宋词阅读笔记(第二辑)
宋词阅读笔记(第二辑)
[一词一小评]之五十一
蝶恋花•初夏
宋代:赵长卿
乱叠青钱荷叶小。浓绿阴阴，学语雏莺巧。小树飞花芳径草，堆红衬碧于中好。
梅子弄黄枝上早。春已归时，戏蝶游蜂少。细把新词才和了。鸡声已唤纱窗晓。
[小评]
赵长卿是北宋与南宋之交的词人。他虽出身于赵宋宗室，但已是远支，家境贫寒且懒于仕进。其词属于柳永一派，多吟咏风物，抒写情爱，作品风格婉约，即使香艳之作也不乏清新之趣。
宋诗中写夏日之作颇多名篇，如苏舜钦的《夏意》：“别院深深夏簟清，石榴开遍透帘明。树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。”如司马光的《客中初夏》：“四月清和雨乍晴，南山当户转分明。更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。”赵长卿此词亦颇耐读。词的上阙与下阙的前两句，全是从视觉意象与听觉意象写初夏风物，有荷叶的小小，莺声的巧巧，游蜂的嗡嗡，有树阴之绿，芳草之碧，飞花之红，梅子之黄，声色并作，有读者赏心惬意的视听之娱。结尾以新词和就与鸡声报晓收束，总括全篇。他的另一首《朝中措•首夏》，以夏日为背景写情爱，也不妨一读：“荷钱浮翠点前溪。梅雨日长时。恰是清和天气，雕鞍又作分携。别来几日愁心折，针线小蛮衣。羞对绿阴庭院，衔泥燕燕于飞。”
[一词一小评]之五十二
临江仙•梦后楼台高锁
宋代:晏几道
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。
[小评]
这首词，写的是别后的追忆，追忆中着重的是当年初见的情景，写以往初见的印象之前，又先铺垫以眼前酒醒梦回之后，楼台高锁、帘幕低垂的凄凉落寞。诗人随手拈来五代诗人翁宏《宫词》的“落花人独立，微雨燕双飞”的成句，是写被怀念的对方呢，还是写怀念者的自己？诗义的多解更使全诗韵味盎然。虽是成句，却胜过原作。翁宏的《宫词》（又题《春残》）：“又是春残也，如何出翠帷。落花人独立，微雨燕双飞。”后两句诗在翁宏的作品中，似乎是立意有限，而一经北宋名词人晏几道点铁成金，便真正成了“千古不能有二”的名句。
李白曾有诗说：“只愁歌舞散，化作彩云飞。”此词的下阕，在写初见小苹的美好印象和传情技艺之后，又请李白前来凑兴，以“当时明月在，曾照彩云归”收束，写小苹归去时明月曾经映照，也写当年明月虽然仍在，但伊人已渺，如此时空交感，更觉深情。
[一词一小评]之五十三
一剪梅•红藕香残玉簟秋
宋代:李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
[小评]
“一剪梅”在宋人的口语中为一枝梅之意。此词乃李清照早期作品，抒写的是青春时代的别绪离愁。
李清照词的一个特色，就是“用浅俗之语，发清新之思”（清人邹祇谟《远志斋词衷》），此作即可证明。全词以抒情女主公为中心意象，上阕抒写秋季的景物，景中有情地寄托相思之情，下阕直抒胸臆，“一种相思，两处闲愁”的数字对仗，“才下眉头，却上心头”的转折重叠，曲折有致地表达了闲愁之苦。感情真挚清纯，语言朴素洗练，如花之开，如泉之涌，如月之明，也如风之清。
[一词一小评]之五十四
临江仙•六曲阑干三夜雨
清代:纳兰性德
六曲阑干三夜雨，倩谁护取娇慵。可怜寂寞粉墙东，已分裙钗绿，犹裹泪绡红。
曾记鬓边斜落下，半床凉月惺忪。旧欢如在梦魂中，自然肠欲断，何必更秋风！
[小评]
纳兰性德曾奉命出使塞外，也曾以贴身侍卫的身份，多次扈从康熙皇帝巡边。从词前“塞上得家报云，秋海棠开矣，赋此”的小序看出，此调是在塞上得到家信所作。
秋海棠，是一种多年生草本植物，又称“八月春”“断肠花”，花小，粉色，背叶有红丝。绡红，生丝织成的薄绢。词的上片写想象中的雨中海棠花，以女子绿色的衣裙喻绿色的枝叶，以红丝花瓣上的宿雨比离人的眼泪。下片自然无迹地由物及人，转而为对往日和妻子欢聚情景的回忆：曾和她一起欣赏秋日海棠，并将海棠花插在鬓边，半床凉月半明半暗地照耀，人如海棠，海棠如人。结句由回想而跌入眼前的现实，更觉唱叹有情。
词如此，诗亦然，纳兰为妻子卢氏写的《四时无题诗》十八首之一，也曾有近似的描写：“绿槐阴转小阑干，八尺龙须玉簟寒。自把红窗开一扇，放它明月枕边看。”风光旖旎，令人魂销。
[一词一小评]之五十五
蝶恋花•阅尽天涯离别苦
近现代:王国维
阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。
待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。
[小评]
这首词一改前人写重逢之喜，而抒重逢之苦，富有浓厚的悲剧色彩。作者以花暗喻妻子，通过写忍受离别的煎熬后回家看到的境况，表达了作者心中愧、悔、爱、怜齐集的复杂心情，抒写了作者对光阴易逝的的感叹。
[一词一小评]之五十六
蝶恋花•春景
宋代:苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
[小评]
本词是伤春之作。这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。清人王士《花草蒙拾》称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田(柳永)缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”这个评价是中肯的。苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。可是却总被“无情”所恼。这正说明他对待生活的态度：不忘情于现实世界。他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。
综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，意境朦胧，令人回味无穷。
[拓展]
我也曾步苏东坡这首词之韵写过一首《蝶恋花》。
[蝶恋花•有感高中女同学老照片]
云轻绿肥杏花小，燕子飞过，枝上乡音绕。园中亭外尽芳草，又忆旧时佳人俏。
网上情牵往事道，往事如风，网上丽人笑。笑语江山伴渔樵，世间岂只有二乔。
[一词一小评]之五十七
蝶恋花•槛菊愁烟兰泣露
宋代:晏殊
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？
[小评]
婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。
这首词上下片之间，在境界、风格上是有区别的。上片取景较狭，风格偏于柔婉；下片境界开阔，风格近于悲壮。但上片深婉中见含蓄，下片于广远中有蕴涵。王国维借用词中“昨夜”三句来描述古今成大事业、大学问的第一种境界，虽与词作原意了不相涉，却和这三句意象特别虚涵，便于借题发挥分不开的。
[一词一小评]之五十八
蝶恋花•伫倚危楼风细细
宋代:柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
[小评]
