里，我想起了自己写小说热情最盛的那些时日，人物在我的意识里是活着的，他们每一天像正常人一样生活，来来去去，于是，我在看得最清楚的时候，也是我最清醒的时候，我会把它们记录下来。甚至为了记录脑海中的片段，夜不成寐。
热情冷静下来之后，在某个清晨，某个黄昏，或者某个深夜，我再把这些碎片连缀成篇。
《千岁沙河》写到起缘线这一章，开始有了人名：老六、梵寰，情节在一篇一篇短章中，不时跳跃着。
可是这个顽皮的作者，并没有顺应读者的期待，那些跳出来的短章，并不是一个连续的故事。又或者，他们被打碎了，没有按照顺序组合。
这是一种非常奇特的阅读体验，仿佛是一本摘抄，实际上，很有可能有些段落是彼此的关联，初初读到它，也能够按照自己的方式，组合成一个个有趣的故事。
那是什么样的江湖？那又是什么样的意趣？每个人看在眼里，都不同。
写字这么久，长篇易写，毅力就够了，短篇难为！
村上春树在《我的职业是小说家》当中大致说了一段话，原文我不引用了，意思是：写小说并不是一件多么高难的事，每个人一生当中都有可能写出一篇不错的小说，但长此以往，坚持下去的人并不多。所以职业小说家并不在意偶尔擂台上会跳上一个人，带着一篇一时很热的佳作，因为终究，成为小说家，一直写作的人还是不多。
歌舞伎厅的A的故事，不过占了一本小书的两页，却是一个完整的、情节跌宕的、带着宿命的短篇。
少年北河三在书中隐去了，或者说他长大了，以一双洞明世情的眼，默默的注视着这个世界，冷淡疏离。
合上这本书之后，想想自己的17岁，想想至今一年有余的码字生涯，看看自己公开的或者私密的那些作品，只能说天赋一事不可强求。
对于北河三，有了浓浓的好奇和期待，我很想知道，他在哪里写小说？如果已经开篇，那我一定去追，因为这本小书之中，他展现了太多的可能。
只是不知道，他会不会一直在写作的这条路上走下去？一个年仅17岁的孩子，太多不确定。倘若继续走下去，他一定是自成一派的。
不会枯燥乏味，让读者嚼蜡。也不会是只给读者制造爽、虐、甜宠的网文。
说了这么多，少年北河三若看到了，他可能会说：你想多了。所以还是不要给他看到罢，这是一个成年人眼中的天才少年，与少年本人，并不相关。
短评：
布衣素颜
今天得闲品读，惊着了！一个17岁的孩子！有这样的手笔，有时候感觉作者是位耄耋老翁，忽然又顽皮的像个稚子。他的冷静就像一个智者从云端俯瞰众生，偶尔略过一丝顽皮，像闪电，17岁，如此老练的文笔！还没读完，放在包里吧，随时可读，也让自己的内心，时不时打个闪！
@小鱼儿
因为习惯了对书评一笑置之，所以只是觉得前十几页有点无感，毕竟是以我们的阅历去看16岁……正在慢慢调试用16岁的心态看，但我儿子说，16岁写这样的文字 ，已经太牛 ！
