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1.

如很多人所言，我也欠《百鸟朝凤》一张电影票。

排除影院很远，环境很差，带小孩的大人大声教小孩学舌等制约我几乎放弃影院的因素外，

依旧从心里认为，这不仅是个人对于吴导的亏欠，也是整个社会对于该影片，对于地方风俗传统的尊重的亏欠。

吴天明导演没赶得及亲眼看这部沥血之作上映，拍片率低，票房低，要他亲眼看见，会是怎样的落寞。

这场景似乎又是影片中唢呐队与现代交响乐团的对垒一样，只是从荧幕搬到了现实而已。

我们都很抱歉，抱歉这时代的变迁里，人对于新鲜事物的追逐与对传统风俗的摒弃，形成了不可逆转的局势而无能为力。

2.

焦师傅躺在床上，听见屋外县里来的傅“正”局长 来录取非遗的事情时他铿锵有力的喊着，天鸣，答应他，答应他。

这里产生了强烈的时空回响。吴导已仙逝，而剧中唢呐传承者游天鸣与他名字相同，总会有种错觉，他既是徒弟游天鸣，也是焦三爷的角色。青年时懵懂结果传承的接力棒，走到人生的尽头为一曲百鸟朝凤而血泣唢呐。他也正好是在这部影片后过世的。焦三爷与他是主攻与助攻的关系。焦三爷的使命是传承，他作为导演的责任是令世人更为清晰的看到传承的意义。

在物质横行的时代大潮里，人人卷入其中，自顾不暇，离乡背井的奔走，离开了寄生在故土里的传统与价值。传承几百年的风俗仪式在我们这个朝代濒临消失。想起了李碧华的《霸王别姬》里在孩提时代、日治时代、国名党时代都没有倒下的霸王段小楼到了共产党手里，精神和肉体同时崩溃的情景。那时的政治背景尤为突出，而今政治斗争已不会朝着摧毁传统的局势发展，这是当政者与知识分子和农村社会的一个边界。社会经济的发展反而是影响传统遗失的重要因素。影片在社会大发展大变革的背景下，笔墨吝惜的带过了传统手艺人从受人尊敬的手艺人，到城市里一名普通劳力的无奈与艰辛。

我们不禁问，放弃了手艺去城里谋生却因为误伤手指永远都吹不了唢呐的师兄，他错了吗？养家糊口艰辛凭借自己的劳力想过上比从前更好的日子，有错吗？放弃可耻吗？他再也吹不了唢呐了，他脸上的凄惶的表情好像在传达一个残酷的现实，这辈子他所依赖所骄傲的东西，从此他失去了，从此，他是一个残缺的怪人了。如果在农村吹唢呐能像从前一样收入不错受人尊敬，他也不会沦落到这个地步。

对此，游天鸣是理解的，但他无法说服各位师兄跟他一起继续守着手艺和传统过这样清苦的日子。

而焦三爷气冲冲的冲进游家的院子，恨铁不成钢的问，游家班是不是真的解散了。天鸣是通情达理的，几次三番也请长辈去知会各位师兄有出活的。屡屡被拒绝，也渐渐不再劝解了。天鸣身为班主，日子也是清苦的，连媳妇也没能娶上。这些苦都不曾让他动摇过，因为守护唢呐已深入他的骨髓，而不仅仅是守护师傅前的一个誓言。天鸣生性良善，说服不了他人，但心底仍在坚守，不曾有丝毫动摇。

焦师傅要去说服各个徒弟重新聚合游家班时甩了身后杵着不动的天鸣说，游家班是你的还是我的？这是一位师傅对于继承者的另一重要求。独善其身，是不够的。焦师傅和天鸣赶到一个师兄家里的那场戏，几乎没什么语言对话，却显得格外的有张力。焦师傅默默的扔掉师兄要去城里的蛇皮袋里的衣物，东一件西一件，狠狠的扔着。师兄默默的从灰尘里拾起衣物，跪在师傅面前。他也曾带着年幼的他到河边用一米长的细竹竿汲水，勤劳刻苦的练习。他也是万里挑一的选中了这个徒弟。当年的荣耀与慧根，今日变得如此落寞惨淡，自是失望与无奈的。徒弟跟师傅第一次磕头，是认师傅，第二次磕头是师傅带进门的大会，第三次，有的则是永远的告别这门手艺告别师傅了。蓝玉的第三次磕头是在他年幼的时候，而三师兄，则是在他旺年唢呐没落的时候。而游家班的“八台”几乎都凑不齐了。这怎么能让焦三爷不着急呢？

3.

