实体专辑的魅力

同学送了我一张实体CD，很是感激，小心的拆封后，对着封套，包装的塑料卡扣仔细看了下，伴随咔哒的清脆声打开，抽出歌词本，小小的，12*12cm，印刷异常的精致，字小小的且清晰锐利，伴随着表面覆膜着沙沙的手感，欣喜地读起来。

扉页上写着“谨以此专辑献给我善良而伟大的母亲”，具体歌曲页上琳琅满目的写着，词曲唱、钢琴、MIDI、弦乐演奏、编曲、女生合音、第二小提琴、低音提琴等十几个参与制作者的名单。歌词本能读出很多网上不易搜到的信息，如美术总监、音乐工程师的名字。也带来绝无仅有的感受，翻着不同的低饱和色背景和在上面矢量插画，让人置身到扑面而来的废弃城市黄昏下，天空飘来的一首首脏歌。我在此之前已经下载过flac格式的这张专辑，拿着实体光盘时，如同穿着白衬衫就餐你的动作会变得缓慢，穿着高跟鞋不会快步走动一样，一时觉得非常有分量，阿北在05年的日志中写到，“可能我有些跟不上时代，书墨香、电影院的爆米花味、DVD画质对我依然魅力无穷。现在的免费电子书、BT下载不但杀鸡取卵，我还觉得是暴殄天物。”，其实就是郑重其事。

这年头播放CD的设备很少了，晚上10点多，心潮涌起，家人都在房里，或正鼾或正入眠。外面下着小雨，穿上长裤，白衬衫，去到楼下的车里播放，进仓后，准备聆听一场音乐会。也许是为了之后写一段文字表达更真实才做这样的行动，此刻把靠椅仰着，手臂抱胸或放于腿上。黑夜包裹在车边，更加专注，近处1楼的人家突然开灯，光亮刺眼，思绪当时稍许打乱，以为吵着人家，声音调小点，不多时，又暗下去。总时长将近50分钟，因为郑重其事，用力的听，确实比平时一边做事一边听歌能得到更多的感受，更多的层次，配器。听久了有些困意袭来，但是我觉得此时状态正酣，正放松。

歌词一如既往有有突破，有很多过去汪峰式熟悉的影子，名词的大量堆砌，华丽朴实的词藻，车菊草，光明，宗教，科技文明，还有渐渐不那么迷茫的迷茫。过去被人诟病的歌词写作，重复出现的词汇，普通人也能一键生成的汪峰式歌词的也渐渐褪去，既继承过往沉重下意识的词汇但文学性也更强。他绝对是个超级变态敏感的人，把生活中唾手可及的大量念头，词汇，语句，编织成一首首豪华的歌。

放两段前后隔9年的访谈片段，

《生无所求》专辑发布后，一个访谈中提到，“我老跟我家里人说，我一定要告诉你们，提前做好一切准备，如果有一天我突然什么都没了，首先第一点，告诉你们我肯定不会颓，你依然看到的就是我现在的这个状况，然后再有，没的那些东西，无外乎是房子、车、钱没了，但是告诉你们，一定还会有，因为我还能写歌。”

《2020》发布后采访中也谈到，“如果我的生活中没有创作的话，我一直都说而且我一直觉得，对于我整个的人生来讲最重要的意义就没有了，我会觉得我自己特别的虚度时光，所以他是不由自主的，我春节前回到北京，每天差不多早晨七点多八点起来写歌，写完歌九点多十点，我给醒醒上钢琴课，我所有的工作在上午十点或十一点之前我就已经做完了，我差不多到现在写了40多首，我觉得会比现在这一张更厉害，一天我都会觉得特别充实，因为我在做我自己应该做的事情，也是认为我对自己交代的，我最应该做的。”

这些访谈翻出来依然给我激励。

《两只鸟一列火车和雨的交响曲》和《往昔的野草》是其中反复听了又听的歌，很不同，纯粹唯美，一箱的生动意象喷薄溅出，《二手灵魂》《坏掉》《从感冒片到钞票》依然有很多对现象的讽刺且新意，《易忘之茧》确实是在这个年龄里才能写出来的歌，易忘之茧，它结在了我心口，没有40多年的人生沉淀，无法厚重，不乏轻快。

期待一年半或两年后的新专辑。