半小时漫画宋词

2022-03-20  本文已影响0人  好爱学AI英语

半小时漫画宋词(全2册)(独家首发)

陈磊·半小时漫画团队

262个笔记

一、词在江湖漂——词的诞生史

诗歌江湖

大佬众多

,其实这些大佬背后,大多都有同一个幕后推手——音乐![插图]

诗经,古老的诗歌形式,里面的诗几乎都可以唱出来。

楚辞,搭配的是楚地的音乐,也就是古时候湖南、湖北的民歌。

汉乐府,继承了前面的音乐,同时又收集了各地的民歌,是汉朝官方指定的流行歌曲。

不是所有的诗都能唱。这些音乐,大部分是土生土长的中原音乐。

后来,打西边来了一个叫胡乐的。

胡乐是古代少数民族及外国音乐的统称,包括西凉、龟兹、高丽、天竺等地方的音乐。

大概在隋唐时期,胡乐和中原音乐合体成功,诞生的联名款,叫作燕乐。燕乐一出现,立马火遍大江南北。从朝廷到民间,大家都非常喜欢它。

随着燕乐的发展,它的旋律变得越来越复杂多样,诗已经不能很好地配合音乐的节奏了,一些乐工只好将诗改动一下再来演唱

据说在盛唐时期,民间就出现了按照音乐来填词的创作方式。从此,诗歌江湖上又出现了一个新的大佬:词!

就音乐来说,诗和词有两点不同:1.音乐种类不同

诗主要是中原音乐

词是中外结合的燕乐2.能唱的数量不同[插图]诗有的能唱,有的不能[插图]词几乎都能唱

词的真正崛起,还要到晚唐五代时期。那时候,商业逐渐发达,娱乐场所越来越多

早期的民间词,就是为了娱乐而生的,所以参与填词的文人也越来越多。这时候,诞生了第一部文人词集

其中的代表人物就是鼎鼎有名的

《花间集》对后人写词的影响很大,但是不足也很明显:《花间集》里的词是文人在吃吃喝喝的时候写的,很大一部分题材都是关于儿女情长和贵族公子的生活。

所以花间词的格调是比较低的,很多文人在这个基础上开始寻求突破。[插图]李煜把酒宴上写吃吃喝喝、情情爱爱的词,变成文人抒发感情的工具,一下子就变得高大上了。[插图]柳永写的词很受老百姓欢迎,不光词写得好,还能自己作曲。[插图]苏轼在婉约之外,开创豪放和旷达的写词风格。[插图]周邦彦吸收前辈的优点,可以说是词的集大成者。[插图]李清照善于展现丰富细腻的感情,语言朴素但又很雅致,是婉约派的代表人物。[插图]辛弃疾扩展了词的内容。在他笔下,爱国情怀、农村生活的闲适自乐都可以写进词里。

二、振兴词坛温庭筠

温庭筠是唐初非著名宰相温彦博的后裔,同时他本人也是当时有名的才子,传说叉八次手即可完成文章,江湖人称温八叉。

现实十分骨感,他终其一生都没有考中进士

文艺青年温庭筠有个毛病,那就是喜欢去青楼玩耍。

有一次,温庭筠跑到淮上(大致位于今天江苏扬州一带)旅游。当地有个叫姚勖(xù)的很看好他,给了他一笔钱,本意是叫他拿了钱后好好学习、天天向上。

结果温庭筠拿着这些钱转头就到青楼花了个干净。这还了得?姚勖知道后就把温庭筠打了一顿。

这事很快传遍了文化圈。这下温庭筠可以说是臭名远扬了。[插图]后来,温庭筠又去陪当时的太子李永游玩

然而好景不长,有人弹劾太子只知道游玩,建议皇帝废了他。虽然李永最后保住了太子之位,但从此被禁止随便出门,没过多久,就憋屈死了

太子被冠以“宴游败度”的罪名,险些被废。所谓“宴游败度”,翻译成白话,意思就是只知道吃喝玩乐,败坏法度。而当时陪太子游玩的正是温庭筠。

温庭筠的科举之路之所以走得这么艰辛,是因为他有一个神技:得罪人!而宰相令狐绹就是他重点得罪的人。当时的皇帝很喜欢词,令狐绹就找温庭筠来给他代笔。但找代笔这事毕竟不光彩,所以他嘱咐温庭筠不要把这事说出去。