这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。
“伫倚危楼风细细。”全词只此一句叙事，便把主人公的外形像一幅剪纸那样突现出来了。“风细细”，带写一笔景物，为这幅剪影添加了一点背景，使画面立刻活跃起来了。
这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，调转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在词的最后两句相思感情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，又具有很强的感染力。
[一词一小评]之五十九
蝶恋花•出塞
清代:纳兰性德
今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。
[小评]
词的上片写眼前之景，景象广袤空阔，荒凉凄冷，情感凄婉哀怨。词的下片抒发自己的报国志向无法实现的幽怨，景象气势磅礴，纵横驰骋，情感婉约深沉。
这首词从整体上来说，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流畅。面对塞外景象，作者以景写情，又以情带景，使情与景、形与意融为一体。而上篇写眼前之景，下篇写从前之志，虚实形成对比。就整首词来看，手法娴熟而精到。
[一词一小评]之六十
蝶恋花•庭院深深深几许
宋代:欧阳修
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
[小评]
这首词亦见于冯延巳的《阳春集》，故也有认为此词为冯延已所作。据李清照《临江仙》词序云：“欧阳公作《蝶恋花》，有‘深深深几许’之句，予酷爱之，用其语作‘庭院深深’数阕。”李清照去欧阳修未远，所云当不误。
此词写闺怨。词风深稳妙雅。所谓深者，就是含蓄蕴藉，婉曲幽深，耐人寻味。此词首句“深深深”三字，前人尝叹其用叠字之工；兹特拈出，用以说明全词特色之所在。不妨说这首词的景写得深，情写得深，意境也写得深。
词中写了景，写了情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。读此词，总的印象便是意境幽深，不徒名言警句而已。词人刻画意境也是有层次的。从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。过片三句，近人俞平伯评日：“‘三月暮’点季节，‘风雨，点气候，‘黄昏’点时刻，三层渲染，才逼出‘无计’句来。”（《唐宋词选释》）暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。个中意境，仿佛是诗，但诗不能写其貌；是画，但画不能传其神；惟有通过这种婉曲的词笔才能恰到好处地勾画出来。尤其是结句，更臻于妙境：“一若关情，一若不关情，而情思举荡漾无边。”（沈际飞《草堂诗余正集》）王国维认为这是一种“有我之境”。所谓“有我之境”，便是“以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》）。也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子怅然若失的神态。而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。
[一词一小评]之六十一
蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹
宋代:李清照
泪湿罗衣脂粉满，四叠阳关，唱到千千遍。人道山长山又断，萧萧微雨闻孤馆。
惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅。好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。
[小评]
词作当写于宣和三年（1121）秋天，时赵明诚为莱州守，李清照从青州赴莱州途中宿昌乐县驿馆时寄给其家乡姊妹的。它通过词人自青州赴莱州途中的感受，表达她希望姐妹寄书东莱、互相联系的深厚感情。
眼泪湿了衣服，脸上胭脂妆容化开。词开头作者便直接表露出了难分难舍的情感。四叠阳关唱了几千遍但是还不足以形容自己内心对妹妹的万种离情。“千千遍”则以夸张手法，极力渲染离别场面之难堪。“人道山长山又断，萧萧微雨闻孤馆”，妹妹此行路途遥远，而自己已经到了“山断”之处，离妹妹更加遥远了，加上又有潇潇微雨，自己又是独处孤馆，更是愁上加愁。
“惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅”，自己在临别之际，由于极度伤感，心绪不宁，以致在饯别宴席上喝了多少杯酒，酒杯的深浅也没有印象。词人以这一细节，真切形象地展现了当时难别的心境。“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”词人告慰姊妹们，东莱并不象蓬莱那么遥远，只要鱼雁频传，音讯常通，姊妹们还是如同在一起。至此，已不仅仅表现的是离情别绪，更表现了词人深挚感人的骨肉手足之情。
李清照是婉约派代表人物，通过这一诗词，看出李清照词细腻生动，而又不乏姿放的特点。
[拓展]
“人道山长山又断”这一句，有人称“山又断”亦可“水又断”，我认为不可，理由有二，一是山为平韵，水为仄韵，此处应当为平韵; 二是从济南到莱州一路上随驿道而行有山无水，不似江南，这是地理。
从济南出至淄博地界，向南望，天际处有连绵山脉，断断续续，至潍坊地界，一马平川，有山也是小土山，将至莱州地界，则是丘岭地带，南面天际处也开始出现山脉，这是山东的地理特点。所以，有些事，要知其一，也要知其二、其三，否则认识就不全面，甚至走向错误。
在诗词中会经常出现倒装句，比如此词中的“萧萧微雨闻孤馆”。应该是孤馆闻雨，而不是雨闻孤馆，这是倒装句，是诗词中常出现的语句。
读学诗词，一要善于解析单个句子，二要善于理解诗的整体境界，有这两个善于，学习诗词就会很快。而要快速运用这两个善于，没有一点悟性是不行的，这就是学写诗词的一个难点。虽然说勤能补拙，但对于才分高的人来说，就是少少胜多多许，不服这一点也不行。
我的一首习作《蝶恋花》。
[蝶恋花•赠友人美篇]
庭院轻风芳草遍，梦里佳人，香袖罗衣软。回望当年杨柳岸，谁在月下吹箫怨?
独坐兰亭摇玉扇，鸿雁来时，恰好雕楼见。不恨苍山天路远，只叹春色云飞倦。
[一词一小评]之六十二
蝶恋花•醉别西楼醒不记
宋代:晏几道
醉别西楼醒不记。春梦秋云，聚散真容易。斜月半窗还少睡。画屏闲展吴山翠。
衣上酒痕诗里字。点点行行，总是凄凉意。红烛自怜无好计。夜寒空替人垂泪。
[小评]
此词为离别感忆之作，但却更广泛地慨叹于过去欢情之易逝，此时孤怀之难遣，将来重会之无期，所以情调比其他一些伤别之作，更加低徊往复，沉郁悲凉。词境含蓄蕴藉，情意深长。全词充满无可排遣的惆怅和悲凉心绪。作者用拟人化的手法，从红烛无法留人、为惜别而流泪，反映出自己别后的凄凉心境，结构新颖，词情感人，很能代表小山词的风格。
