玻璃-日常的艺术

周末参观了一个小型的艺术博物馆，颇有意外的收获。

这次的展览分三部分，第一部分是玻璃艺术，第二部分是本地的珠宝设计，第三部分是空间的艺术。

我个人从感官上更喜欢玻璃艺术，但来这个博物馆却是因为珠宝设计者中西合璧的设计。

这次的玻璃艺术为何最吸引我？因为它展现了玻璃平时不为人知的材料特性，让人乍一看迷惑不解，仔细看后又有一种“啊哈”的顿悟感。我并没有拍摄照片，纯粹聊聊看展的体验。

玻璃给我们的日常感就是透明或半透明，坚硬，冰冷。但是艺术家的作品既可能有意放大玻璃本身的特质，让它变得闪耀得犹如钻石；也可能让玻璃完全看上去像另一种材质，变得柔软，细腻绵密又或者干脆是遗骸。玻璃双年展的名字叫emersion &evolve。

第一组印象深刻的系列是用玻璃去模拟织物-牛仔裤，夹克，叠好的衣物。这不仅仅是织物，而是这些织物隶属于一个什么故事里的人物：这个人通常是社会里受到压迫的一方，而这个身份从艺术品的标题里透露出来。有时提示更明显一些-一颗被针扎的玻璃心，看标题了解到这象征的是性侵受害者受到舆论的二次伤害。

另一一个系列产品玻璃艺术品让我产生了惊奇的感觉。远看是极简的正方形线条，由灰到白的渐变，像极了一组画。仔细看时，会发现这些渐变来自玻璃的起伏，那一根根线其实是凹面与凸面的明暗交界。而渐变的效果应该是来自底板渐变得的晕染。这几块玻璃艺术品似乎很适合摆在冥想空间里，颇有静心效果。

还有几个小品表现玻璃本身的特性：

-用玻璃模拟了放在水瓶中的水，玻璃的“水”中有一个透明的“梨”。如果不看木棍戳在“水面”上，很容易以为是一个玻璃的梨放在水中。实际情况却与此相反，是玻璃中镂空了一个梨的形状。

-一个墙上的挂件，以不锈钢为内层，玻璃为外层，都做成棱角分明的样子。两种切面都反射着冷色的光线，远看甚至像是钻石，这一组感觉很锐利。另一组挂件，采用了鱼形的线条，玻璃是玉色的，里面有着近似于麦穗或玉兰果实的形状，非常温润又显得华丽。这两组刚好对墙摆着，现成有趣的对比。

-最后是一组名字很哲学但也很精美的玻璃立方体。哲学的名字是说三块立方体分别代表了寻找，知道和获得智慧的状态。三个立方里都有大小相同的金色球状“星团”。“寻找”立方是色彩最绚烂，但是立方体本身最不通透的；与之相反，“智慧”立方里只有金色而没有其他色彩，“星团”的样貌也最清晰，大概智慧就是如此简单明了，排除了杂念与干扰吧。

玻璃也可以变成沙子，拼出地毯，甚至给人细软的感觉；可以拟出骸骨的样子，让人觉得冷气森森。。。玻璃这种日常的材料在艺术家的创作下幻化成另一个世界。