结果温庭筠转头就把这事说出去了。

令狐绹是那种爱记仇的人,于是他就跟皇帝说:“温庭筠是有才,但是人品太差,不应该让他中进士

就这样,接下来的几次科举考试温庭筠都没考中。失望之下,他索性当起枪手来。自己屡试不中,但帮别人考试,他还是非常拿手的。有一次考试,主考官对温庭筠替别人作弊的大名早有耳闻,特地把他安排在自己的眼皮底下,死死盯着。结果温庭筠还是成功帮助八个人作了弊。

朝廷

就把他赶出长安,打发到当时比较偏远的隋县

好在温庭筠当时认识一个叫徐商的官员,他俩交情不错

后来,徐商当上了宰相,他又让温庭筠去做国子助教。

温庭筠上任以后,主持了一次国子监的秋试。考试结束后,温庭筠把考生的文章拿出来公示,他的本意是显示公正,但是里面有好多讽刺社会现实、批判当权者的文章,这下得罪了不少权贵。

宰相杨收就是其中一个。

这个杨收就把温庭筠贬到一个叫方城的地方,而温庭筠受此打击,不久就病死在方城。

温庭筠和李商隐合称“温李”,诗写得不错

但真正奠定温庭筠文坛地位的,是他的词。在此之前,词就是文人偶尔写着玩的,从温庭筠起,文人才越来越多地开始填词。

温庭筠词里的主角大多是女子,而且用词非常艳丽

后来,很多人都喜欢模仿温庭筠的风格填词,其中就包括五代十国时期后蜀的词人们,《花间集》就是在那个时候诞生的。

唐朝灭亡后,各地藩镇为了争当老大打成了一锅粥,而蜀地由于地势险峻很少受到战火的波及,很多文人都逃到蜀地避难。从皇帝到大臣都沉溺于宴饮享乐,在酒宴上写了不少助兴的词。[插图]后来有人把这些词整理成书,这就是《花间集》。因为这些词是酒宴助兴的工具,就定下了词为艳科的基调。

三、士大夫之词的开端——词帝李煜

李煜。他是一国之主,江湖人送外号——词帝。

花间词就好像古董玉器,贵重但不实用;宋词实用,但缺少质感和厚重。李煜的词兼具了两者的优点,而且还更有情致。

一不小心成了南唐国君。从这时起他改名叫李煜,以前其实叫李从嘉。

如果论艺术才华,李煜堪称古往今来的国君里数一数二的。据史书记载:李煜精书法,工绘画,通音律,善诗文。翻译过来就是,只要是文化人玩的,他都玩得溜。

李煜常常把自己最真实的想法写进词里,这是十分难能可贵的,因为这是很多诗人特别忌讳去做的事情。

李煜早期的词大多都是一些闺房内的事,也是极为香软的,但亡了国的李煜写词的技能一下突破天际,词的境界拔高了好几个台阶。

词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。

词原来只是乐工写来娱乐的,从李煜开始,才变成士大夫表达个人情感的工具。

新上任的皇帝赵光义更不是东西,各种欺负李煜,

在极度痛苦中,李煜写了一首流传千古的词:虞美人·春花秋月何时了

相传,这首词是在李煜的生日宴会上,由李煜安排的一位歌姬唱出来的。这事被赵光义知道了,他十分愤怒,痛下杀手,让李煜的生日变成了忌日。

李煜走了,一个时代结束,新的时代来了。下面,我们将正式进入宋朝——词的辉煌时代。

四、一口气读完北宋历史大背景

北宋开国皇帝赵匡胤就是靠篡权上位的,怎么才能让皇位稳固,是个让他头疼的事儿。

为了避免这种事再发生,北宋朝廷采用了一个新的政策:重文轻武。

所谓的重文轻武政策概括下来就是:压制武将,重用文官,削弱地方,强化中央,把权力尽可能收到皇帝和中央手里,避免军阀割据的出现。于是,北宋的官特别多,兵也特别多,再加上巨额的对外赔款,因此开销非常大

“三冗”问题几乎伴随着整个北宋时期,

那么宋朝人重文轻武到了什么程度呢?

