东西方的音乐碰撞 | 传统器乐赏：尺八，禅之音，苍凉恬静

什么是意境？

那是一种参透了“有”与“无”之后的艺术表现力，一种懂得“留白”的心态。

尺八，将这样一种美学意境展现得淋漓尽致。

尺八，中国乐器名。竹制，属边棱振动气鸣吹管乐器，以管长一尺八寸而得名，其音色苍凉辽阔，又能表现空灵、恬静的意境。

沈括《梦溪笔谈》载：“后汉马融所赋长笛，空洞无底，剡其上孔，五孔，一孔出其背，正似今之尺八。”

尺八起源于中国，自唐代由佛教文化交流传至日本，尺八在日本广为流传，后来发展成日本民族乐器中不可或缺的一份，而且形成了以“琴古流”、“都山流”、“明暗流”为主的三大流派。

·隋代和唐，尺八成为宫廷中的主要乐器。

·在日本奈良东大寺的正仓院里，还保存着我国唐代传去的八支唐式尺八。

·宋代开始，来自民间的箫、笛等乐器逐渐取代了用于宫廷雅乐的尺八的地位。

·随着国际上尺八的流行，以及日本尺八界到中国的寻根，各式尺八逐渐传回中国。

一、《虚铃》——中村明一

“虚铃生，周庄梦，人在世，身亦难，心善禅，逍遥游。”

春晨吹尺八如鸟啼，夏雨吹尺八如竹籁，秋夜吹尺八如低语，冬雪吹尺八如猿鸣。

在日本古代禅宗中称“法灯派”，把吹奏本身当作一种修禅，称之为“吹禅”。

吹奏时，如同坐禅一般，以一音传遍诸佛，吹破迷蒙，济度众生，超越身心，融于万物。

二、《秋风の曲》——藤原道山

“禅音平远，音为心声，天人合一，一音成佛。”

就在那个世界，与清风、明月为伴，与虚空合一。

澄澈寂寂，静谧无想。

三、《Mukaiji 》

“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。”

尺八的独特之处在于它的简单：一根竹子，一个斜开的歌口以及五个音孔。然而这表面的简单之后是其演奏的艰深。

由于歌口的倾斜，演奏者必须经过大量的练习才能够自如地控制嘴唇以发出如：纯净的、风声的、粗砺的、旷古的等诸如此类的声音。

故，尺八的声音可高可低，或脆如银铃，或细腻如丝。

四、《桜》——河口恭吾

“春雨楼头尺八箫，何时归看浙江潮？芒鞋破钵无人识，踏过樱花第几桥。”

桜，樱花。

掸去花瓣，拂去花粉，长袖一身轻，已是陈年往事，鸳鸯振起羽翼，令人忧思涟链，寒衾中鸣叫安在。

泪涟链，意潸潸，且将无度悲哀，一腔忧焚齐抛光，舍去浮生，让明月、清风与山桂做伴。

五、《夜明》——佐藤康夫

“何日归家洗客袍，银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”

一点烛火，两页书香，三丛湘妃竹，四扇格子窗，银月光，清风过，竹影婆娑，喁喁私语念哪般。

念他年，五瓣红梅，六菱雪花，七彩琉璃盏，八角走马灯，夜未央，细雪落，对花对酒，殷殷笑谈忆当年。

六、《流水》——冰侍狐

“逝者如斯夫，不舍昼夜。”

水是清泉石上流，流水今日，明月前身。

人是独坐幽篁里，饮之太和，独鹤与飞。

境是采菊东篱下，忽逢幽人，如见道心。

七、《潮騒》——遠TONE音

“里山之初雪，東風之潮騷。”

居翠林竹野，晨起，洁舍，一人食，坐观檐下雨。无悲喜，道寻常。

静水流深，沧笙踏歌，幽月处，不见离人泪。

八、《鹿の远音》——山口五郎

“春告鸟，夏鸣蝉，秋落叶，冬吹雪，与君相识，四季常在。”

且随疾风前行，身后亦需留心。

闻曲《鹿の远音》，恍然想起一诗：霜落熊升树，林空鹿饮溪。

九、《一二三钵返调》——山口五郎

尺八之音，高于天沉于海，远非笛箫可企及。

上善若水，水善万物而不争。

尺八，一尺八寸，盛唐遗落在日本的乐神。

音乐无国界，每一位音乐家都在努力将动听的音乐和美好的意境展现在世人面前。

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