想要学习写小说，看这本书就够了——《小说课堂》笔记

想要学习写小说，看这本书就够了——《小说课堂》笔记

奥尔罕.帕慕克（《我的名字叫红》作者）在《天真的和感伤的小说家》一书中，把小说家划分为两类。一类是“天真的小说家”，即随心所欲、不加雕饰，仅靠热情和灵感写作的作家；另一类是“感伤的小说家”，即不断钻研、反复推敲，苦心孤诣创作的作家，作者说一个优秀的小说家应该同时具有这两方面的品质，而这两种品质该如何获得并在作品中兑现呢？崔道怡，《人民文学》原常务副主编，在《小说课堂》一书中以专题讲解的方式作了详细的解答。想要学习写小说的同学，不妨同我一起细读这本书！

一，建立自己的语言体系，寻找自己的语言风格

小说是语言的艺术，作者开篇就提到了语言。一篇优秀小说语言的要求是形象、生动、用词精准、新颖。方法是首先要注意积累自己的语言库，从日常生活中捕捉、提炼好词好句，在使用的时候要反复推敲，找到那个最恰当、精准、无可替代的词。活用各种比喻、拟人等等修辞手法，让自己的语言生动活波，为读者创造可看、可听的现场感，以达到语不惊人死不休的目的。

这一章特意提到创作的独特性，来源于作者的个性。可见小说的语言风格，也与作者的个性息息相关。窃以为，尚未找到适合自己的语言风格的朋友，不妨就从自己的内心出发，快意恩仇，直抒胸臆，说不定能发现只属于自己的独特风格呢。

二、以情节为主干，以细节做支撑

小说的成败很大程度上要看细节的成败，书中多次引用了福楼拜对于细节的比喻，小说犹如一根美丽的珍珠项链，而细节正是那一颗颗美丽的珍珠。作者认为艺术的生命在于真实，而细节正是真实的依托。有没有、有多少细节描写，检测、标志着作者的实力。而在写作的过程中，对细节的筛选同样重要，选择那些为情节、主旨服务的细节，才能兑现其价值。

细节描写来源于对生活的敏锐观察。身边有学习美术的朋友，对于我们身边常人视若无睹的景物，他们总是能从点线面、形状、色彩、光影等角度来解构，这是绘画人的眼睛，而写作的朋友，也应该有一双作家的眼，以敏锐的审美眼光去看待生活，善于发现某一点上所蕴含的深沉意味。

而作为穿起珍珠的线——故事情节，则要生动、丰富、单纯——单纯是指小说要有明确的一条主线，还要尖锐——情节中不可或缺的矛盾的制造。作为贯穿，情节要保持完整性，忌重复，曲折有致。优秀的小说情节应当是真实、生动、完整、新颖、曲折、惊险神奇的。而情节的描写技巧后文中也有详细的介绍：运用巧合、误会、悬念、突转、跌宕、呼应的艺术手法，把事件的种种偶然和必然进行各式各样的奇妙组合，正是小说撰写的基本路数。

三、以情感为动力，以思想为奠基石

小说给人的第一冲击，就是情，而非理。只有情感充盈到满怀创作渴望和力度，才有可能写出真正的艺术品。作者认为小说家首先应该是热爱生活之人，多情善感之人，非如此不能写出富含情感的文章。

而写情不代表作者就得直抒胸臆，把情感放入叙述、描写之中，间接抒情，才能体现小说的意蕴。同时情感的宣泄又离不开思想的光照，感情与思想必须是得相互依存的关系。一篇优秀的文章其思想必定要有穿透力。唯有思想高于、先于且新于常人，又善于通过形象表达思想，才有可能取得成功。思想就如小说的奠基石，并非要在文中宣扬教化的语言——那样只会令人反感，而是要在叙述的背后作为潜在的背景，始终贯穿在形象描写之中，使它散发光辉。

四、善于观察

作家把观察独辟一章，可见观察在写作的过程中是多么的重要。观察者首先要有好奇心、求知欲和创造性，还要细致而广阔，将所看和所想结合起来，才能触及被观察者的更深层次。除了前文提到的用小说家式的眼光观察世界，文中还引用福楼拜的观点“若只看私人的厉害，会迷乱观察者的眼睛”，这提示我们在观察的过程中要跳脱出个人的局限。