当时有人说过一句话:

当高考状元,比收复国土都有面子。

在这样的社会风气下,宋朝可以说是文人的天堂。

于是,诗作为主流文体,就承载了文人参政议政的意识。所以,相对于唐诗而言,宋诗大体上更偏理性一点。那么,文人们怎么表达喜怒哀乐的小情绪呢?他们就把这些情绪放到了相对非主流的词里。

:诗就好像是写作文,更官方,更正经;词就好像是写日记,更个性,更随便,也更私密一点。

宋朝的歌伎特别多,有官方的,也有私家的。办宴会的时候,总少不了让歌伎来唱个曲,伴个舞。而她们所唱的,就是词。词这种文体,早期就是派这个用场的。这些唇红齿白的小丫头唱的词,一般都是婉约柔美的,所以风格艳丽的婉约词出现得更早

而且歌伎会把好的词记下来,即使词人去世了,她们还会唱他的词,这也起到了传承作用。

五、雅俗共赏柳三变

说到宋词,就不能不提柳永。他可是与苏轼同时代称霸词坛的大文豪

柳永,原名柳三变,家里排行老七,江湖人称柳七

柳永当年还是各大青楼会所的VIP会员,给歌伎写了不少词,再加上他才华横溢,怎么看都是个风流不羁的浪子。

但实际上,柳永这一辈子过得挺郁闷的。

一、科举之前,意气风发

柳永出身书香门第,从小被灌输的思想就是好好学习、天天向上,将来当大官、做大事。柳永曾写过一篇《劝学文》,里面说:学,则庶人之子为公卿;不学,则公卿之子为庶人

连连失败,仕途无门

忍把浮名,换了浅斟低唱。

柳永写这首词,不过是发发牢骚,但他没想到,这首词给他带来了不小的麻烦。

估计是柳永的词太火了,连皇帝都听到了

被皇帝亲自树立成反面典型,柳永考科举的难度一下变成地狱级。

不让我中进士,而让我去填词?好,这可是你说的。从此柳永再去青楼玩乐写词,就自称是奉旨填词。

一个歌伎如果能和柳永合作,其身价立马上涨。

柳永妥妥的是歌伎圈实力派偶像。

三、科举成功,升迁困难

在柳永51岁的时候,朝廷发生了一件大事:把持朝政的太后死了,皇帝宋仁宗终于亲政了。

从大龄待业青年变成国家公务员之后,柳永开始进入工作状态,而且他的工作能力还挺不错的,在多个地方做官都政绩颇佳。

一次柳永拍皇帝马屁,写了一首词进献。结果里面有几句皇帝不喜欢,拍马屁拍到了马腿上,这样一来升迁就更困难了。一直等到范仲淹“庆历新政”,重新处理以前选拔官吏的卷宗时,柳永才得到机会申诉,当上著作佐郎。最后,柳永做到了屯田员外郎,后人说的柳屯田就打这儿来的。

柳永71岁的时候,在润州去世。估计他去世时身上没剩下什么钱,多亏了王安石的弟弟王安礼出钱,他才得以入土安葬。

柳永在宋词历史上的地位那是相当高,具体的贡献主要有这么三个。1.发展冷门的慢词柳永当年既能填词,也能谱曲子,是北宋词圈的著名唱作人。

他对词的贡献之一:让慢词发展起来!