[一词一小评]之六十三
蝶恋花•早行
宋代:周邦彦
月皎惊乌栖不定，更漏将残，辘轳牵金井。唤起两眸清炯炯。泪花落枕红绵冷。
执手霜风吹鬓影。去意徊徨，别语愁难听。楼上阑干横斗柄，露寒人远鸡相应。
[小评]
此首纯写离情，题曰：“早行”，出现在词中的是行者在秋季晨风中离家时那种难舍难分的情景。篇中没有感情的直抒，各句之间也很少有连结性词语，所以，词中的离情主要是靠各句所描绘的不同画面，靠人物的表情、动作和演出来完成的。
此词上片写别前，下片写别时、别后。该词最显著的特点是全篇句句均由不同的画面组成，并配合以不同的声响。正是这一连串的画面与音响的完美组合，才充分表现出难舍难分的离情别绪，形象地体现出时间的推移、场景的变换、人物的表情与动作的贯串。词中还特别注意撷取某些具有特征性的事物来精心刻画，如“惊乌”、“更漏”、“辘轳”、“霜风”、“鬓影”、“斗柄”、“鸡鸣”等等。与此同时，作者还特别着意于某些动词与形容词的提炼，如“栖不定”的“栖”字，“牵金井”的“牵”字，“唤起”的“唤”字，还有“吹”、“清”、“冷”等等，这一系列手法综合起来，不仅增强了词的表现力，而且还烘托出浓厚的时代气息与环境氛围，使读者有身临其境之真实感。
[一词一小评]之六十四
蝶恋花•百尺朱楼临大道
近现代:王国维
百尺朱楼临大道。楼外轻雷，不间昏和晓。独倚阑干人窈窕。闲中数尽行人小。
一霎车尘生树杪。陌上楼头，都向尘中老。薄晚西风吹雨到。明朝又是伤流潦。
[小评]
这是王国维最有名的一首词，其隐喻多义的文学意象、自然流露的哲理思致和悲天悯人的意识形态，在《人间词话》中最具代表性。
判断一首词有无言外之意，要看作者的身世经历和思想状态，还要看他所处的时代大环境，更要看作品本身的口吻和姿态。为什么说这首词不是一首传统性质的思妇之作，而是包含了哲理与意识形态之隐喻的作品？因为，当我们读到“陌上楼头，都向尘中老”这一句的时候，会强烈感觉到： 那“陌上楼头”之辽阔广泛，那“尘中”的痛苦，“老”的悲哀，都已超越了思妇的狭窄范围；那种悲天悯人的感情和对世界透彻的了解，已不属于作品中的思妇而属于作者本人了。当有了这种感受，再品味整首词就会发现，这首词几乎每一句都包含隐喻之义。
在这个世界上有两类人：一类是老庄之徒，他们总是站在高高的云端，讽刺嘲笑这个世界的庸常和忙碌；另一类是儒家之徒，他们从感情上与这个世界有千丝万缕的联系，但从理智上又不接受这个世界的肮脏，他们致力于改变世界，却又常常遭受到沉重的甚至致命的打击。王国维属于后一类。他在词中登高望远，但他的视线永远关注着人间而不是天上。
从高楼俯视大道，会产生这么多联想，大概也只有王国维这种兼有诗人和哲学家气质的人才能做到。其实他还写过一首咏蚕诗，诗中说，蚕辛辛苦苦操劳，繁殖子孙，然后再“辗转周复始”，它这一生到底为什么呢？这实际上提出了一个“人活着到底为什么”的问题。人之不同于其他生物，是因为人有理想而且有实现理想的智慧。但人的短暂一生往往不但实现不了自己的理想，还要忍受许多苦难。这当然是一种悲观的人生观，也许是应该被批判的。但须看到，王国维的这种悲观正是由于他对人生的极度执著造成的。楼中那个窈窕女子，尽管楼外有“轻雷”的噪音，有“树杪”的车尘，有“薄晚”的风雨，有“明朝”的流潦，但她所关怀、所期待、所爱的，仍然都在楼外的大地而不在飘渺的虚空，她与大地上的那个世界始终休戚相关。
[一词一小评]之六十五
蝶恋花•送春
宋代:朱淑真
楼外垂杨千万缕。欲系青春，少住春还去。犹自风前飘柳絮。随春且看归何处。
绿满山川闻杜宇。便做无情，莫也愁人苦。把酒送春春不语。黄昏却下潇潇雨。
[小评]
全词通过描写外缕垂杨、飞絮缱绻、杜鹃哀鸣、春雨潇潇，构成一副凄婉缠绵的画面，一个多愁善感，把酒送春的女主人公的形象活现在这幅画面中，词句清丽，意境深远。
[拓展]
我的一首习作《蝶恋花》。
[蝶恋花•叹黛玉]
莫道萋萋芳草意。冷月楼台，尽是花愁地。岁岁年年春色弃，年年岁岁秋风坠。
多少春秋多少戏。春去秋来，总有心痴醉。葬去人间悲与泪，红尘滚滚真情寄。
我的又一首习作《蝶恋花》
[蝶恋花•问道]
天下寒鸦落老树，春去秋来，多少风和雨。江岸亭台铜雀舞，何人打坐佛佗处?
千古风流尘与土，踏入空门，朝暮闻钟鼓。过眼云波心念去，山中坐望人间苦。
[一词一小评]之六十六
生查子•独游雨岩
宋代:辛弃疾
溪边照影行，天在清溪底。天上有行云，人在行云里。
高歌谁和余，空谷清音起。非鬼亦非仙，一曲桃花水。
[小评]
此词的上片写景，重在刻画形象，下片则是的抒情，着力描绘声音。哗哗的流水，飘荡的歌声，不仅使寂静的山谷增添了生气，也为上面的图画配上了音乐。
这首词通过记叙独游雨岩的情景，抒发了遭受打击、闲居乡里的苦闷，反映了作者内心的不平和对国事的系念。同时，这首词构思新颖，剪裁精妙。题为“独游雨岩”，作者就在“独”字上作文章，上片写“形”独，下片写“声”独。随即带出了雨岩的优美景色，如清溪、蓝天、行云、山谷等。寓情于景，情景交融，意境清新自然而又沉郁，景愈美，愈可反衬出词人的不平与愤懑。语言通俗流畅，以虚写实，虚实结合，高度集中。所有这些都显示出了这首词的高度艺术性。王国维《人间词话》称：“幼安之佳处，在有性情，有境界。”于此可见。
清代乾嘉时期岭南的著名诗人和画家黎简，有诗云：“七十二峰倒江水，俯见峰尖插天底；一舟天上棹海松，回合三万寒虬龙。”其构思与辛词同，可见辛词影响之远。
[拓展]
我的一首习作《生查子》。
[生查子•荻花]
荻花岸上开，娇艳寒中见。昨日遇相知，已识伊人面。
古今霜月明，总有心相牵。送你腊梅枝，许下千般愿。
[一词一小评]之六十七
生查子•关山魂梦长
宋代:晏几道
关山魂梦长，鱼雁音尘少。两鬓可怜青，只为相思老。
归梦碧纱窗，说与人人道。真个别离难，不似相逢好。
[小评]
这首词抒写相思怀远之情。上片怀旧。以“关山”总领词人怀归思亲之根由。词人以显贵公子远涉关山，突感孤单寂寞，魂牵梦系于家中亲人，欲归不得，遂怨关山太长；又不见亲人书信得以慰藉，遂怨替人传递书信的鱼雁太少。以痴语写真情，令人莞尔。“两鬓”二句写词人闷时对镜，见两鬓青青，正是青春华茂，遂觉远离家乡实为虚耗青春，便突发感慨：“哎，可怜哟！我这满头青丝，就要为相思变老喽！”故作夸张，憨态可掬，情趣盎然，颇见性情。下片梦归，纯由想象生发。词人怀归情切，于是忽然“梦归碧纱窗”，与爱侣在碧纱窗之闺阁梦中相见，大感快慰，遂向亲爱的人儿倾诉衷肠：“离别实在太难太苦，真不如相逢团聚好！”这是词人亲身感受的一句实话，也是向爱侣表达思慕的一句痴语：“可想死你了！”此又是词人至性痴情的真率发露。此词以简约的文辞抒写至痴真情，真实而亲切，于平淡中见韵味。
[拓展]
我的一首习作《生查子》。
[生查子•追思好友]
追思岁月长，空叹春光少。两鬓未霜白，望尽沧桑道。
人间冷暖情，天下皆知晓。世上恨别离，只有相偕好。
今日写了一首习作《生查子》。
[生查子•赠友人]
小城春欲来，白桦迎春伫。望眼盼君归，共与山花住。
山寒皎雪洁，枝是花香处。今又踏村溪，独吟《阳春曲》。
[一词一小评]之六十八
生查子•元夕
宋代:欧阳修
去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。
