音乐会现场：张艺演绎德彪西2018-01-14

音乐会现场：张艺演绎德彪西2018-01-14

今晚的音乐会是由张艺指挥上海交响乐团演奏的。

很难得听到哈尔维·德·梅斯特的竖琴演奏。这位古典乐坛炙手可热的竖琴家，以他精准的演绎，让竖琴演奏达到了一个前所未有的高度。在西方乐坛享有众多美誉。曾经听过一场他的独奏音乐会。那首斯美塔那的《我的祖国》至今让我记忆犹新。那伏尔塔瓦河上升起的太阳，在粼粼波光中闪耀……

音乐会现场：张艺演绎德彪西2018-01-14

今晚他和上交的竖琴家孙之阳联手演奏了被柏辽兹称为“竖琴上的李斯特”的英国作曲家埃利亚斯·帕里什·阿尔瓦斯的《d小调双竖琴协奏曲》，这首曾令许多竖琴演奏家爱不释手的名曲，的确异常华丽，充满奇幻色彩。另一首法国作曲家弗朗索瓦-阿德里安·博耶尔迪厄的《C大调竖琴协奏曲》节奏充满生趣，配合管弦乐队，效果不同凡响，充满了浪漫主义色彩。

下半场张艺为我们带来了德彪西的《夜曲，为女声合唱与乐队而作，L.91》和著名的《大海》。

德彪西的音乐总给我们带来变幻多端，色彩斑斓，如同印象派画对光影的快速捕捉作，德彪西的音乐也充满灵动的活力，有着极为形象的音画效果。

夜曲里的三个乐章，分别是《云》《节日》和《海妖》。每章的音乐都有具体的画面感。我们可以通过旋律节奏听到作曲家想表达的意境。德彪西本人对《云》的解说是“天空中常有的情景，柔软洁白如絮，消失于灰色的苦恼之间的云他幽怀宁静的移动姿态，仿佛就在眼前。”《节日》充满了谐谑曲的风格，音乐在充满活力的热闹主题中，不断的加入舞蹈的旋律和节奏，听起来充满喜庆的氛围。而最后一段《海妖》则风格骤变里，女声的无词合唱充满那种魅惑的杀伤力，魔性又带点残忍，他们在月光的海面上轻轻吟唱，波光粼粼的海水，被歌声所惑的水手，船只撞上岩石的分崩离析，一切都被神秘的超自然力量所把控。

我们熟悉的《大海》是“印象派”音乐集大成之作。德彪西曾经说过：“我曾经充满激情，无比谦卑的聆听过大海的声音，而这份激情与谦卑，是大海应该得到的。”在他的曲子中，我们可以听到粼粼波光下太阳的初升；听到海浪翻滚，惊涛裂岸；听到浪花的嬉戏；听到风和海的对话。无比细致的节奏，流动的细腻的色彩。是海在光影下变幻无穷的样貌，是看海的人，诗意的情怀。跟随音乐线条的游走，仿佛一次在海上的旅行。目光所及之处，是神秘美丽有危险的大海……很难得在德彪西的作品中听到如此的恢宏和激情，在《大海》里表现得宽广而深沉。

看过几次张艺的指挥。他给我的感觉清新自然，对音乐的把握有着柔美和戏剧化的表达。今晚的这场音乐会曲目都非常的精彩。特别是两首竖琴的曲子难得听到，很幸运。

音乐会现场：张艺演绎德彪西2018-01-14