沈从文和他的《边城》

沈从文，原名沈岳焕，字崇文。1902年出生于湖南湘西凤凰的军旅世家，小学毕业就被送到军旅学校，没想到小学毕业就成了他一生最高的学历。在残酷的战事面前见过堆积如山的尸体，经历过生活上的贫穷和疾苦，二十多岁则弃武从文，开始文学创作，从此改名为沈从文。

沈从文算得上是中国二三十年代较为早期的职业作家，但当时他并没有得到文学界的认可，幸运的是，在他最为穷困潦倒的时候，遇到了郁达夫先生，不仅请他吃饭，给钱，还写文为他申援，文章和作品才得以发表。后来在上海受到徐志摩的推荐，到大学任教，从此辗转多所大学教新文学课程。

提起沈从文，我们马上想到的就是他的代表作中篇小说《边城》，随笔散文《湘行散记》，还有就是他的爱情。正如他曾写过的情诗：“我行过许多地方的桥，看过许多次的云，喝过许多种类的酒，却只爱过正当最好年龄的人。”“我非常爱你的灵魂，我更爱你的肉体。”这些诗是写给比他小八岁的学生张兆和的，当时她是名门校花，在众多的追求者中，被张兆和排在多个青蛙系列之后的蛤蟆系列，但正是因为他坚持不懈的情书轰炸，哪怕是告到老师胡适那里去，最后都劝他接受沈从文。才有了“他固执的爱你。”“我就固执地不爱他。”经典对白。

沈从文留给大家的印象，就是戴着一幅圆框眼镜很温文尔雅很斯文的老师、诗人、作家的模样。其实他小时候非常顽劣，经历战事动荡的那个年代，又看见过那个社会非常黑暗和残忍的一面，内心里也留下了难以磨灭的创伤。

他写小说《边城》，就如同用柔软的纱布包裹那血淋淋的现实。用文字写出湘西小镇自然原始的自然风貌，也写出人物本有的那种蒙昧和无意识的状态。小说里的翠翠，就是生长在没有战火的自然的环境下，就像是被河边的风吹大的，她是大自然的精灵，笔下那自然山水的白描，描写出了一个宁静纯洁的世外桃源，正是沈从文心中对生活的最美的一种向往。

今天听课的时候，老师讲：“沈从文的文字就是苦心经营的那种随意，运用了大量的白描和留白的创作手法。”

我才从《边城》这本书里恍然大悟，难怪我总能随着他的文字，进入到他笔下的那个湘西的山里、小溪边和那个叫茶峒的小镇，仿佛正招手唤着他小说里的翠翠把船驶过来，看着她麻利的动作和那双纯洁的双眸，然后对她微笑无语地踏上船去，在装着鸡鸭谷豆的各种箩筐中间，站着十分钟左右，然后踏步上岸，然后往山上爬去，背后还有翠翠对我这个陌生人，用满眼向往的眼神，追随着我渐渐远去的背影。

我曾误以为《边城》是散文，原来这就是沈从文特有的真实现场的白描手法。比如开篇的这段文字，“由四川过湖南去，靠东有一条官路。这官路将近湘西边境到了一个地方名为茶峒的小山城时，有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家。这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。”

正是在开篇那些文字里，把整篇小说的主人公、主要环境、甚至这两人的性格和命运都打下了伏笔，或者说透露出来。这就是白描手法的奇妙之处，如散文之美，如随笔之意，等读完这篇小说之后，才回过神来，原来创作这篇小说的魂都在开篇的那白描之中。

他还擅长运用了大量的留白，比如在《边城》这篇小说里的最后，翠翠爷爷死了，她倒底有没有嫁给老二，老二什么时候回来？她为什么不听老二父亲顺顺的安排去到他家等他？为什么顺顺又突然接受了翠翠和老二的婚事？一切都没有明确写出来，只留下翠翠在白塔下的那屋里等待，“那个人可能永远都不会来了，也许明天就会回来。”让人充满着美好期待的留白，也有可能是一个遗憾的悲剧的留白。

沈从文和他的《边城》曾两次被诺贝儿文学奖提名，但他却死于1988年5月，与世界文坛的诺奖擦肩而过。

正是因为他和他的这部小说，才让湘西的凤凰成了现在的网红打卡的旅游圣地。