按宋朝人的分法,词有两个大类,一个叫小令,一个叫慢词。简单来说,两种体裁的区别在于音乐:

小令的音乐节奏比较快[插图]慢词的音乐节奏比较慢在宋朝以前,基本上是小令一统天下,慢词属于冷门中的冷门,直到柳永开始大量地创作慢词,慢词这才流行起来。

2.讲述老百姓自己的故事在开篇的时候我们就讲过,词起源于民间。文化人掺和进来之后,确实提高了词的品位,但词的题材基本上也就限制在文人生活的那一亩三分地里。

文人写的东西是给文人圈的人看的,而柳永写的部分词,是专门给老百姓看的

这种直白的表达,文人不买账,却非常受老百姓的欢迎。再加上柳永喜欢在词中用一些当时的流行语。就这样,柳永的词在当时火遍大江南北。

3.写文雅的词一样在行

柳永是一代伟大的词人,可以说,他对宋词进行了全面革新。

他让慢词迎来了春天,并在市井之词和文人之词两方面都获得了卓越的成就,这使得他的词在整个宋朝都具有很大的影响力。

六、“花间词”的继承与发展——人生赢家晏殊

话说在诗词界,一直有一个说法:

文人只有受苦受难后才有可能写出好诗好词。而纵观整个诗词史,简直就是一场花式比惨大会。

有一股清流。

人生赢家·晏殊

晏殊的成功和两个因素是分不开的:

成绩好&命好

首先,晏殊的命好体现在他生活的时代。

话说北宋自开国以来,在几位皇帝的努力之下,内外都很安定,逐渐发展成文人天堂。

晏殊就是在这样一个和平稳定的年代蹦跶。同时他还有别人所没有的聪明大脑,是官方认证的神童,

晏殊14岁就被推荐到中央,接受了宋真宗的最终面试,并毫无悬念地考中。

从小官做起,一路做到了宰相。

二、搞教育?我是认真的晏殊的成功可不只在官场上,他在教育事业上也有巨大的成就。

晏殊在应天府(河南商丘)做一把手的时候,

大搞教育事业,投资应天府书院,还请自己的学生范仲淹做客座教授

得到大力支持的应天府书院,是北宋初期四大书院之一。这里也成为北宋初期的“人才储备基地”

宋朝的教育事业从晏殊做宰相开始,逐渐蓬勃发展。后来范仲淹也当了宰相,开始对教育行业进行改革。两人逐渐把宋朝教育的发展推向了一个小高潮。

因为这段故事发生在宋仁宗庆历年间,后来大家就把这一次对教育的改革叫作:

三、写词?我是专业的除了搞政绩,那时候写诗词也是当官的生活日常。

晏殊的词集名叫《珠玉集》

《珠玉集》里的绝大多数词,都是晏殊在请人吃饭、特别高兴的时候写的。

四、炫富?我是特别的晏殊一生特别顺,不仅生活在和平年代,而且有钱又有闲。所以后人给了他一个评价:太平宰相富贵词。

晏殊这辈子没啥大爱好,就喜欢请人吃饭。为啥要请人吃饭呢?那当然是为了炫富!

晏殊哪怕是在炫富,笔触和对外界景物的感受也是非常细腻的。这是继承自五代时期花间词派的风格。

以前的花间词大多是写女孩们纠结的小心思,

晏殊的词则全面提升了格调,很少纠结于缠缠绵绵的儿女情长。这便是晏殊与以往花间词人最大的不同。

七、一世文宗欧阳修

在主持科举考试的第一年,“坏心眼”的晏殊出了一道信息不足、有歧义的题目。

有一个小机灵鬼不负晏殊的期望,看出了考试题目中的问题,没有跳进坑里。于是,他得了第一名。

就是我们这一章的主角——欧阳修

一世文宗·欧阳修。

欧阳修幼时家贫,没钱买书,常常去当地有钱的读书人家里借书抄录。

当时流行写华而不实的骈文,

欧阳修因为偏爱自由表达的散文,头两次科举都没能考中。

骈文是用四字句和六字句组成的文章,两两相对,讲究平仄和辞藻修辞的运用。因为骈文极其强调格式,所以往往会忽视文章内涵的表达。经历了前两次的挫折,聪明的欧阳修很快学会了变通,终于在第三次科举中所向披靡,最终金榜题名。

