扩散和古典时期

特罗巴多诗歌创作活动在十二世纪的最后几十年出现爆发，并扩散到了临近地区。特罗巴多传统似乎始于西阿基坦和加斯科涅地区，从那里扩散到利穆赞和奥弗涅的东阿基坦地区以及普罗旺斯，在其高峰期，它流行于朗格多克和图卢兹等地。在十三世纪早期，它已经开始传播到先是意大利，然后是加泰罗尼亚，最终辐射到达西班牙其余地区和葡萄牙。

留存的总共2500多首诗歌的近一半是在1180-1220年代创作的。在这一所谓“古典时期”，特罗巴多诗歌艺术达到了发展高峰，最著名的特罗巴多几乎都属于这个时期。

这一时期最重要的诗歌体裁是情歌（canso），情歌大师和古典时期的代表人物是前面多次提及的旺塔多恩的贝尔纳。权且不论贝尔纳传略中他和贵妇保护人之间的传奇情事，他的一首诗作曾提到埃布莱诗派，明显是指诗人旺塔多恩子爵埃布莱二世和他的圈子，但不清楚贝尔纳的保护人是埃布莱二世还是其子埃布莱三世，二人都是众多特罗巴多的保护人。当时似乎有两个相互竞争的早期特罗巴多诗派，而埃布莱二世是他那个诗派的领袖，支持“典雅爱情”的更理想化的观念，反对晦暗难解的“封闭风格”的诗派。根据这一假设，贝尔纳是这一理想主义诗派和这一代特罗巴多的主要代表人物。贝尔纳因和伯爵夫人的情事败露离开了旺塔多恩，后服务于诺曼底公爵夫人阿基坦的埃莉诺。埃莉诺在1154年随金雀花王朝的亨利二世回到英国，似乎贝尔纳也跟随前往。贝尔纳的传略说英王夫妇离开后他投到图卢兹公爵雷蒙五世府下。据说公爵死后，贝尔纳进入一座隐修院度过余生。

贝尔纳是十二世纪特罗巴多中旋律留存最多的诗人，这也是他比其他人更为著名的原因。45首归属于他名下的诗歌有18首保存了完整的旋律，另有一首是旋律片断。他对后来的中世纪歌曲史有较大影响，四首旋律被改成后来的法语、普罗旺斯语、拉丁语和德语换词歌。其中，《当我看到云雀在飞翔》很可能是流传最广的中世纪旋律，至少有六首四种不同语言的换词歌以它为基础。这首歌的流行程度和1150年代他在法国北部以及可能在英国生活的经历，使他比其他任何人在特罗巴多诗歌和音乐艺术移植到欧洲北方过程中起到更大的作用，这也刺激了特罗威尔传统的发展。在贝尔纳的歌曲中，只有三首是通谱体的，大多数是尚松式的巴歌体（bar form）或变体。他在诗歌和音乐相互作用方面的技巧令人叹为观止。

波尔内尔的吉罗被同时代人称为“特罗巴多大师”，他的传略称他出身普通，但获得了良好的教育。他的诗歌微妙和完美，让他倍受贵族和行家推崇。他到处旅行，访问过法国南方和西班牙北方的宫廷。在吉罗现存的77首诗歌中，有三首辩论歌（tenso）是该体裁最早的范例。但丁曾在《俗语论》中引用过他的三首诗，可见甚至在百年之后，吉罗仍有巨大的声名。吉罗只有四首旋律保存下来，其中黎明歌（alba）《光荣的君主》（Reis glorios）很可能是最知名的一首，同样有许多效仿者的换词歌。辩论歌《如果我寻求你的建议，我可爱的朋友阿曼达》（S'ie.us qier conseill，bella amia Alamanda）是该体裁少有的保留有旋律的作品，它和《光荣的君主》都是巴歌体，不同于通谱体的主流作品。

