紫砂之韵

紫砂壶起源可追溯到战国时期，而紫砂做成壶还是在明朝正德年间，据明周高起《阳羡茗壶系创始》载：金沙寺僧，搏紫砂细土。搜筑为胎，规而圆之，刳使中空。

踵捏口、柄、盖、的，作成壶具，附陶穴烧成，人遂传用。

这是它的历史，后来经过历代无数能工巧匠的不懈追求，紫砂器已成为一个象征古典、韵美、高雅的符号。之所以称之为紫砂，便是因其原材料的颜色而得名，其泥色虽有朱泥、紫砂泥、白泥、乌泥、黄泥、松花泥等不同类别，但总以紫砂泥为常见，况且经煅烧后所得的成品亦多为紫色，其色泽或圆润丰厚，或质朴典雅，又无需上釉，实是世间难得的艺术佳品。

宜兴紫砂算得上是紫砂中的名门正宗了，上溯到明代便有时大彬、欧正春等制壶名家，数百年来更是能人层出不穷，佳作浩若繁星。紫砂壶是最为常见的器形，多被人们用来泡茶，因为紫砂的特殊品性，既可去除水的地气，又不至于失了茶叶原有的韵味和醇香。茶本是高洁不俗的象征，而紫砂也被人看做古朴纯厚、不媚不俗的代表，与文人气很是相近，因此，古时文人墨客、骚人雅士多以紫砂壶泡茶，以此表明自己的孤高之志。

紫砂壶虽清雅但不脱离大众，并不像有些瓷器那样仅仅作为达官贵人的宠爱被摆上高台，平常老百姓也可以用它。当然，名家之作自有其珍贵的价值所在，且不论制壶之人于其中倾注的感情、心血，寄予的满心希冀，单就做工而言，也是平常所制壶具所不能比的。有些制壶名家将自己毕生情感，或是因人生不顺所生发的积愤倾注于紫砂壶上，使其造型乖戾、色彩怪异，这种人文价值极为可贵，现代人可以复制壶，却复制不了制壶人的心境；也有些人会在壶上刻印图章，或是一支怪梅，或是几笔写意，看似随心的一点装饰，实是制壶人毕生功力之所见，这也足以使其艺术魅力炫目迷人。

与其他瓷器的一个共通之处在于，紫砂壶也是年代越久远越显珍贵，不仅仅体现在经济价值上，文化、艺术价值也是如此，数百年岁月流光在紫砂壶上积淀的陈韵自有一种古风之美，朴实而不失华丽，高贵亦显淡雅，这便是无数人争相追捧它的原因。

相比较那些高堂之上的艺术品，我们平常所见的紫砂壶大都是现代工艺品，和那些陈年的古董自不能比。但我曾亲见一位古稀老人，坐在秋日午后的老槐树下，斜躺在藤椅上，手中便有一盏紫砂小壶，虽然也是现代的工艺品，但或许因老人的抚摸，人情与稍许岁月的洗涤，那紫砂壶竟也显得光润亮泽，有一种亦古亦今的别样美感。

赏一把好的紫砂壶，首先是看它的色泽，一般而言，紫砂壶虽不上釉但仍光泽亮丽，色彩丰润，有人用“紫而不姹、红而不嫣、黑而不墨，如铁如石，胡金胡玉”来形容它的色泽。另外还要看壶形，紫砂壶有很多款型，如石桃、井栏、僧帽、掇球、茄段、孤菱等，有些显得端庄质朴，有些则显灵巧精致，但不管怎样，总以灵动自然为上，刻意做作为次。看壶便是看风景，便是读人生，自然之美为最佳，矫揉造作总是粗俗的劣质品，又如水墨画，高低起伏、抑扬顿挫，明时明、暗时暗，要干干净净，清清楚楚。

诚然，紫砂器并非只有壶这一种器形，还有诸如花盆、摆瓶之类，一样有其美丽的神韵。但紫砂壶俨然已成为一个文化符号，在历史的长河中飘荡而来，岁月流转，沉淀在紫砂之上的却只是唯美的古韵。因为浸透了劳动人民的汗水与智慧，紫砂必将在新的时代绽放更为绚彩的光芒，并永远闪耀下去。