当了官的欧阳修第一份工作是在洛阳。当时,大老板宋仁宗正在重用改革派的大佬范仲淹,企图对已经乌糟糟的大宋朝堂动动刀子。范仲淹因改革触动了保守派的利益,遭到了疯狂弹劾。

范仲淹被贬饶州,欧阳修为其仗义执言。

被贬去了夷陵。

几年之后,欧阳修收到诏命,重新回到了京城。

范仲淹也早已回到京城,开始大力推行新政。欧阳修此时作为谏官,充分利用了自己职务的优势,随时随地为新政摇旗呐喊,战斗在第一线。

太过积极的欧阳修被政敌们盯上,遭到恶意抹黑。

被贬去了滁州。

欧阳修在外地过了近十年天高皇帝远的日子后,大老板宋仁宗再次召唤了他。

51岁那年,

欧阳修接到了一个大活儿。

当时文坛的风气并不好,文章不是辞藻华丽、强行押韵,就是用词生涩。这样的东西要么是假大空,要么不说人话。这一次,欧阳修终于能出一口恶气,来“报复”让他两次落榜的骈文。科举主考这个职位,给予了他扭转文风的机会。

欧阳修作为韩愈的一个忠实粉丝,一向坚持韩愈那种朴实却内涵深刻的文风。欧阳修曾经说过,做文章要“言之有物,平易自然”。

从这以后,大宋的科举考试注重策论,文章的考查标准也开始转向是否言之有物。

苏轼和曾巩在文学史上也拥有非常重要的地位,两人与他们的老师欧阳修、老师的偶像韩愈一起,在唐宋八大家之列。

欧阳修也因为自己在文学上的卓越成就,以及他对后世文坛的影响,被后人尊称为:一世文宗!

欧阳修一直都是一个坚定的革新派,但是随着改革变法的推行,阻力越来越大。[插图]阻力过大的结果就是遭遇强烈的反弹,于是欧阳修再次遭受了“全网黑

深深伤害了欧阳修的小心脏。

提前退休。退休后的欧阳修选择了回到颍州,

他给自己取了个雅号——六一居士。

在颍州享受了一年闲适的退休生活后,66岁的欧阳修安详地离开了人世。

欧阳修成就最高的自然是散文。接下来我们就来看看他散文的代表作《醉翁亭记》

欧阳修的偶像韩愈推行古文运动时曾主张,做文章要“务去陈言”,就是坚决不说废话。欧阳修作为韩愈的铁杆粉丝,将这一主张很好地在自己的文章中实践了

欧阳修反对的是骈文家过分强调格式,而忽略了文章的内涵表达。所以他的文章重内涵,不强调某种固定的格式。骈散结合,正是这篇《醉翁亭记》最大的特色。

八、心忧天下范仲淹

一、人穷志不短范仲淹两岁的时候,老爸就去世了,于是妈妈只能带着他改嫁。

据说他年少的时候,每天晚上煮一锅粥,第二天早上起来粥凉透了,结成整块,他就将之切成四块,早晚各吃两块;配的菜,就是各种捣碎了的腌菜。

这就是划粥断齑(jī)的典故,“齑”就是切碎了的腌菜,

长大之后,范仲淹跑到应天府求学

范仲淹在26岁的时候,就考中了进士,从此步入仕途。二、起起伏伏的职场生涯这一时期,范仲淹扎根基层,什么活都干过:

后来范仲淹的老母亲去世,他回家丁忧守孝。守孝期间,晏殊请他去应天府书院当老师。

后来范仲淹的名气越来越大,被举荐到了中央,从此进入政治中心

西夏不断进攻北宋的西北边境,北宋军队的战斗力实在是一言难尽,

范仲淹不一样,他整顿军务,提拔人才,很快就让边防军的面貌焕然一新——名将狄青就是他提拔起来的。

西夏人在范仲淹身上讨不到什么便宜,就管他叫小范老子,说他肚子里有将兵数万,不好惹。[插图]