影片里表达了农村社会以及以政府为代表的态度。当乡土对于激昂的交响乐和光腿穿豹纹扭胯的美女舞动时，众人毫无禁忌的眼神探寻和新鲜刺激的快乐是情不自已的，而游家班的唢呐班卯足劲的表现也无人问津。这是一场现代文化与当代流行文化的生硬的撞击，也是乡村社会与当代社会的亲密接触。就像自家两兄弟，不是谁仰仗谁，寄人篱下失去身份也在所不惜，而是当携手并进的兄弟啊。当兄弟冲到另一家当仆人的时候，就证明，这社会病了。如果在农村，从事的职业依旧能让他们有与城市一样的生活水平和尊严时，谁又愿意背井离乡放弃手艺呢？农村输血的模式依旧在继续。新农村建设、城乡统筹、城乡一体化，那些专业人士都搞不明白的词汇，那些衣着光鲜的城里人拿什么来建设农村？

再来看看政府对于传统的态度。这时闯进来的是“非物质文化遗产”了，这就意味着地方传统有了学名和地位了吗？不，它仅仅是一个开始而已。我们从傅“正”局长的正字里清晰的看到他仅仅是傅姓而已，其实是个正局长。当预设了这样一个前提， 这就表明，这是官场里的一个任务而已。他们更关注权力的大小，任务的完成，而不是真正重视到什么程度。

他们不是天鸣。

但焦三爷敏锐的看到了契机，天鸣，答应他，答应他！哪怕有一丝一毫的挽回局面的机会，焦三爷都会像饿狼一样的扑上去。近些年举办非物质文化遗产节，政府也对非遗传承人有一定的奖励和扶持。但土壤变质了，有限的补贴只是一剂镇痛针，并不能改变大势的走向。试问，如果补贴下来，会不会造成部分真正的手艺人没有得到相应的补贴，而由地方官僚另择他人来占坑呢。我们很清楚，哪怕是低保都会有人盯着，更不要说是这种传统救济了。

4.

回到手艺。

总是让我想起《霸王别姬》的练习阶段。初期的各种艰苦练就一个角儿。对于技艺的基本功的要求，对于德行的甄别，对于百鸟朝凤所匹配的逝者的朝敬，都是乡土社会里基本的价值观。要有手艺才能出人头地，要品德良善才能作为继承人，要在金钱面前不能失了判断。这不仅仅是对一个匠人和继承人的要求，也是在官场、职场里选拔优秀人才担当重任的用人标准。唱歌的能唱成将军，唢呐匠，仅仅是守护着乡土的清贫的唢呐匠。这是哪里来的道理呢？

当焦师傅酒后兴起来的一段唢呐，像个自由快乐的顽童一般，完全沉浸在唢呐里。他浑身是带着光的，老伴眼里的爱意，徒弟眼里的敬意，还有观影者眼里的痴迷，都是最好的回应和证明。出八台时，师弟正式入门时，那些乡亲们在狭窄的院里围成半个圈的热闹场景，也是极为动人的。那是漫长的劳力劳动的日子里，为数不多的团聚。他们专注诚恳的表情，让我们看到乡土里的血脉，不仅仅是土地、是人，还有这连接性情与传统的隐藏的力量。它们不可或缺。而对比交响乐前的豹纹女郎，他们的表情是开心的，但那种开心让观音者感到陌生与恐慌。

对此，我们看到了更为深刻的索取。抽取农村的劳力，还有根植于其中的血脉。一部力透纸背的影片，让我们能更清晰的审视，在农民身上，到底失去了什么。

5.

最后的百鸟朝凤。

焦三爷是在替重病的天鸣吹百鸟朝凤时，咳血太多而病亡的。因为逝者是打过日本鬼子又在重要活动中断掉手指的备受尊敬的人，不等死者家人提出百鸟朝凤的要求，焦三爷主动提出他是这个镇里唯一配得上享用百鸟朝凤的人。焦三爷为了纪念他，用尽了生命里最后的力气，这是对一种精神的喋血般的礼赞。这是他最后的一曲百鸟朝凤。

天鸣在他最后的几天里对他说，等您过去，我要给您吹百鸟朝凤。焦三爷说，使不得，使不得。德艺双馨的老人临死时说的这番话，让我们对百鸟朝凤和老人有了更深的敬意。

焦三爷死了。影片里既没有四台，也没有八台，仅仅出现一座新砌的坟头，只有天鸣一个人穿着正式的白大褂，留着泪吹着百鸟朝凤。

细心的观众一定能看到，焦三爷有一众弟子，而天鸣一个徒弟也没有。

那是最后的，一个人的百鸟朝凤。