生命的蕴意与残缺 ——评电影《告白》

《告白》就像是一个住在深巷之中阴冷的老头，外表寒意逼人残酷之极，可是某一个眼神某一个轻微的动作还是暴露出了他思想中的深意。在这样每一帧都让你美的惊叹、所有的场景都黑暗却极为精美的电影中，导演中岛哲也向人们展示的是生命的蕴意和残缺。

故事情节可以说是简单，也可以说是复杂。简单是对于这部影片来说可以用一个词来概括——复仇。而从电影的叙事结构来讲，中岛哲也导演运用的是非传统式结构，与小说《告白》想映照。因为叙事结构独特，所以故事也就更加复杂，因为在这简单的复仇中，却是从五个不同的视角而展开的，以他们的告白推动故事的前进。而在这种另类的影像叙事风格中，映射的是导演关于生命的思考。

谈完叙事结构，在讲到电影画面，对于《告白》来讲——如果你不看画面，会听见电影里充满了音乐、自言自语式的沉静念白，以及少年们尖锐刺耳的叫声，会让观众深觉压抑，但是中岛哲也却用极美的画面展现这一个故事，例如影片最后的直树的幻想，在知道是他亲手杀了他的母亲时，他对当时母亲被害场景的幻想，从光线到构图，画面都是极为优美。这些精准的镜头、凌厉的剪辑、张弛有度的节奏、恰如其分的配乐相互配合，使《告白》成为了日本电影当中不可忽略的新作之一。

而本片的亮点除了叙事结构和独特的画面设计，还有其在对声音的运用上也是一个亮点。在本片随处可“听”的是静场、独白和优美的音乐。静场的运用抓住了观众的好奇心和抓住了本片的叙事节奏，独白是跟叙事结构相挂钩，原因是本片故事主要是以五人的告白为线索而展开的。而在全片都在展示生命的残缺的基础上，导演却另辟新径，在生命的残缺的角度上配以欢乐的曲子，形成声画对位，再加之带抒情意味的慢镜头描述死亡，以温柔抒情的方式勾画令人毛骨悚然的故事，对“生命”的不加掩饰甚至渲染，都足以让观众在此中反思真正生命的蕴意。

总而言之，电影《告白》以独特的叙事结构、极美的画面、充满颓废和诗意的慢镜头、直指人心的大段内心独白与凌厉独行的影像风格来展示导演对于现代社会的犯罪问题的思考和导演对于生命价值的探索。

撰稿人    陈子灵