艺术设计十五讲第三讲_菜歇

三)  菜歇—讴歌机器生活的画家 

格林伯格：莱歇不但是当代风格的源泉，而且于马蒂斯、毕加索和蒙德里安等并驾齐驱，属于本世纪最伟大的艺术家。格林伯格称莱歇是“使立体派独占鳌头的三位功臣艺术家之一”（毕加索、布拉克）。

1、艺术贡献：

法国艺术家莱歇在作品中直接描述和讴歌机器和机器时代的生活。1990年以后，法国许多激进的艺术家率先满怀热情地接受了现代化的工业生产和生活方式。艺术界充满了“唯物”乐观主义情绪，艺术家们在工业发展的未来中看到了审美的可能性。“在所有的乐观主义者、唯物主义者和俯首称是者之中，没有一个人像莱歇那样全心全意，或者像他那样聚精会神，他向我们道出热衷于机器的形体，这一点我们也一目了然。”莱新将他的自光凝聚在工业化的生活，同时将机器部件作为形式元素应用在画面上。在创作初期，莱歇画的是机器，歌颂的是机器生活。《城市》是莱歇的一幅著名作品。他运用雕塑式的手法：建立起两度画面的空间，然后运用综合立体主义的手法，产生了各种视幻觉的变化。在艺术创作后期，莱歇“..……发现机器使劳动集体化；机器的约律创造了一个新的阶段：机器能够提供自由。他忽然把机器视为人类手中的工具，而不再是独立物体。从那时起，他画的每件东西不再是对现在这种机器工业世界的赞美，而成为了对工业化必将导致的更为丰富多彩的人类世界的歌颂。”这种对工业时代和人们生活的热爱是俄国构成主义艺术观的先兆。

2、影响：

莱歇是直接讴歌机器和工业生活的艺术家。他的以机器为核心的立体主义影响了1918年出现的立体主义变体——纯粹主义。纯粹主义追求垂直——水平的结构，取消一切多余的装饰。在该派艺术家眼里，机器是“纯粹”的象征，他们学习机器功能性的特征，寻求艺术作品的功能性描绘。