波尔内尔的吉罗

戈塞尔姆·费迪来自利穆赞，其传略称蒙特弗尔拉侯爵博尼法斯是他的保护人，许多诗歌是题献给这位侯爵的。据说费迪本是中产出身，但因为赌博失去了所有财产，只能成为一名戎格勒。他歌唱得很糟糕，但却写了一手好诗和美曲，不少于68首诗归属于他，其中14首有旋律。费迪还是一个饕餮之徒，胖得“无法称重”（oltra mesura），这和当时的拉丁语诗歌术语“ultra mensuram”（意为“小于一个时值单位”或“大于两个时值单位”，这里显然为后者）一语双关。他还娶了一名妓女为妻，后来也变得和他一样肥胖和粗鲁。据说费迪和贵族女特罗巴多旺塔多恩的玛利亚（Maria de Ventadorn）有风流韵事，还为她写了几首诗。费迪的著名悲歌《多么难以容忍》是纪念1199年死去的狮心王理查的，很可能费迪当时服务于理查。这首歌曲存在于20部手稿中，其中四部带有音乐，这足以证明它在当时的流行程度。

戈塞尔姆·费迪

讽刺歌大师波恩的贝特朗很可能因为被但丁放在《神曲·地狱篇》中而为人所知，像提灯笼一样拿着自己砍掉的头，他由于挑拨亨利二世和儿子们争斗而受此惩罚。贝特朗和他的兄弟们也为男爵之位和领地相争，最后在1196年成了一名西多会修士直到去世。他的40多首诗歌中有许多直接或间接反映了这些权力斗争事件，只有一首讽刺歌《拉萨，她会长大，成长为没有诡计的人》（Rassa，tan creis e monta e poia）存有旋律。他模仿其他特罗巴多的旋律，也被特罗威尔模仿，他的许多歌曲也是换词歌，包括波尔内尔的吉罗的两首。

波恩的贝特朗

马赛的福尔盖是一名热那亚商人的儿子，但他的名字首次出现是在马赛的一份文件中。他曾在阿拉贡的阿尔方索二世宫廷服务，但在晚年成了一名西多会隐修院院长，后来担任图卢兹的主教直到去世。他也是多明我会的共同创立者，1229年创立了图卢兹大学。福尔盖在但丁《神曲》中也有一席之地，不过他是唯一出现在《天堂篇》的诗人，他讲述了自己早年的罪孽生活和后来的皈依。从他保留下来的诗作和音乐数量来看（分别为28首和13首），福尔盖肯定是当时的名人。很明显，他的歌曲也是众所周知的，有三首被后来人当作典范，还有一首被引用在一首经文歌的开头。他的作品具有清晰的程式化特征，首先出现的是该程式的最简单版本，然后在a音上重复两次或多次，再转移到b音和g音，最后在较低音高上终止。这种程式后来也经常出现在其他特罗巴多歌曲和换词歌中，也许可以视为福尔盖的个人贡献。

马赛的福尔盖

还有一位出现在《神曲》中的特罗巴多——阿尔诺·达尼埃尔，在《炼狱篇》中，但丁对他的评价高于波尔内尔的吉罗，并用古普罗旺斯语写了他的话语来表示自己最崇高的敬意。达尼埃尔的传略说他是一名文化人，后来成为了戎格勒。达尼埃尔以“丰富风格”（trobar ric）而著称，将特罗巴多诗歌风格带到了一个新的高度。他现存的18首诗歌中只有两首配有音乐。他是六行诗（sestina）的开创者，即一首诗有六个诗节，每个诗节有六行诗句并使用相同的韵脚，有时每行诗句还会精确到使用六个词。在《进入我心中的这个强烈的念头》（Lo ferm voler qu'el cor m'intra）这首歌中，达尼埃尔让六个韵脚随机出现在每个诗节和最后一个有三行诗句的托纳尔达（tornada）中。同样地，每个诗节的旋律相同，但不是重复的段落，而是通谱体的。托纳尔达的每行诗句有成对的韵基：ungla-uncle，verja-arma，chambra-intra。每个旋律乐句的终音也是成对的（G-G，F-F，C-C）。统一性还表现在旋律的开头和结尾都是同样的动机C-E-G-A。