五、结构——人物、故事、环境的比重分配

小说结构要做到多样统一、层次分明、曲折有致。作者把小说大体分为三类来说明小说结构的特点。一类是以人物描写为主，这类文章是以其主要人物的性格和命运为轴心安排结构；第二类是叙述故事为主，要以事情发展的顺序为结构运行的轨道；第三类是以环境描写为主，这类文章往往是以景趁情，凸显意境，抒发主观感受，所以以心为核向外辐射。

布局是结构的体现。后文谈到文章的布局，即各种材料的规划安排。要做到突出中心、主次分明，变化错综、曲折有致、统一完整、匀称严谨，前后照应、首尾圆合，详略得当、浓淡相宜。各种材料的布局首先要遵循结构的统领，舍弃无用的多余的材料，选择能凸显主旨的材料，才不会流向形式主义，才能做到杂而不越。

六、关于人物描写

人物描写是小说的重头戏，如今我们看电视剧，常常被抗日神剧脸谱化的人物雷到，无非是人物过于扁平所致。作者将塑造成功的人物形象作为小说家的使命，可见小说的根本在于人物的描写。作者讲到人物描写应该是有个性的个体，而不应该是类型的代表。更进一步，真的人物，最好如复杂多变的万花筒，而不仅是静止固定的雕塑。而要试图描写惟妙惟肖的人物形象，则要用到诸如肖像描写、心理描写、行动和语言的描写等手法来实现，描写要符合人物的身份、性格特点。关于人物的描写，不仅要靠细致的观察，还要靠日积月累的练习才行。

七、关于开头和结尾

开头和结尾的重要性不言自明，好的开头是吸引读者读下去的条件，好的结尾关系到整篇文章的完整性。作者认为好的开头要做到“开门见山”，统领主旨，但是“山”又不能毕现无遗，失去读者的好奇心和想象力，要做到“曲径通幽”，引导读者自己去探寻文章的妙意。而好的结尾，要呼应开头，扣紧主题，要能加深文章的思想深度，开阔文章的境界，起到画龙点睛的作用，甚至做到别出心裁，余音不绝的效果。

八、如何起一个好标题

标题是文章的招牌，好的标题可以引人入胜。小说标题的创作作者也总结了几种类型：因人命名、借题抒情（如鲁迅《伤逝》《彷徨》）、就事为题、以题喻理（如鲁迅《药》，一字双关，既说人血馒头，又比喻革命需首要疗救人心，耐人寻味）。用景、物、时、地都可以为题，而其共同的要求是贴切内容，贯穿全篇。

作者还提到了“标题党”，虽然本书的文章大多写于20世纪末，那时候标题党尚未兴起，但作者写到讲究标题艺术绝非追求形式虚名，内容若不刻意求精，只有名字花样翻新，甚至刁钻古怪，哗众取宠，就会适得其反，因名废实。

本书还详细谈了小说创作的视角、人称、格调、体势、含蓄等诸多写作的技巧和要素及表现手法，在此就不一一引述，想要学习小说写作的读者不妨亲自一读。

写到这里想起自己大学时候的一件事，那时候上新闻评论课，老师给我们一篇新闻报道要求改写，自己冥思苦想出一个标题然后才兴冲冲写到一半，老师就毫不留情的批评标题写的不好，因为课上挨了批，所以课后老师要求就此报道写一篇新闻评论时就很不耐烦，随随便便凑了二三百字就交了上去，没想到这篇评论却成了老师眼中的范文，称其干脆凝练，全文无一字多余。现在也是同样，有时候精心炮制的文章，不见得能获得大家的喜爱，而灵感乍现无意写就的文章，却意外获得好评，可见作文的技术虽然重要，写作时的心情、灵感的喷涌更能造就美丽的文章，这就是所谓“天真的小说家”所具有的体验吧。就像本书作者在书中所写：

要获取艺术小说之纯正，就得排除单纯理念，去写那种源于天籁、发自灵性、心领神会、情之所钟的文字。设使作者一开始就计划着要给人以思想教化，那就将在实质上妨碍美感传达。