[小评]
这首词与唐朝诗人崔护的名作《题都城南庄》（“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面只今何处去？桃花依旧笑春风”）有异曲同工之妙。词中描写了作者昔日一段缠绵悱恻、难以忘怀的爱情，抒发了旧日恋情破灭后的失落感与孤独感。
此词既写出了情人的美丽和当日相恋时的温馨甜蜜，又写出了今日伊人不见的怅惘和忧伤。写法上，它采用了去年与今年的对比性手法，使得今昔情景之间形成哀乐迥异的鲜明对比，从而有效地表达了词人所欲吐露的爱情遭遇上的伤感、苦痛体验。这种文义并列的分片结构，形成回旋咏叹的重叠，读来一咏三叹，令人感慨。
这首元夜恋旧的《生查子·元夕》其实是朱淑真所作，长期以来被认为欧阳修所作，其实是当时怕坏了女子的风气，才将作者改为了欧阳修的。
物是人非事事休，欲语泪先流。任君“泪湿春衫袖”，却已“不见去年人”，此情此伤，又怎奈何天？欧阳修的诗词甚多，而我独爱《生查子·元夕》。反复低吟浅唱“去年元夜时……”无限伤感，隐隐一怀愁绪化作一声长叹：问世间情是何物，直教此恨绵绵无绝期？
[一词一小评]之六十九
生查子•诉别
宋代:苏轼
三度别君来，此别真迟暮。白尽老髭须，明日淮南去。
酒罢月随人，泪湿花如雾。后月逐君还，梦绕湖边路。
[小评]
这是一首送别之作，全词紧扣一个“惜”字：惜之因，惜之状，惜之深，真情喷泻，哀怨递进，结构严紧，回环曲致，语浅意深，虚实互补。
[一词一小评]之七十
临江仙•寒柳
清代:纳兰性德
飞絮飞花何处是，层冰积雪摧残，疏疏一树五更寒。爱他明月好，憔悴也相关。
最是繁丝摇落后，转教人忆春山。湔裙梦断续应难。西风多少恨，吹不散眉弯。
[小评]
这是一首借咏寒柳而抒伤悼之情的词作，纳兰在词中咏物写人，亦柳亦人，委婉含蓄、意境幽远，可谓是其咏物词中的佳作，陈廷焯在《白雨斋词话》中曾这样评价这首词：“余最爱其《临江仙·寒柳》云：‘疏疏一树五更寒。爱他明月好，憔悴也相关。’言中有物，几令人感激涕零，纳兰词亦以此篇为压卷。”
咏物为古典诗词之大宗，而原其宗旨，“物”本是外壳，是媒介，抒情才是本质，是核心。所以咏物之作要求摹写神理而不能徒赋形体，同时还要不粘不离，保持一个恰好的分寸。以此绳衡这首小词，在“层冰积雪摧残”、“爱他明月好，憔悴也相关”等句刻画出那婀娜杨柳的“寒意”之外，词人更着重“摧残”、“憔悴”、“梦断”、“西风多少恨，吹不散眉弯”的情感的抒写，亦将他复杂凄咽的内心感受特别深曲又特别准确地传递出来。写寒柳而字里含情，弦外有音，此之谓“言之有物”。
[拓展]
我的一首习作《临江仙》
[临江仙•赠友人]
岁月春秋千古在，往来多少浮生。烟云白鸟过空鸣。人间庭院，风雨碎荷声。
独倚雕栏人自醉，玉门紧锁情盟。一江寒水影帆明。红尘滚滚，不尽苦心行。
《临江仙》这个词牌的词，历史上最有名的是明代杨慎的《临江仙•滚滚长江东逝水》。
[临江仙•滚滚长江东逝水]
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。
一词一小评]之七十一
临江仙•庭院深深深几许
宋代:李清照
欧阳公作《蝶恋花》，有“深深深几许”之句，予酷爱之。用其语作“庭院深深”数阕，其声即旧《临江仙》也。
庭院深深深几许？云窗雾阁常扃。柳梢梅萼渐分明。春归秣陵树，人老建康城。
感月吟风多少事，如今老去无成。谁怜憔悴更凋零。试灯无意思，踏雪没心情。
[小评]
词作上片写春归大地，词人闭门幽居，思念亲人，自怜飘零。“庭院深深深几许？云窗雾阁常扃”，首二句写词人闭门幽居。首句与欧阳修《蝶恋花》词一样，连用三个“深”字，前两个“深”字为形容词，形容庭院之深；后一个“深”字为动词，作疑问句，加重语气，强调深。连叠三个“深”字，乃比兴之作。
词作下片，承上片怕触景伤怀，进而追忆往昔，对比眼前，感到一切心灰意冷。
南渡以后，李清照的词风，从清新俊逸，变为苍凉沉郁，这首《临江仙》是她南渡以后的第一首能准确编年的词作。国破家亡，奸人当道，个中愁苦，不能不用含蓄曲折的笔法来表达。少女时代的清纯，中年时代的忧郁，都化而为老年时期的沉隐悲怆。
[拓展]
李清照还有一首《临江仙》用了欧阳修的“庭院深深深几许”之句。
[临江仙•梅]
庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿。夜来清梦好，应是发南枝。
玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽有谁知。暖风迟日也，别到杏花肥。
[蝶恋花•庭院深深深几许]
宋代:欧阳修
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
借用前人词句，在诗词中常见，重要的是要写出新意来。举一个例子，毛泽东的《卜算子•咏梅》。
[卜算子•咏梅]
近现代:毛泽东
读陆游咏梅词，反其意而用之。
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
[卜算子•咏梅]
宋代:陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
据说毛泽东写这首《卜算子•咏梅》时事先曾查阅了许多宋词，我想，他也一定阅读了下面的《卜算子》。
[卜算子•风雨送人来]
宋代:游次公
风雨送人来，风雨留人住。草草杯盘话别离，风雨催人去。
泪眼不曾晴，眉黛愁还聚。明日相思莫上楼，楼上多风雨。
[卜算子•泛西湖坐间寅斋同赋]
宋代:高观园
屈指数春来，弹指惊春去。檐外蛛丝网落花，也要留春住。
几日喜春晴，几夜愁春雨。十二雕窗六曲屏，题遍伤春句。
卜算子
宋代:蔡伸
风雨送春归，寂寞花空委。枝上红稀地上多，万点随流水。
翠黛敛春愁，照影临清泚。应念韶华惜蕣颜，洒遍胭脂泪。
[一词一小评]之七十二
临江仙•滚滚长江东逝水
明代:杨慎
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。
[小评]
这是一首咏史词，借叙述历史兴亡抒发人生感慨，豪放中有含蓄，高亢中有深沉。
从全词看，基调慷慨悲壮，意味无穷，令人读来荡气回肠，不由得在心头平添万千感慨。在让读者感受苍凉悲壮的同时，这首词又营造出一种淡泊宁静的气氛，并且折射出高远的意境和深邃的人生哲理。作者试图在历史长河的奔腾与沉淀中探索永恒的价值，在成败得失之间寻找深刻的人生哲理，有历史兴衰之感，更有人生沉浮之慨，体现出一种高洁的情操、旷达的胸怀。读者在品味这首词的同时，仿佛感到那奔腾而去的不是滚滚长江之水，而是无情的历史；仿佛倾听到一声历史的叹息，于是，在叹息中寻找生命永恒的价值。
在这凝固地历史画面上，白发的渔夫、悠然的樵汉，意趣盎然于秋月春风。江渚就是江湾，是风平浪静的休闲之所。一个“惯”字让人感到些许莫名的孤独与苍凉。幸亏有朋自远方来的喜悦，酒逢知己，使这份孤独与苍凉有了一份慰藉。“浊酒”似乎显现出主人与来客友谊的高淡平和，其意本不在酒。古往今来，世事变迁，即使是那些名垂千古的丰功伟绩也算得了什么。只不过是人们茶余饭后的谈资，且谈且笑，痛快淋漓。多少无奈，尽在言外。
[拓展]
