展览预告：弈·复——新锐艺术家任星颐作品展(12/31跨年夜）
展讯
弈·复——新锐艺术家任星颐作品展
GO·RE ——New Artist Xingyi Ren Exhibition
2018/12/31-2019/01/09
开幕酒会：2018年12月31日19:00（跨年夜）
Opening:19:00，31 DEC，2018（First Night）
策展人：涂秋敏
Curator：Tuqiumin
主办单位：艺诺艺术
Host:Yinuo Art
展览地点：艺诺美术馆（上海漕宝路66号）
Venue：Yinuo Art Gallery（NO.66 Caobao Road，Shanghai ）
开放时间：10:00-18:00
Opening Period：10:00-18:00
前言
艺术是人类在精神层面、在意识形态领域的革命。在艺术创作中，观念永远大于语言，有什么样的观念就会产生什么样的语言。人类艺术发展史既是一部人类精神演变史也是一部艺术媒介变迁史。文明的发展不仅给艺术家带来了新的生命课题，也给艺术家提供了新的创作手段。随着各种新的科学手段特别是计算机技术的应用，当代艺术越来越突破了视觉感知的范畴，而向包括听觉、触觉、嗅觉和味觉在内的所有感知领域发展。
创新是人类文明的永恒追求，在当下中国林林总总、形形色色的艺术形态中，无论采用什么创作语言，还是表达什么艺术主题；无论是探寻宇宙自然的奥秘，还是表现人与人之间的种种关系，抑或揭示人类灵魂与肉体的矛盾；无论是历史追忆，还是现实关照，抑或未来展望；那些传达了人本主义、理性主义和普适主义的精神内涵、表达了工业化、城市化和全球化时代所需要的理性与秩序、自由与平等的价值倾向的艺术创作一定称得上是中国当代艺术，而艺术家成就的高低永远取决于艺术语言的独特与精致、人性探索的深度与高度。
任星颐出生于1995年，自由艺术家。游戏，是任星颐主要探讨的一门艺术形式，她认为游戏的互交性引发特殊的体验更使其成为不可替代的艺术形式。而她通过借用围棋这样一项融合中国艺术和游戏的特殊棋类运动来表现传统文化和女性主义两大核心主题，亦是其艺术创作的一种语言符号。围棋的“美感”来源于对理性和简洁的抽象事物的欣赏，如同对物理或数学公式的美感；同时作为一种竞技，欣赏搏杀的愉悦与其余多人实时竞技项目并无差异。
围棋在中国更多以文化的定位存在着，其“艺术性”大抵被忽略，且当下艺术的创作和欣赏活动逐渐与更多的新兴事物共存，形成艺术多元化的局面。任星颐想通过对传统文化的重复与复兴来肯定围棋本身存在的艺术性及重要性，既充分体现了对传统文化的认可，又体现了当下社会新一代青年人对传统文化重要性强调的做法以及新一代青年对女性主义的更多思考。
此次个展，作为任星颐首个个展，“弈·复”为其主题，既直接表达了任星颐这两年艺术创作的语言，还体现了任星颐的观念，通过围棋这样的符号表达传统文化和复兴被忽略的传统文化。展览展出任星颐《务虚》系列作品，包含绘画、装置、影像、综合材料等艺术形式作品，任星颐通过对传统文化与现实的细致观察与敏锐理解，将自身这两年多以来对于传统文化及女性主义的理解与探讨投注其上，塑造了不同情景的物态，从而在美术馆的这一特定空间中上演了一幕幕似乎发生过的剧情，同时映射并表达出艺术家自身的态度和立场。艺术家是具有较高的审美能力和娴熟的创造技巧并从事艺术创作劳动而有一定成就的艺术工作者，是一个源于自然，发于心灵的艺术作品创作者。
涂秋敏
2018年11月25日
部分展览作品
《务虚：请给我们的文化一点耐心/can I borrow a new idea from our culture？》系列
作品类型：布面综合/mixed media on canvas
尺寸：50cm*40cm
材质：丙烯、塑料/acrylic paint,plastic
年份：2017年
《务虚：无处安放与可有可无的震撼/what a wonderful thriller!》
作品类型：装置/Installation art
尺寸：44cm*42cm*68cm
材质：塑料、皮革、丙烯、玻璃、布等/plastic,leather,acrylic paint,glass,fabric.etc