阿尔诺·达尼埃尔

佩尔·维达尔是一名不知疲倦的漫游者，前面提到过的许多贵族保护人都是他服务的对象。他还作为阿拉贡的康斯坦丝的随从去过匈牙利，也热那亚和比萨生活过。他的一些诗歌涉及到当时的政治争斗。作为狮心王理查的支持者，维达尔被认为在第三次十字军战争中跟随理查去过塞浦路斯。他和一名他认为是君士坦丁堡皇帝孙女的希腊女人结了婚，但现在认为这是个虚构的故事。他诗中讽刺性的机智、幻想和异想天开的自夸也让他那些传奇故事得以迅速传播。他的诗歌还展示了技术上的轻巧和力量，以及对传统母题的一种原创方法。归属于维达尔的近50首诗歌中有12首旋律保存下来。这些配乐诗歌主要是等音节的，诗节开头段落通常是abba样式，结尾段落使用成对韵基。自由发展的旋律范围达到九度或十度，有的甚至达到一个八度加一个七度。歌曲的调式结构变化多端，终音经常不是普遍性的调式中心，在两首作品的最后一句之前都没有作为终止式使用。

佩尔·维达尔

佩罗尔出生于同名城堡，是奥弗涅的一名贫穷骑士。他的传略称他服务于奥弗涅的皇太子。他最好的作品是一首关于十字军的辩论歌，可能创作于第三次十字军战争的准备阶段。在这首诗中，他和人格化的爱情展开辩论，是参加十字军还是留下来服务他的贵妇。佩罗尔还写了一些关于皇太子妹妹的诗歌，这种暧昧关系引起皇太子的不满，他被放逐并被迫作为戎格勒流浪于各地宫廷，接受男爵们的衣物、钱财和马匹。他在1220年代可能死于蒙彼利埃。佩罗尔留存的34首诗歌的一半配有旋律。他还和戈塞尔姆·费迪合写过一首辩论诗，而和旺塔多恩的贝尔纳合写的那首受到质疑。他的典雅爱情的诗歌属于“轻松风格”（trobar leu）传统，使用欢乐的曲调。他的创作目的很可能是经济缘由和骑士荣誉，而不是真实的感情，其作品多为程式化，缺乏原创性。他的诗歌可以分为歌诗（vers）和十四行诗（sonet），前者开头可能会使用重复的AB结构，但更多地是通谱体，带有许多花唱；后者花唱较少，使用重复旋律格式，更简洁而且调性更清晰。

佩罗尔

佩吉扬的艾默里克是图卢兹一名布商的儿子，在法国南部、西班牙和意大利北部一些宫廷漫游，服务过许多贵族保护人。他的歌曲体裁多样，包括尚松、讽刺歌、十字军歌、辩论歌、悲歌和分派竞赛歌（partimen），被许多后世诗人仰慕和引用，当然也包括但丁，他对特罗巴多艺术传统移植到意大利有一定贡献。艾默里克只有六首歌曲存有旋律，其它40多首只有文本。唯一的通谱体歌曲是《在爱情中我寻找小小的安慰》（En amor trob alques en que'm refraing），第一个诗节的每一行都会出现精心设计的“爱”（amor）这个词，奇怪的是，一个诗节的前四行使用同样的阳性韵基，而后四行是一个相关的阴性韵基。除了两首，他所有的旋律都是正调式的，相对华丽。

佩吉扬的艾默里克

特罗巴多传统古典时期的最后一位代表是米拉瓦尔的雷蒙。他的名字出现在时间跨度很大的文献中，很可能是父子两人。作为一名小贵族，雷蒙和三个兄弟共享一个米拉瓦尔的小城堡，后来城堡被阿尔比十字军占领。许多男女贵族欣赏他的才华和彬彬有礼，成为他的保护人。他死于一座西多会的隐修院中。雷蒙被认为是典雅爱情的化身，有22首诗歌带有旋律，保存在各种尚松集中，数量之多仅次于吉罗·里基耶。他的诗歌通常直截了当，技术精湛，优雅别致。带有音乐的那些诗歌喜欢用八音节和七音节诗行，每个诗节通常有两种不同的诗行长度。音乐结构和诗歌结构一样多变，组织紧凑的巴歌体和非重复性的旋律结构都很常见。调式结构也具有可观的变化。