今夜寻读了唐代至近现代的99首《临江仙》，明代杨慎的《临江仙•滚滚长江东逝水》为第一《临江仙》。
今夜读《临江仙》时，还遇到一个有趣的现象，在99首《临江仙》中有两首下片的结束语相同，都是“曲终人不见，江上数青峰。”
[临江仙•千里潇湘挼蓝浦]
宋代:秦观
千里潇湘挼蓝浦，兰桡昔日曾经。月高风定露华清。微波澄不动，冷浸一天星。
独倚危樯情悄悄，遥闻妃瑟泠泠。新声含尽古今情。曲终人不见，江上数峰青。
[临江仙•湖水连天天连水]
宋代:滕宗谅
湖水连天天连水，秋来分外澄清。君山自是小蓬瀛。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
帝子有灵能鼓瑟，凄然依旧伤情。微闻兰芝动芳馨。曲终人不见，江上数峰青。
秦观和滕宗谅都是北宋人。秦观（1049-1100）字太虚，又字少游，别号邗沟居士，世称淮海先生。他是北宋婉约派词人，被尊为婉约派一代词宗。滕宗谅不著名，今夜我第一次见到这个名字。查了一下，滕宗谅一般指滕子京。滕宗谅（990年-1047年），字子京，河南洛阳人，北宋官员，在岳州做过太守，因范仲淹的《岳阳楼记》而为世人所知，岳阳楼的双公祠中有范仲淹与滕子京的雕像。关于滕宗谅的词，仅查阅到这一首《临江仙》。从出生年份来看，滕宗谅比秦观生的早，滕宗谅死后两年秦观出生，也就是说，滕宗谅的《临江仙》早于秦观的《临江仙》，滕宗凉写这首《临江仙》时，世上还没有秦观这个人呢。从词的内容来看，两首《临江仙》都与屈原和湘妃的传说有关，这不仅让我想起屈原的《九歌•湘夫人》。
又发现一首尾句很似“江上数青山”的。
[临江仙•送使君刘显谟归三衢]
宋代：姚述尧
忆昨曾将明使指，轺车踏遍东城。重来游戏拥双旌。江山皆故部，英俊尽门生。
杖策翩然归去也，送行满坐簪缨。尊前雨泪不胜情。曲终人散后，江上数峰青。
[一词一小评]之七十三
临江仙•柳絮
清代:曹雪芹
白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。蜂围蝶阵乱纷纷。几曾随逝水？岂必委芳尘？
万缕千丝终不改，任他随聚随分。韶华休笑本无根。好风凭借力，送我上青云。
[小评]
这是薛宝钗所作的一首柳絮词，该词被众人推选为独占鳌头的作品。薛宝钗在叙述其创作意图时说过：“柳絮原是一件轻薄无根无绊的东西，然依我的主意，偏要把他说好了，才不落套”。由此可见，该词之所以能做到“不落俗套”，匠心独运，其根本原因，正在于道出了“人人笔下所无”的东西。
这首词上片状物，着力描写风飏柳絮、悠然起舞的情状。下片言志，抒写了柳絮的情志：有离即有合，有散必有聚。这首词表面上写的是柳絮的姿容和心理，实际上巧妙地借柳絮之口委婉地道出薛宝钗青云平步的志向。全词句句咏物，处处有“我”，物性我情，水乳交融。
[拓展]
这两天寻读了450多首《临江仙》，曹雪芹的这首《临江仙•柳絮》虽然不是前五名，但列入前十还是没有太多争议的。
我喜欢寻读这个词，每每读一个词牌，我就喜欢在网上寻找这个词牌的词来读，尽可能地去多寻找，大有韩信点兵之志，我也称自己的这种学习方法为“镰刀搂草打兔子学习法”。通过寻读，能够不断提高自己的鉴赏力，快速读一首，几秒中就可以判断这首词好与不好，好，好在哪里，不好，不好在哪里，几百首词，哪些词可以当作垃圾丢掉，哪些词可以集中起来去研究学习，研习得到的心得感悟就是自己这一次围猎所打到的兔子。
[一词一小评]之七十四
临江仙•送钱穆父
一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。
[小评]
这是一首赠别词。全词一改以往送别诗词缠绵感伤、哀怨愁苦或慷慨悲凉的格调，创新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，议论风生，直抒性情，写得既有情韵，又富理趣，充分体现了作者旷达洒脱的个性风貌。词人对老友的眷眷惜别之情，写得深沉细腻，婉转回互，一波三折，动人心弦。
[拓展]
和词中用典故一样，在宋词中化用唐诗诗句也是一种比较普遍采用的技巧。此词中的“无波真古井，有节是秋荺”也是化用白居易《赠元稹》的诗句，即“无波古井水，有节秋竹竿”。
在文学艺术手法中，借用和化用一直是两个独特而又重要的存在。所谓借用，是指直接使用成句;如果对成句进行重组或润色后使用，就成为化用。借用化用作为一种创作手法，本身不会体现出美感，只有运用在诗文中才会给诗文增添亮色。
中国历代富有名气和才气的文人中，大多数不仅仅工于原创，还能够巧妙地借用化用前人诗词，以此增添自己作品的亮色。如晏几道《临江仙》中的著名词句“落花人独立，微雨燕双飞”正是借用唐人翁宏五言律诗《春残》中的原句;如王安石《桂枝香•金陵怀古》中的名句“至今商女，时时犹唱，后庭遗曲”，化用了杜牧《泊秦淮》中的“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”;又如姜夔《扬州慢》中的“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”化用杜牧《寄扬州韩绰判官》中的“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”。如此手法，并非抄袭或是机械搬运，而是将词句镕铸到自己所感受的真景真情之中，浑然天成，如同己出。
苏东坡是借用化用唐诗的高手，其词多豪放，故而他常在词中化用了李白的诗句，以增豪情。比如《念奴娇•凭高眺远》中的“我醉拍手狂歌， 举杯邀月，对影成三客。起舞徘徊风露下，今夕不知何夕。”就化用了李白《月下独酌》中的名句:“ 举杯邀明月，对影成三人。我歌月徘徊，我舞影零乱。”此外，《虞美人•持杯遥劝天边月》，《少年游•对酒卷帘邀明月》也化用了李白的这首诗。为世人熟悉的《水调歌头•明月几时有》 的“明月几时有?把酒问青天”更是将李白《把酒问月》中“青天有月来几时，我今停杯一问之”的豪迈气概发挥得淋漓尽致。
除了李白、白居易的诗，苏东坡也常化用其他唐代诗人的诗句。如苏东坡《减字木兰花•郑庄好客》:“郑庄好客。容我尊前先堕帻。落笔生风。籍籍声名不负公。高山白早。莹骨冰肤那解老。从此南徐。良夜清风月满湖。”此词中“落笔生风”一句正是化用了杜甫诗《寄李十二白二十韵》中“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”一句;而“高山白早”则从刘禹锡诗《苏州白舍人寄新诗有叹早白无儿之句因以赠之》中“雪里高山头白早”一句点化而来。唐人王质在一首题为《金谷园花发怀古》的诗中这么写道:“繁蕊风惊散，轻红鸟踏翻。”苏东坡则将其化用至《南乡子•寒雀满疏篱》中:“忽见客来花下坐，惊飞，踏散芳英落酒卮。”
像这样的例子还有很多，又如杜甫《九日蓝田崔氏庄》有云:“明年此会谁知健， 醉把茱萸仔细看。”苏轼《浣溪沙•白雪清词出坐间》下阕则说:“ 可恨相逢能几日，不知重会是何年，茱萸仔细更重看。”这首词只借用了杜甫诗的下句，而熟知杜诗的读者就能以此了解苏轼此时所想表达的叹年华流逝，身体老迈的心情， 词语简约， 词意凝练;同样的，《减字木兰花•惟熊佳梦》:“ 惟熊佳梦， 释氏老君亲报送。”化用杜甫《徐卿二子歌》:“ 徐卿二子生绝奇, 感应吉梦相追随。孔子释氏亲相抱, 并是天上麒麟儿。”用于恭贺友人李公择生子， 贴切妥当， 词意丰富， 而用语非常简练。