后来宋夏双方都打不动了,就暂时议和。范仲淹有大功于国家,被重新召回京城,委以重任

当时的北宋,看似笼罩在盛世的光环下,但实际上已经陷入了内忧外患之中:西夏和辽国虎视眈眈,内部农民起义不断,国家形势越来越差。

范仲淹建议宋仁宗推行改革

被称为庆历新政。

得罪了从上到下的一大群人。

宋仁宗对变法的态度,其实也不是那么坚定。久而久之,范仲淹的相位就不稳了。

范仲淹深感改革的阻力太大,心太累,觉得很难继续推进了,于是申请外调。改革派的参与者,比如富弼、韩琦、欧阳修等人,也都相继被贬出京,新法的各项措施也被废除,庆历新政彻底失败。

他决定安心当他的地方官,造福一方百姓。没过多久,他就去世了,享年64岁。

九、一代文豪&变法宰相王安石

王安石的散文,以议论文为主,立意深远,逻辑性强,文笔简练,

十、全民偶像苏轼的旷达人生

在苏轼之前,没有人这样写词。苏轼拓宽了词的内容,开始表达人伦之情。

在黄州的日子虽然是苏轼人生的最低谷,但黄州却也算是福地,他人生最重要的作品都出自黄州。他在这个时期完成了从苏轼到苏东坡的蜕变。

1082年,即宋神宗元丰五年,应该叫作苏轼的奇迹年。这一年属于苏轼。在这一年里,苏轼缔造了一个神话:

早在苏轼之前就有人写怀古词,但无论从数量还是质量上看,都无法和苏轼的相提并论。

苏轼在黄州一共待了五年,这是苏轼人生当中最艰难的时光

但这里已经成了他的精神地标,他一生中最重要的作品几乎都诞生于此。

如果我们要概括一下苏轼词的风格,那大概有三种,分别是:豪放  旷达  婉约其中苏轼写的豪放词非常少,而旷达是最能代表苏轼思想和性格特点的

苏轼除了在词的风格上有巨大的突破,

在内容上也有巨大的突破,写了很多其他类型的词。在他的词中,有表达进取之心、爱国之情、兄弟手足之情、对亡妻的思念之情的,还有做菜指南、种地心得等。

他扩大了宋词的边界!

一、柔软纤细的壮汉——秦观

秦观早年和晚年的词风格迥异。但无论是他年少时期纵情欢乐的作品,还是被贬之后涕泗横流的辛酸词作,基本上都有感情细腻、用字精妙的特点。可以说是平淡的语言都别有回味,浅显的语句都别有情趣。

秦观的词对之后陆游等人产生了深远影响

二、苏门头号弟子黄庭坚

黄庭坚与秦观同属苏门弟子,人生轨迹也十分相似

,但论性情,他和秦观却恰似硬币的两面:一个多愁善感;一个豁达超脱。

黄庭坚其实是个性格超脱,但是又富有社会责任感的人。他的这种性格,跟他的偶像苏轼很像。可以说,苏轼对黄庭坚的影响是终生的。

黄庭坚和苏轼,就像是一个模子刻出来的两个人,性格、爱好、才华全都相似,而且俩人的关系特别紧密,就连人生的起伏都是一个频率,可以说是命运共同体。

不管是哪种风格,黄庭坚的词都展现了他本人的性格:心胸开阔、不拘泥于眼前的痛苦。

黄庭坚跟苏轼一样,是一位诗、词、文全才的作家,后人甚至以他的诗歌创作理论为中心,开创了一个新的诗派:

