前天在简书的文字之光写作群里，听到彼岸晓吾老师的小说分享课，感受颇深，让我明白了以前一些模糊不清的概念以及自身在写作过程中的定位。这让我对未来的道路又有了新的希望和行动力。

众所周知，写作这门手艺，抛开天生就能够与大众产生共鸣的作者，大部分都是经过苦练以及不断摸索方能找到属于自己的通天大路。而有好的老师指导，或是有了阅读理解方面的锻炼，会事半功倍，即便是偶尔听到一两句前辈的心得和分享，都会令人耳目一新，犹如醍醐灌顶，所以特别感谢彼岸晓吾老师的慷慨分享。

下面就老师的分享，写一些自己写作路上的体会，希望能给大家带来启示。

一、故事和小说的区别

一直以来，看过许多的书籍，都是教授故事的写法，以及小说的写法，却从来没有注意把两者区分对待，纵横比对，虽然故事与小说同宗，但其实是有不同之处，这就导致了很多朋友写着写着，发现走入一条岐路。

我就曾经有过这样的疑惑，写的小说，总是如同戏剧，你方唱罢我登场，热闹是有了，但人来人往的，情节也模糊，主角也模糊，来来往往，锣鼓齐鸣后，什么都没看出来，只靠着情节来推动剧情，而人物却是纸片一般，立不住，也没有多面性，更不要说深度和广度，或是引人思考的主题了。

经老师这一说，我突然明白，小的时候故事看的太多，电影也看得太多，而只知道提取故事大意，并未经过设计，也未细致思考过人物造型，所以才会导致这样的结果。我在分享写作知识的时候，很多朋友留言都有类似问题，现在就可以解惑了。

人物的设计是非常重要的，可以从自己身边的朋友、亲人开始观察，把他们的一举一动提炼出来，融入小说当中，因其真实而容易打动读者。

《小说面面观》中E·福斯特曾提出过，扁平人物和圆形人物，大家可以参考一下，理解这个概念之后再和故事相区别，就能向小说的写作技巧迈进一步了。

二、自查处在写作的哪一个阶段

个人一直读写作相关的书，也一直在不停笔的写，但未曾考察过自己到底处于写作的哪一级别。老师把写作阶段归纳为以下五个阶段。

第一阶段仿写阶段

《小说的八百万种写法》中提到，许多作家未成名前都是把自己喜欢的小说照样仿写几遍。老师也说这在西方叫做“影子写手”。

我自己也曾试过仿写一本小说，只仿了它的第一章，在写的过程中发现自己的思维有许多不尽之处，这对于作者的结构及构思产生了新的认知。

仿写就是一个不断调整自己思路最简便的方法，这不是抄，这是一种锻炼。当然在仿的过程中也要不断产生疑惑，作者为什么这样写，作者是如何设置悬念，如果起承转折，如何铺垫至高潮的……有了这些思考和比对，才能更进一步找到属于自己的写作路径。

第二阶段高频写，持续写，每天2000字

这个阶段，我也算是在保持住了，只不过近半年来，因家事繁忙，写的基本都是书评或分享文，偶尔也写点杂文，小说因为感觉结构和技巧不够熟悉，就暂时搁置了。

其实我这个想法是不对的，我们应该在练习中学习，在学习中练习，两相结合，才能以肉眼看得见的进步前行，所以我会考虑把仿写和创作都重新提上日程。

当然，高频的写作，无论写什么，对于你的表达能力都会有极速的飞升。

我从开始提笔不知写什么，到思绪混乱，没有整体观到现在一小时能写2000左右的文章，已经很从容了，这就是高频写作所带来的。

而在写的过程中要特别注意修辞、词汇以及和读者共鸣方面的表达，只有不断调整这些方面，才会越写越进步，否则只顾着埋头写，不考虑这些方面，那么和发泄也没什么区别，最后也得不到提升。

第三阶段形成自己的风格

其实我早在幼年时已有属于自己的风格，现阶段思考的问题是如何最大发挥其长处。

老师也提出几个小妙招，大家可以跟着学习。

1.读和自己气质相近的书

2.基础类的作者多读（这个所指是顶级类作者，或是把某种风格发挥到极致的作者，比如张爱玲即意向写作的代表）

3.学透一个作家的风格，研究他师承的前辈

4.模仿、摆脱，自成一家，如同王菲，起步时也是仿唱别人的歌，后来才有了自己的风格，而那种风格是别人所无法超越的。

5.风格也是分阶段的，有些作家的初始风格和后天风格是会改变的，要注意鉴别，也要注意自己随着时间的更迭，不能囿于一种风格。

第四阶段练习写短篇，多读哲学书

我的老师说过，短篇小说才是最考验作者功力的写作，因期篇幅短，要表达的事件多，承载了铺垫、高潮和人物塑造，还要浓缩文字，必要做到不费一字，反复斟酌，所以才见其难度。没有大量的练笔，和长时间的写作锻炼，很难做到精致。

而哲理才是所有问题的最基本逻辑，多读哲理方面的书，对于提高自己的语言和思维逻辑都会有所改观。

关于写短篇小说的方法

1.寻找模版，定义自己

2.寻找弱点，找出软肋

3.寻找难忘记的事，并赋予意义

因为个人还没有达到这个阶段，所以就无法给出心得和体会了，大家可以自己去捉摸。

以上就是听过分享课所有的体验，希望能够对大家有所帮助。