年份：2018年
《务虚：道家网络/ Taoist net》
作品类型：装置
尺寸：高：4.5m 长：1.5m 宽：1.5m或可变
材质：塑料分子球、铁杆
年份：2018年
《务虚：游戏是艺术！/The game is art！》
作品类型：装置/Installation art
尺寸：100cm*66cm*0.8cm
材质：亚克力板、水性笔/acrylic board,rollerball pen
年份：2018年
《务虚： 正在打开或关闭的盒子/The opening box》
作品类型：综合材料/mixed media
尺寸：44cm*24cm*22cm
材质：纸盒、塑料、棉布手套、水性笔等/carton,plastic,cotton gloves,rollerball pen.et
年份：2018年
本作主要隐喻，中国文化与政治。
《务虚：山厦重倾》系列
作品名称：《务虚：山厦重倾》（一）（二）（三）
作品类型：微喷、水墨
尺寸：
山厦重倾（一）：69*138cm
山厦重倾（二）：138*69cm
山厦重倾（三）：202*138cm
材质：宣纸
年份：2018年
艺术家简介
任星颐
毕业于中国石油大学
自由艺术家
展览：2018年亚洲青年艺术家提名展 莫斯科巡回展
2018年艺博荟艺术家俱乐部联展
2018 年ARTHAND国际艺术交流展
创作自述：
中国艺术的”气化“现象由来已久，这是西方艺术审美观念进入中国产生对照后中国学者对自身的审视。原本不需说和不用说的"感受”必须由文字清晰表述，这种难度和痛苦对爱好中国艺术的人不必深说。但“无法表达”不代表“我不表达”，因为我认为某些中国古典艺术观念能够完美融合到当今艺术思想，并且有极大可能将其思想提得更高。
当代艺术的主脉络从西方艺术思想脱胎而出，由绘画、雕塑、音乐等传统艺术发展到装置、行为等种种新兴形式。这些新兴的艺术形式均由艺术家个体提出，由小圈涉及到群体。这是小众精英的思想。但在大众社会，艺术形式的诞生离不开群体的智慧，群体的劳动不会考虑对艺术史的贡献，更多与现阶段的科技、经济、娱乐或教育有关，比如动漫、游戏以及新科技VR。
其中，游戏，是我主要探讨的当今社会的一门重要的艺术形式。游戏这种行为自古有之，主要功能为娱乐或教育。游戏的形式千变万化。规则是游戏的核心，互交是游戏不可替代的独特体验。“游戏”在我们生活中占据的地位日渐引发了众多创作能力强的个体的关注，据我观察，有一些小众的独立游戏的思想性强度不会差过某些经典作品，同时游戏的互交性引发特殊的体验更使其成为不可替代的艺术形式。
融合中国艺术和游戏的有一门特殊的棋类运动，名字叫围棋。围棋是一门规则简单但变化十分丰富的两人对战平面游戏。据说围棋最初的被设计来进行智力开发，在中国绵长的历史里曾好几度风靡社会。围棋最初并不被视作艺术，单纯视为游戏。自明末清初有学者将其纳入“琴棋书画”四艺之中，直到今日，中国社会仍默认它与“琴、书、画”并列的文化地位。
当下对艺术概念含混不清的思想来自于对西方传统美学的颠覆引发艺术家们争先前卫的创作，但他们却不体会大众社会里艺术的发展和变革。当游戏，特别某些电子游戏的艺术性愈发强烈，人们自然赋予游戏以艺术形式的地位。但在受“气化”现象的中国艺术，似乎并没有在乎过围棋里的“艺术性”有多强，就将其堂而皇之地收进文化里。
实际上，围棋的“美感”来源于对理性和简洁的抽象事物的欣赏，如同对物理或数学公式的美感。同时作为一种竞技，欣赏搏杀的愉悦与其余多人实时竞技项目并无差异。但由于中国哲学下的"气化”思想，生活在如此思想中的人会将简洁、复杂又变化无穷的围棋纳入艺术的范畴。（中国所有艺术形式均受其影响）
时代改变，工业革命之下商业文明的蓬勃发展，现阶段这些艺术的创作和欣赏活动逐渐与更多的新兴事物共存，形成艺术多元的局面。现在社会的人认为“气化”无用，实际上是对中国哲学的否定。我不否定中国哲学，也不会像当今中国社会的大部分青年/成熟艺术家一样对中国哲学保持不可知论的态度，同时我也会与当代艺术界一起拥抱西方艺术思想界带来的创作形式，两者绝不冲突矛盾。
