打造触动人心的用户体验(Kiki老师分享会笔记)
Kiki老师:
纽约帕森斯设计学院硕士,曾在柏林工业大学、台北科技大学学习交互设计,曾参与纽约博物馆体验设计项目,目前在纽约市负责雅诗兰黛集团的商业项目,擅长人机交互、数字媒体艺术、设计思维和游戏化体验设计。
分享会的两个关键词:游戏化设计(体验设计的方法)、博物馆(体验设计运用的场所)
基于博物馆原有生态,通过游戏化设计,提升观众的体验
一、什么是游戏化?
是指在非游戏环境中将游戏的思维和游戏的机制进行整合运用,从而引导用户互动和使用的方法。
游戏化可以增加受众参与度、忠诚度和乐趣,它能在互联网、医疗/健康、教育、金融等领域中影响到用户使用时的心理倾向,进而促进用户的参与与分享。
BLAP型游戏化
(Badges, Levels and Leaderboards, Achievements, and Points)
通过把游戏中的:徽章、等级和排行榜、成就、分数这些元素引入活动中,伴随着数据可视化的设计,这些数据也可以作为目标,让你继续使用软件或者持续消费
有意义的游戏化(Meaningful Gamification)
引入“玩"的概念,让用户处在一个轻松愉悦的心态里,帮助参与者在‘玩"的状态中,更积极主动的探索和参与活动。
二、游戏化体验设计价值点
1.导览优化
博物馆面临的问题:馆藏丰富信息量大,参观浏览负担重,
导览交互屏运用了游戏机制,引导观众进入一种自主探索的的过程,让更多的藏品被发现
2.让游览变有趣
沉浸式声音装置(纽约现代艺术博物馆 The Museum of Modern Art,简称MOMA)休息层引入沉浸式的休息室,给看展的人提供一个休息的空间
纽约城市博物馆的未来城市互动性装置可以把游客置入未来的城市场景中
3.建立观众与展品之间的个人化联结
帮你留存一段体验的记忆
4.建立观众之间的联结
建立观众之间的对话,打造文化社群,多进行独立思考
文化群体的塑造
博物馆的期待
Create a playful audioguide concept (创建有趣的语音导览概念)
Connect digitized collection to physical visit(将数字化馆藏与实际参观联系起来)
Enable playful exploration of permanent exhibitions(畅玩永久展览)
Establish a personal and playful link between people and art works(在人与艺术品之间建立个人和好玩的联系)
三、游戏设计需要思考六点
激发观众的好奇心?
观众是否将面对一些挑战?
观众是否有控制权?
用来体验的空间有什么样的界定?
观众是否会感到舒适和自信?
是否为游客创造了与他人沟通的机会?
四、游戏设计六要素
Action行动: 玩家在追求游戏目标时需要完成的动作
Goal目标: 玩家通过游戏过程达成的结果,可以是可衡量的或纯粹的经验
Rule规则: 游戏如何运行的指导
Object对象: 玩家用来完成游戏目标的物体
Playspace游戏空间: 规则里规定的游戏发生的场所
Players玩家: 游戏的操控者
日常积累设计灵感:
谷歌艺术文化馆 : https://artsandculture.google.com/