黄庭坚还是一位书法大家,擅长行书、草书,风格独树一帜。

三、词中老杜周邦彦

周邦彦很有可能是词人里面音乐玩得最好的。

作为专业的音乐人,周邦彦特别看重词的音律和音韵的和谐

周邦彦的词用词精工,善于化用前人诗句典故,同时善于铺叙,词的结构精巧严谨,整体浑厚和雅,又因他善于音律,所以他的词都具有音韵之美。

周邦彦的词描写景物和表达情感所用的手法,都是极其精巧的。但他的词在意境这一方面,却差了许多。

他老爱写些男男女女看雪看月亮的情节,很少将之上升到人生哲学的高度

到了周邦彦这里,词的内容方面突然被按了倒带,又基本变成了男男女女叽叽歪歪,唱歌喝酒想不开。

但他在作词的技术上集众家之所长,对之后的词人(特别是南宋的词人),产生了深远的影响

四、绝代才女李清照

李清照少女时代的词有个特点——很有画面感。她善于抓住一瞬间的变化,并把这个变化生动地描绘出来,简直就是人肉照相机

她还写过一篇关于词的论文——《词论》。在这篇文章当中,她把北宋的词坛大佬们都数落了一遍。

赵明诚可以说是那个时代的“国民老公”

除了写词,赵明诚还热衷于收集金石文物。他是那个时代顶级的金石专家。

还写了一部《金石录》。

很多人以为李清照只会写词,其实她的文章和诗在当时也是一流的。她的诗大多是感时伤世,抒发爱国情怀的作品,很有大丈夫之气。

李清照没有就此消沉,相反,她开始创作大量忧国忧民的词作

有人把李清照、蔡文姬、上官婉儿、班昭并称为[插图]

,如今有可靠史料佐证的才女只有:汉朝的班婕妤。魏晋的谢道韫。唐代的李冶、薛涛、鱼玄机、刘采春。宋代的朱淑真、魏夫人。

在中国古代,文坛是由男性主导,女性写作并不被鼓励,更不可能得到支持,她们的大多数作品都很难得以保留。

李清照是历史的一个“例外”,在本就不多的才女当中,她是唯一一位在文学史上取得了崇高文学地位的女性。

她与秦观被看作婉约派的词宗,与李白、李煜并称为词家三李。

六、理学宗师朱熹

春秋战国时期,百家争鸣,其中儒家思想是最突出的。到了汉朝,儒家成为官方学说,儒家的价值观深入士族阶层。那儒家的价值观是什么呢?

首先做一个有道德的人,但是这还不够,终极目的是让全天下都幸福!

所以中国文人有很强的社会责任感,家国情怀是刻在中国人骨子里的。

但是到了魏晋南北朝时期,世道太混乱了

道教和佛教逐渐兴起,

儒学受到了强烈的冲击,这一时期的思想,从一家独大变成了三足鼎立。

等到了晚唐时期,战乱频繁,大家根本不讲道德,谁有刀谁就是爸爸

后来北宋统一了

,商品经济发达,大家崇拜的是权力和金钱。

儒家越来越边缘化。

儒家的衰落还有一个原因:唐朝以来,科举考试主要考诗赋文章,经学比较次要,文人们忙着写诗写文章,就更没人研究思想了。但是,想要重塑稳定的社会价值观,实现稳定和团结,还是要靠更加积极入世的儒家思想。

唐宋以来,许多著名的儒学大家都在做这件事,于是一种新型的儒学出现了,这就是理学(又名道学)。但是理学还没有形成完整的体系,这个历史任务,最后将由朱熹完成。

朱熹承接了儒家前辈们的思想,又融合了佛道思想,最终把儒学上升为拥有完整体系的哲学,这就是朱子理学。

—新皇帝宋宁宗让朱熹来给自己当老师。

当时朝廷里有两大派:一派以韩侂(tuō)胄为首,一派以赵汝愚为首。赵汝愚是理学粉丝,跟朱熹比较熟。

仅仅四十六天之后,朱熹就被驱逐了,

朱熹的那套理论,要求皇帝克制自己,做个道德标兵,这其实是在限制皇权,皇上当然接受不了。

朱熹的学生们罢官的罢官,流放的流放,史称庆元党禁。

好友辛弃疾

他的理学会在后世成为官方指定的正统思想,到了近现代,又引发了无数的批判。

朱熹宣扬的理学,是一种哲学,他认为这个世界要遵从“理”