再如苏轼的名篇《浣溪沙•山下兰芽短浸溪》，其中“谁道人生无再少?门前流水尚能西”借清泉寺旁边兰溪西流的眼前之景，表达了词人身处困境乐观旷达的情怀。人们在普遍欣赏这句词句的同时，很容易忽视与此相连的“休将白发唱黄鸡”，其实这句词，化用了白居易的《醉歌示妓人商玲珑》:“谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉时没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。玲珑玲珑奈老何，使君歌了汝更歌。”
苏东坡还有一首不亚于《水调歌头》的名篇之一《水龙吟•似花还似非花》:“似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。不恨此花飞尽,恨西园、落红难缀。 晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是杨花，点点是、离人泪。”此词正是因为有了看起来高绝巧妙的“夺胎换骨手”，加之苏东坡自己的创作，使得这首本为和词的作品高于了原创，无怪乎《草堂诗余》中，沈际飞这样评价道:“此词更进柳妙处(指柳永)一层矣。读他文字，精灵尚在文字里面，坡老只见精灵，不见文字。”词中“梦随风万里，寻郎去处，又还被，莺呼起。”一句即由唐人金昌绪《春怨》一诗化用而来:“打起黄莺儿，莫教枝上啼。几回惊妾梦，不得到辽西。”熟悉宋初词人叶清臣的读者一定知道，他有一首词，名为《贺圣朝》:“三分春色二分愁，更一分风雨。”在此，苏东坡将其演为长句云:“春色三分，二分尘土，一分流水。”将愁化为尘土与流水，以简洁洗练的句子写出了春光易逝的伤感。
[一词一小评]之七十五
临江仙•自洛阳往孟津道中作
金朝:元好问
今古北邙山下路，黄尘老尽英雄。人生长恨水长东。幽怀谁共语，远目送归鸿。
盖世功名将底用，从前错怨天公。浩歌一曲酒千钟。男儿行处是，未要论穷通。
[小评]
该词上片触景兴感，重在抒情，在志士悲慨之中，流露出孤寂之感。下片重在说理，既表现他以英雄自许，渴望建功立业的情怀，又表明他面对现实，在无可奈何中，聊以旷达自遣苦闷。全词通过寓情于景的手法，借“地”兴怀，由北邙山这一特定地点，引出吊古伤今之情，抒发了作者对“今古英雄”怀才不遇的感慨。
[拓展]
元好问比较偏好《临江仙》这个词牌，我找到他的二十多首《临江仙》，这一首是很好的。在我所寻读的450多首《临江仙》中，元好问是写《临江仙》比较多的一位词人，从整体来看，其《临江仙》的水平在中等偏上，只有这一首可列为上等。在通读几百首《临江仙》时，给我的感觉是元好问一直努力写《临江仙》，最后终于有一首还能拿出手来，看来写词真的要靠天分才行。看一看苏轼、辛弃疾、李清照，出手一写《临江仙》就有灵气在。
元好（hào）问（1190年8月10日—1257年10月12日），字裕之，号遗山，世称遗山先生。太原秀容（今山西忻州）人。金末至大蒙古国时期著名文学家、历史学家。元好问是宋金对峙时期北方文学的主要代表、文坛盟主，又是金元之际在文学上承前启后的桥梁，被尊为“北方文雄”、“一代文宗”。他擅作诗、文、词、曲。其中以诗作成就最高，其“丧乱诗”尤为有名；其词为金代一朝之冠，可与两宋名家媲美；其散曲虽传世不多，但当时影响很大，有倡导之功。
[摸鱼儿]
金朝:元好问
问世间，情是何物，直教生死相许？天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。君应有语：渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？
横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。
元好问的这个《摸鱼儿》确实是上等词，也留下了千古名句，“问世间，情为何物，直教生死相许?”元好问还有一首《摸鱼儿》也很有名。
[摸鱼儿•问莲根]
金朝:元好问
问莲根、有丝多少，莲心知为谁苦？双花脉脉娇相向，只是旧家儿女。天已许。甚不教、白头生死鸳鸯浦？夕阳无语。算谢客烟中，湘妃江上，未是断肠处。
香奁梦，好在灵芝瑞露。人间俯仰今古。海枯石烂情缘在，幽恨不埋黄土。相思树，流年度，无端又被西风误。兰舟少住。怕载酒重来，红衣半落，狼藉卧风雨。
昨日写了一首习作《临江仙》。
[临江仙•感怀]
古往今来多少事，繁华落尽成空。云烟旧梦去无踪。情随花落去，恨伴水流东。
月夜孤舟江上客，一壶浊酒尘风。星光不问老来翁。生本来不易，活也要从容。
[一词一小评]之七十六
临江仙•斗草阶前初见
宋代:晏几道
斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿，羞脸粉生红。
流水便随春远，行云终与谁同。酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路，飞雨落花中。
[小评]
此词系作者为思念一个自己曾经深爱过的女子而作，全词写情婉转而含蓄。作者正面写了与女子的初见与重逢，而对于两人关系更为接近后的锦屏前相叙一节却未作正面表现，给读者留下了充分的想象空间。梦中相寻一节也写得很空朦，含蓄地暗示了多量的情感内涵，把心中的哀愁抒写得极为深沉婉曲。
[拓展]
前日把收集到的450首《临江仙》打分排名次时，做了一半，突然感觉没有太大意义，因为好一些的词不多，对学词的益处不大，学东西要向优秀者学，于是我立即改变主意，把常见的四五十个词牌的几千首词打分排次，不受词牌限制，按90分以上、80分以上、70分以上、60分以上、55分以上分类，昨天晚开始这么做，感觉挺有意义，从中不但分出精读和泛读来，而且还真能看出来哪些人是有天分的词人，你想，在60分以上的七八百首词中，谁的作品多，谁的高分作品多一些，那么这些人绝对是有天份的词人。当然了，通过这一波操作，发现凡事有人从事的活动领域都会有黑马存在，词并不多，却能凭一首名冠天下。比如明代杨慎和唐代张志和。这很有唐诗中的崔颢《登黄鹤楼》和张若虚《春江花月夜》的意味。
[一词一小评]之七十七
临江仙•饮散离亭西去
五代:徐昌图
饮散离亭西去，浮生长恨飘蓬。回头烟柳渐重重。淡云孤雁远，寒日暮天红。
今夜画船何处？潮平淮月朦胧。酒醒人静奈愁浓。残灯孤枕梦，轻浪五更风。
[小评]
这是一首写旅愁的小令。俞陛云在《唐五代两宋词选释》中曾评徐昌图的这首《临江仙》，曰：“状水窗风景宛然，千载后犹想见客中情味也”。其所以如此，就在于词人巧妙地融情与景为一体，写离愁却很少直接抒情，而是借助于外在的景物来表现词人内心的离愁别恨。词人沿情布景，景物的转承和变换、环境气氛的渲染和烘托，处处反衬出词人的内心世界。离愁难奈，感人至深。
[一词一小评]之七十八
临江仙•探梅
宋代:辛弃疾
老去惜花心已懒，爱梅犹绕江村。一枝先破玉溪春。更无花态度，全有雪精神。
剩向空山餐秀色，为渠著句清新。竹根流水带溪云。醉中浑不记，归路月黄昏。
[小评]
这首词题旨在次句“爱梅”二字。故全篇将人与梅层层夹写，写出梅之幽姿逸韵，及词人对梅花的钟情留连，也就展示了作者的情趣和人格。