米拉瓦尔的雷蒙

唱片推荐

标题：特里斯坦的见证——旺塔多恩的贝尔纳的歌曲

演奏：Martin Best（男中音和琉特琴）

厂牌：hyperion，CDA 66211

唱片简介

四百多位中世纪特罗巴多（法国南部行吟诗人）中最著名者当属旺塔多恩的贝尔纳。他也是留存作品最多的特罗巴多之一，有45首诗歌归于他名下，其中18首带有完整旋律。其传统式传略记载他出身卑微，是个面包师的儿子。他和所服务的女主人，旺塔多恩伯爵夫人和阿基坦的埃莉诺，都发生了精神恋爱，这也是特罗巴多重要母题“典雅爱情”的常见模式。他对中世纪歌曲史影响甚巨，许多各种语言的换词歌使用了他的旋律。本专辑立意新颖别致，将贝尔纳的歌曲按照不同主题构成一部虚拟戏剧：歌唱、自然与欢乐、自然与悲伤、同房、困窘和驱逐。这部戏的最终结果即死亡，宛如中世纪特里斯坦传奇。马丁·贝斯特是成名已久的早期音乐大家，在这部专辑中，他使用摩尔人吉他baldozo、一种早期中世纪琉特琴oud和索尔特里琴自弹自唱，显示出他的多才多艺。

标题：戈塞尔姆•费迪：歌曲——十二至十三世纪特罗巴多音乐

演奏：Kecskés Ensemble，András Kecskés（指导）

厂牌：Hungaroton，HCD 12 584-2

唱片简介

来自匈牙利的Hungaroton厂牌总能在曲目上给人带来惊喜。这张唱片是十二世纪后期著名的特罗巴多（法国南部吟游诗人）戈塞尔姆·费迪的独立专辑。他原本出身中产，因为赌色子输掉了所有财产，变成了一名戎格勒（流浪艺人）。传说他歌唱得极为难听，还是一个贪吃鬼，妓女出身的老婆和他一样肥胖，他还和贵族女保护人有暧昧关系。他和佩尔·维达尔一样，作为随从和阿拉贡的康斯坦丝一起去了匈牙利。费迪在著名悲歌《多么难以容忍》中哀悼1199年死去的狮心王理查，这首歌很可能创作于匈牙利宫廷。费迪作品非常流行，有14首歌曲的旋律留存下来，并有许多变体和换词歌，对同时代人影响很大。风格上，他的旋律接近于花唱丰富的地中海音乐，大多以下降的旋律线开头，并使用多种调式音阶。他的诗歌结构和高度装饰化的旋律相得益彰。

标题：佩尔•维达尔——特罗巴多在匈牙利

演奏：Fraternitas Musicorum，Gergely Sárközy（指导）

厂牌：Hungaroton，HCD 12 102-2

唱片简介

中世纪法国南部创作奥克语歌曲的诗人称为特罗巴多，他们经常从一个宫廷到另一个宫廷为保护人效力。佩尔·维达尔就是一位十二世纪后半叶著名的特罗巴多，他在图卢兹、马赛、阿拉贡、热那亚、比萨和伦巴第等地都留下了足迹，特别是作为扈从跟随外嫁的阿拉贡王国公主康斯坦丝去了匈牙利，也将特罗巴多艺术辐射到了较远的东欧。1204年左右他跟随狮心王理查参加第三次十字军东征到了塞浦路斯，之后便音讯全无了。本专辑收录了维达尔留存的全部12首配有旋律的歌曲，也是少有的为单独一位特罗巴多出版的录音。维达尔从未用过他人的旋律，经常使用梯形或拱形旋律线，旋律自由发展，跨度很大，还具有类似舞曲的特征。萨科齐的乐团认真研究了当时的表演惯例，采用地中海民间音乐传统风格，并根据歌曲上下文选择不同乐器组合来伴奏。