照例先唠唠嗑。

最近家里旧宅改造，除了非请不可的技术活，如泥工、木工、电工等，其他杂活一力承担了下来，写东西自然就慢了很多，回复朋友们的诗作也耽误了。不过并非居住房改造，本来就不在急上，可以慢慢收拾，慢慢搞，也算是增添一些劳动的乐趣。

只是回头上网，看着私信箱里积压的诗稿，觉得有些过意不去，今日趁着木工进场，插不进手，来看几首诗作，抽空回复。

第一首

这首作品怎么讲呢？我们先抛开格式来看，发现一些内容上的问题——因为问题比较明显。

秋风两岸百花残，江水萧萧玉露寒。

雁子翩翩飞舞处，行人凄苦也清欢。

首先就是作者自己的发现，并更改了“燕子”为“雁子”。这是对的，因为前面明显写了秋天，而秋天是不适合写“燕子”的。但是作者的这种改变是仓促的、应付式的，并没有真正去考虑意象在诗歌内部的合理性。

什么是“雁子”？是雏雁。这个词出自《西京杂记》：“太液池边皆是雕胡、紫蘀、绿节之类……其间凫雏、雁子布满充积，又多紫龟、绿鳖。”

但是个人揣测作者在这里只是修改“燕子”而已，并没有去考虑“雁子”用在这里是否合理，“雁子”是指毛茸茸的雏雁，是飞不起来的。即使是可以飞的大雁，“翩翩飞舞处”也并不适合来写大雁的飞行状态。你什么时候看见过大雁飞起来像小鸟一样翩翩起舞？

所以，这一句的动态描写，原本是时节不对，仓促修改过后，变成了完全不对了。

前两句是秋景描写，首句中的“百花”更适合描写春景中“百花齐放”，用来形容秋冬植物凋零当然也可以，但是总觉着有些不妥。而“萧萧”一词，用在自然景观中，是用来形容风声和马鸣声，这里的“江水萧萧”虽然听上去还行，但是耐不住思量。

看上去没有问题，一细想全是问题，就是这首诗的问题。

包括末句的“行人凄苦也清欢”，也是一对矛盾词语的糅杂。既然“凄苦”，何来“清欢”？这是苦中作乐么？那么就要突出重点。而这种“既……也”的排比格式，并没有突出重点。前面都是用词上欠考量，而这一句是比较重要的诗意体现不清。如果诗人自己都不清楚到底是要表达凄苦之情，还是漠漠清欢，又如何让读者感同身受，了解你要表达的内容？

我们再来看一下平仄。“秋风两岸百花残”是“平平仄仄仄平平”，是平起平收律句，整首作品是平起入韵，押平水韵“十四寒”部的七绝。平仄正确，格律严谨。

为什么到最后才看平仄呢？并不是一眼就看出没问题，而是这首作品文法、用词上的问题过于突出。也就是说这位朋友是学懂了平仄格律的，但是欠缺的是诗句整理能力，或者说就是文字表达能力。

虽然我的专栏是讲平仄格律，但是写诗绝不仅仅在于平仄格律的使用，否则的话就是典型的凑句。

动手写一首作品，首先是立意。

我到底要表达什么？搞清楚这一点之后，围绕主题开始拣选意象（对生活的仔细观察），然后再保证意象拼接的合理性（逻辑思维），最后升华提炼出我们要表达的主旨。

写诗是作文，并不是简单的生活提炼。是在提炼过后重新复盘提炼过程的一种有节奏的文字记录。从来没有哪篇文章、哪首诗歌，是在写作过程中才知道自己要表达什么的。写作过程只是丰满自己论证主题的过程，是一次提炼过程的重复、修改，以求在文辞上通顺、优美，在吟诵上清朗、抑扬顿挫。

好诗都是雕琢过后的工艺品。别以为古朴、直白的诗就是随口吟得，那是别人千万次阅读理解的积累和洞察生活的经历，并由此得来的迅速成文能力。

古朴、随意，是行文的一种风格，而不是行文的一种方式。

我们要切记这一点。

像作者自己对第三句的修改，就是一种随意：既然发觉写燕子在秋冬不合适，那就改成雁吧。又合平仄，又不用大改，殊不知这样的修改躁动了整首诗的逻辑顺畅，毁掉了整首作品。