王澍与他的园林

文人风骨不绝，造园一事应尚可为。——王澍。

公开资料显示，王澍1963年出生于乌鲁木齐，母亲是北京人在乌鲁木齐工作，王澍两岁后去了北京和外公外婆生活在一起，四年后再回到乌鲁木齐。这四年里，王澍每年在北京与乌鲁木齐之间往返两次，4天4夜的旅程。 “当时的乌鲁木齐既有大片的戈壁，也有大片农田，既不像城市，也不像农村。这种地平线的感觉在我的建筑里起着重要的作用，这些都是和我童年有关的。”王澍说。那种空间张力、雄浑气势，颇有北宋山水画的意境。

我猜想，那些与曾经在那里工作的母亲在一起生活的日子，那样一个天空疏朗、大地空旷，却有着人与人，人与自然相亲，有些原生态的绿洲的地域，已构成一个巨大的磁场，成为他的童年记忆，影响到他的审美、为人，以及事业的走向。

本科时，王澍就一个人背着行囊去荒野和山林里做长途旅行。读研后，每次旅行都很长，一次是顺着水走，还有一次顺着沈从文的《湘行散记》的路线一站站、一个村一个村地走，步行、坐船、拖拉机、卡车，各种交通工具混合使用，行程3个月。“这对我影响很大，它让我对中国真正有比较深的认识。”在王澍眼里，沈从文对他的影响非常深刻。“阅读沈从文，教会我的不是那个年代愤怒的东西，而是特别的人性的那种温和的反思和疑问，一直到今天，他都像个精神导师。包括我做的建筑感觉，建筑背后有个影子就是沈从文。”

王澍在宿舍里，喜欢看书，古典文学、西方哲学，他都爱看，他整天象关公一样捧着《春秋》在读，也读海德格尔、康德。他每天坚持写字，经常一整个下午在桌前写篆书。他小学五年级就开始练习书法。王澍把这些功力都贯通到他的建筑里，起承转合、一笔一划，均是宋人山水，是古典文学，是人与自然相亲，是建筑隐退，人在园林里移步换景，工作、学习、生活。

每年春天，王澍会带学生去苏州看园林。课堂上，王澍常常会让学生从宋元的山水画中体会建筑精义。近几年，王澍在国内外高校举办讲座，常常会从元代画家倪瓒的《容膝斋图》讲起。那是一张典型的中国山水画：上段远山，一片寒林；中段湖水，完全留白；近处平坡，几株老树，树下有亭，极简的四根柱子，顶为茅草。王澍想告诉学生们的是，如果人可以生活在这张画里，画家宁可让自己的房子小到只能容下自己的膝盖，这才是“容膝斋”的含义所在。王澍说，画中的房子只占了很小的比例，在中国本土建筑学里，有比造房子更重要的事情。

那些有王澍鲜明个人符号的建筑，就隐藏在这座园林里，由于我本人并不懂建筑，直接上图片欣赏吧。每栋建筑都被绿植覆盖，连围着篮球场的铁丝网也被打扮的绿意盈盈。最普通的水泥、旧瓦片、原木、竹子，这些来自自然，然后造一个房子让它们回归自然，时间长了，上面生长起绿苔，很自然房子就融合在山水之中。当我的脚踩在这地上时，我觉得很感动。

古朴的建筑、灵动的绿植、大片留白 这是学生食堂

整个美院象山校区，就是一副典型的中国山水画：一座象山不远不近，山脚是湖水，湖边有小径，径旁散落条椅，石头的或木制的，成片的桃树种在水边，栀子花开满山坡，还有那满塘静静的荷。去年春天我来时，萝卜花和油菜花开的自在。今天，我沿着河边走了很久，迎面走过穿着长裙和白球鞋，背着双肩包的大学女生，青春的气息扑面，又比别处的女生多了一种艺术气质。更多的是老人带着小孩来玩耍，这里已然成为市民周末漫步的好去处。校园安静，车辆少，周末学生也少，特别适合婴儿和小孩。更别说校园无一处不是园林，就连一个石凳造型都极美。遇见一个妈妈，带着她的小男孩大概七八岁的样子，向我问路，请问毕业展在哪里看?我说，已经结束了吧。妈妈说，优秀毕业作品这两天还在展出。我看到一个小女孩，在荷塘前快乐的转动她的裙角。想到我的里里，你在老家还好么?还好我们很快就可以团聚了。

闻着花香，荷香若有似无，栀子花香袭人，让我流连忘返。我总是很容易被氛围打动，这一刻，栀子花让我有幸福感。走到一个小坡，坡的两边都是高大笔直的树木，我不知道树的名字，但是看到那浓烈的绿意，你会感恩一颗树，它虔诚的捧出全部的心意给你。鸟叫声传来，应该是一只雏鸟，声音稚气的雀跃的。我看到一只鸟在水边，小小的翅膀划出一道优美的弧线，轻巧的落在草丛里。我看到一朵荷倒在水里，这时走过一群女生，我说，那边有朵荷花。她们其中一个说，我以为你要跳湖呢。另外一个说，你是用生命在拍照么?我说，都不是，你拉着我的手，我要去捡它。

在桌前写下这些文字，外面突然下起了雨，雨声淅淅沥沥。那些栀子，那片荷，会不会在被雨打落?转念一想，在这个夏天，我见过你最美的样子，已经足够幸福。