做人的理呢?那就是要做个道德标兵。

人欲就是过度的欲望,我们要学会克己

皇帝宋理宗,更是理学的铁杆粉丝

此后的元明清时代,为了树立稳定的社会价值观,朝廷就把朱熹的理学立为了官方正统学说。

朱熹为《大学》《中庸》《论语》《孟子》作了详细的注释和汇编,他注释的版本成为科举必背参考书,这四本书也合称为四书。

我们现在学习的儒学,就是朱子儒学

但是,当一种思想成为统治的工具,随着时间的推移,就会走向极端化。理学中以人为本的精神逐渐暗淡,反而成为限制人性、维护稳定的工具。

。他总结了此前一千年的儒学思想,符合那个时代的需要。

而他写的诗,和他整个人的气质很像,充满了哲学思考,也就是哲理诗。

问渠[4]那得[5]清如许[6]?为[7]有源头活水来

七、谁敢跟我比爱国:陆游

陆游不光诗写得好,诗的数量还多,传说他这辈子写了一万多首诗。

陆游在官场中起起伏伏,一会儿被叫去当官,一会儿又被罢免回老家,仕途有如坐过山车。其实当时的皇帝只是看重陆游的文采而已,对他的北伐志向并没有什么兴趣。

陆游这个人,诗词写得好,散文写得好,学术水平也很高,还写了不少历史方面的著作。

陆游的诗有多好呢?他和杨万里、范成大、尤袤合称:

宋朝人写诗词,大多都比较“伟光正”,像这样描写爱情的词,在整个宋代文学史上也是非常珍贵的。

八、中兴四大诗人:陆游&杨万里&范成大&尤袤

陆游和他的三个小伙伴杨万里、范成大、尤袤组团出道,这就是南宋第一男子天团:[插图]

清新自然 & 趣味横生。

杨万里一辈子写了不少诗,题材非常广泛,生活的、爱国的、反映现实的,其中这种充满生活气息的诗写得最好,流传得也最广。

范成大人生的高光时刻是他一次出使金国之行:当时他不顾性命,为南宋朝廷保全了面子。

在范成大的诗歌中,最出名的要数他的田园诗了。

另一种是像元稹那样,基本不怎么写田园风光,写农民的辛苦劳作和各种疾苦,有时候他的诗都不被认为是田园诗。

范成大刚好把这两种结合起来,田园的风光和农民的生活,两手都要抓,两手都很硬,形成了他自己的田园诗风格,[插图]

九、名将词人辛弃疾

首先,在苏东坡之后,他的词又一次突破了描写儿女情思的传统内容,让词有了抒发忠义之士的家国情怀的作用。

其次,辛弃疾的语言技巧高超,既通俗易懂,又能引经据典;既有古典的意象,也有对自然景物的描写。这是对词表现形式的一种极大的突破。

辛弃疾最为了不起和不可及者,是他能够将“诗之境阔”和“词之言长”这两种文体的优点合而为一……他的词不仅正面表现了他忠心报国、收复中原的坚定意志,还艺术再现了他的那一分深厚强大的生命力。

十、全能音乐人姜夔

随着词的发展,人们越来越不重视音乐和歌词的搭配。

先写词,再按词谱曲,不光是解决了音律的问题,还能在谱曲的时候,让整个音乐更符合歌词里蕴含的情感。

姜夔不仅作词作曲很强,而且在散文、诗歌、书法等领域,也十分精通,堪称南宋全能音乐人。他这一辈子,与两位贵人息息相关。

姜夔的词,主要有这么两个特点:一个是雅,一个是音律考究。

姜夔曾经记录过十七首音乐的谱子,这些谱子如今几乎是宋代唯一流传下来的音乐,大家有兴趣可以去了解一下。

才华横溢的姜夔,一生困顿,不得不靠他人的接济生活,

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