[一词一小评]之七十九
临江仙•樱桃落尽春归去
五代:李煜
樱桃落尽春归去，蝶翻金粉双飞。子规啼月小楼西，玉钩罗幕，惆怅暮烟垂。
别巷寂寥人散后，望残烟草低迷。炉香闲袅凤凰儿，空持罗带，回首恨依依。
[小评]
此词上片写外景，视线由内向外，时间是日之暮；下片写内景，视线由外转内，时间是暮入夜。另外，作者在词中运用了两个典故性的景物，一个是樱桃，一个是子规，这很符合亡国之君此时此刻的心理感受和情感。
“樱桃落尽春归去”，《礼记•月令》：“仲夏之月，天子以含桃（樱桃）先荐寝庙。”《汉书》：“惠帝尝出游离宫，取樱桃献宗庙。”李煜此时，宗庙莫保，樱桃难献，而樱桃又随“春归去”而“落尽”，伤逝之感彼深。“子规啼月小楼西”，子规，相传为失国的蜀帝杜宇之魂所化，这就加深亡国的预感。
这首词，巧于用典，颇具特色。此词用樱桃和子规之事，浑化无迹，若不加深思，只知其以眼前景物寄内心伤感。通过典故，进一步加深了这个饱学的亡国之君的伤感，用典如此，堪称典范。
[拓展]
化典于词，和化诗入词一样，都是宋词创作中常用的手法。如果说苏轼是化诗入词的高手，那么化典于词的大家则非辛弃疾莫属，他的一首《永遇乐•京口北固亭怀古》之中就用了众多典故。
[永遇乐•京口北固亭怀古]
宋代:辛弃疾
千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。
元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？
关于辛弃疾，除了他爱在词中用典故之外，还有两首词的创作独树一帜，手法非常有特色。一首是采用屈原《天问》体赋的《木兰花慢•可怜今夕月》，另一首是采用拟人化手法的《沁园春•将止酒戒酒杯使勿近》，这两首词在宋词中别具一格。
[沁园春•将止酒戒酒杯使勿近]
宋代:辛弃疾
杯汝来前！老子今朝，点检形骸。甚长年抱渴，咽如焦釜；于今喜睡，气似奔雷。汝说“刘伶，古今达者，醉后何妨死便埋”。浑如此，叹汝于知己，真少恩哉！
更凭歌舞为媒。算合作平居鸩毒猜。况怨无小大，生于所爱；物无美恶，过则为灾。与汝成言，勿留亟退，吾力犹能肆汝杯。杯再拜，道麾之即去，招则须来。
[木兰花慢•可怜今夕月]
宋代:辛弃疾
可怜今夕月，向何处，去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头？是天外。空汗漫，但长风浩浩送中秋？飞镜无根谁系？姮娥不嫁谁留？
谓经海底问无由，恍惚使人愁。怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼。虾蟆故堪浴水，问云何玉兔解沉浮？若道都齐无恙，云何渐渐如钩？
[一词一小评]之八十
临江仙•离果州作
宋代:陆游
鸠雨催成新绿，燕泥收尽残红。春光还与美人同。论心空眷眷，分袂却匆匆。
只道真情易写，那知怨句难工。水流云散各西东。半廊花院月，一帽柳桥风。
[小评]
这首词上片以写景开始而以抒情结尾，下片以抒情开始而以写景结尾。全词仅插两句单句，其余全部用对偶句。单句转接灵活，又都意含两面；对偶句有疏有密，起处浓密，中间清疏，结尾优美含蓄。情景相配，疏密相间，明快而不淡薄，轻松而见精美。同时也抒发了词人的惜春之情，与友人的离别之愁。
[拓展]
对偶是写词的基本技巧，所以多读五言、七言律诗有助于写词。
其实陆游和苏轼都是值得佩服的，他们的诗和词都很好，他们不像辛弃疾。辛弃疾的词真的不错，但是他的诗实在是太水了。陆游是把词真正当作诗余来看的，他看重诗而不看重词，一个把词看作是诗的“边角料”的人都能把词写的这样好，可见陆游的才情是非常高的。
这几天集中精力给阅读过的几千首词打分，真的是头晕脑胀，苦并快乐着，累并坚强着，坚持不懈，这就是努力的真正“硬核”！
打分时我发现这样做很有意义，这会为下一步学词、写词、研究词打下一个坚实的基础，别小看这二万五千多首词当中不到百分之一的部分，这百分之一却构成了词的精华，只要把这百分之一搞清楚搞明白，也就能搞清楚搞明白宋词了，这就是抓重点、抓主要矛盾，同时也是在解剖麻雀。学习一个领域的知识要有这样的思路，这是给词打分行动所获得的一个重要启示。
我很庆幸自己是学工科的，又曾长期搞过质量控制管理工作，所以数理统计分析的思想一直扎根在心里，面对事物的整体，必须搞样本，并对样本进行研究，通过样本体现出的规律和特征来认识事物。
[一词一小评]之八十一
临江仙•梦后楼台高锁
宋代:晏几道
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。
记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。
[小评]
这首《临江仙》含蓄真挚，字字关情。词的上阕“去年春恨却来时”可说是词中的一枚时针，它表达了词人处于痛苦和迷惘之中，其原因是由于他和小苹有过一段甜蜜幸福的爱情。时间是这首词的主要线索。其余四句好像是四个相对独立的镜头（梦后、酒醒、人独立、燕双飞），每个镜头都渲染着词人内心的痛苦，句句景中有情。下阕写词人的回忆。词人想到是两重心字的罗衣和曾照彩云归的地方，还有那倾诉相思之情的琵琶声。小苹的形象不仅在词人的心目中再现，就是今天的读者也不能不受到强烈的感染。字字情中有景，整篇结构严谨，情景交融，不失为我国古典诗词中的珍品。
[拓展]
诗与词都讲究意象，包括现代诗也是如此。意象的构造包括实写和虚写两种，此词除了采用对偶手法，也采用了实写和虚写，上阙实写，下阙则是虚写。
除上述体会之外，好词一般总会像电影片段一样，采用几组镜头的画面来构架一首词。这就是为什么我常会通过好友的一张美照来训练自己写词，虽然我没有身临其境，但写词时要根据他的镜头画面，把自己的情感放入其中才行，要去因景生情、生感才能写出诗词来。现代社会有一点好处，通过网络，你就是宅在家里也能够“走遍”大江南北，“饱览”壮美山河，有的人就是你看世界风景的窗，你可以打开，也可以关上。
[一词一小评]之八十二
鹊桥仙•纤云弄巧
宋代:秦观
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
[小评]
借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首•迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。
这首词的议论自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论，以及散文句法，与优美的形象、深沉的情感结合起来，并达到了极好的艺术效果。
[拓展]
辛未七夕
唐代:李商隐
恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。
由来碧落银河畔，可要金风玉露时。
清漏渐移相望久，微云未接过来迟。
岂能无意酬乌鹊，惟与蜘蛛乞巧丝。
[古诗十九首•迢迢牵牛星]
汉代:无名氏
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。
河汉清且浅，相去复几许。
盈盈一水间，脉脉不得语。
[燕歌行]
三国:曹丕
秋风萧瑟天气凉，
草木摇落露为霜，
群燕辞归鹄南翔。
念君客游思断肠，
慊慊思归恋故乡，
君何淹留寄他方？
贱妾茕茕守空房，
忧来思君不敢忘，
不觉泪下沾衣裳。
援琴鸣弦发清商，
短歌微吟不能长。
明月皎皎照我床，
星汉西流夜未央。
牵牛织女遥相望，
尔独何辜限河梁？
[一词一小评]之八十三
鹊桥仙•华灯纵博
宋代:陆游
华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举。酒徒一半取封侯，独去作、江边渔父。
轻舟八尺，低篷三扇，占断苹洲烟雨。镜湖元自属闲人，又何必、官家赐与。
[小评]
这是陆游闲居故乡山阴时所作，很能代表陆游放归后词作的特色。他在描写湖山胜景，闲情逸趣的同时，总蕴含着壮志未酬、壮心不已的幽愤。这首《鹊桥仙》中雕鞍驰射，苹洲烟雨，景色何等广漠浩荡！而“谁记”、“独去”、“占断”这类词语层层转折，步步蓄势，隐曲幽微，情意又何等怨慕深远！这种景与情，广与深的纵模交织，构成了独特深沉的意境。明代杨慎《词品》说：“放翁词，纤丽处似淮海，雄快处似东坡。其感旧《鹊桥仙》一首（即此词），英气可掬，流落亦可惜矣。”他看到了这首词中的“英气”，却没有看到其中的不平之气，清代陈廷焯编《词则》，将此词选入《别调集》，在“酒徒”两句上加密点以示激赏，眉批云：“悲壮语，亦是安分语。”谓为“悲壮”近是，谓为“安分”则远失之。这首词看似超脱、“安分”，实则于啸傲烟水中深寓忠愤抑郁之气，内心是极不平静，极不安分的。不窥其隐曲幽微的深衷，说他随缘、安分，未免昧于骚人之旨，委屈了志士之心。
这首词，读来荡气回肠、确是上乘之作。
[一词一小评]之八十四
鹊桥仙•一竿风月
宋代:陆游
一竿风月，一蓑烟雨，家在钓台西住。卖鱼生怕近城门，况肯到红尘深处？
潮生理棹，潮平系缆，潮落浩歌归去。时人错把比严光，我自是无名渔父。
[小评]
这词上下片的章法相同，每片都是头三句写生活，后两句写心情，但深浅不同。上片结尾说自己心情近似严光，下片结尾却把严光也否定了。文人词中写渔父最早、最著名的是张志和的《渔父》，后人仿作的很多，但是有些文人的渔父词，用自己的思想感情代替渔父的思想感情，很不真实。陆游这首词，论思想内容，可以说在张志和等诸人之上。
[拓展]
陆游的这首词里借用了严光的典故，严光曾不应汉光武的征召，独自披羊裘钓于浙江的富春江上。
[渔歌子•西塞山前白鹭飞]
唐代:张志和
西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
张志和的这首词是词中的极品，在文字和意象方面，陆游的这首词是比不过的，要差很多。
[一词一小评]之八十五
鹊桥仙•夜闻杜鹃
宋代:陆游
茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。
催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅！
[小评]
杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。《成都记》：“望帝死，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。
纵观全词，作者先绘景，渲染气氛，再用对比托出杜鹃夜啼，接着写啼声引发的感受，最后通过联想，表达人生的感慨。可谓结构细密，层次分明。
[一词一小评]之八十六
鹊桥仙•七夕
宋代:苏轼
缑山仙子，高清云渺，不学痴牛騃女。凤箫声断月明中，举手谢时人欲去。
客槎曾犯，银河波浪，尚带天风海雨。相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处？
[小评]
这是一首送别词，题为七夕，是写与友人陈令举在七夕夜分别之事。
写送别，一般人都会徒增伤感，而词人却是豪气纵横，驰骋想象，遨游天界银河，如陆游所说“曲终觉天风海雨逼人”。一般写七夕银河，总是“盈盈一水间，脉脉不得语”之类的柔情凄景，而词人笔下那天风海雨之势，正显露了他不凡的气魄与胸襟，这种逼人的天风海雨，便是他豪放词风形象性的说明。
[一词一小评]之八十七
鹧鸪天•送人
宋代:辛弃疾
唱彻《阳关》泪未干，功名馀事且加餐。浮天水送无穷树，带雨云埋一半山。
今古恨，几千般，只应离合是悲欢？江头未是风波恶，别有人间行路难！
[小评]
送别词是词里一个大家族。晚唐五代至北宋词，多叙男女离别。从古以来，“黯然销魂者，惟别而已矣”，缠绵悱恻之情，哀怨凄惋之音，往往笼罩全篇。辛弃疾的送别词，却多立意不俗，又总是超出常境，这首《鹧鸪天》可作代表。
此首小令，篇幅虽短，但是包含了广阔深厚的思想感情，它的笔调深浑含蓄，举重若轻，不见用之迹而力透纸背，显示辛词的大家气度。
[一词一小评]之八十八
鹧鸪天•林断山明竹隐墙
宋代:苏轼
林断山明竹隐墙。乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。
村舍外，古城旁。杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。
[小评]
此词作于苏东坡贬谪黄州时期，是他当时乡间幽居生活的自我写照。上片写景，下片刻画人物形象，全词描绘了一幅夏日雨后的农村小景。词中所表现的，是作者雨后游赏的欢快、闲适心境。词人先写游赏时所见村景，接着才点明词中所写之游赏和游赏所见均因昨夜之雨而引起，抒发自己雨后得新凉的喜悦。这种写法，避免了平铺直叙，读来婉转蕴藉，回味无穷。
总观全词，从词作对特定环境的描写和作者形象的刻画，就可以看到一个抑郁不得志的隐者形象。
[一词一小评]之八十九
鹧鸪天•彩袖殷勤捧玉钟
宋代:晏几道
彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。
从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。
[小评]
言为心声，有至情之人，才能有至情之文。一首《鹧鸪天》，写悲感，写欢情，都是那样真挚深沉，撼人肺腑，具有强烈的感情色彩。虽然这首词的题材比较窄，不外乎伤离怨别，感悟怀旧，遣情遗恨之作，并没有超出晚唐五代词人的题材范围。小晏写情之作的动人处，在于它的委婉细腻，情深意浓而又风流妩媚，清新俊逸。白居易曰：“感人心者，莫先乎情。”古往今来，脍炙人口的诗词，大抵不仅有情，而且情真。所谓“真字是词骨。情真、景真，所作必佳，且易脱稿。”
这首词的“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。”是千古佳句，一直为世人所传唱。
[拓展]
花费了半个月的时间，今天我终于完成了对宋词的打分排行，当然不是全部，而是对二万五千左右的词作中1%的词打分，最后选择了1883首词汇总排行。我觉的这样做挺有意义的，这1883词将是我集中精力要去研究和学习的，这个学习基础搞好，下面就是在这个基础上建房子。
说实话，搞这排行榜挺不容易，整个过程就是对自己耐性、毅力，以及鉴赏力的考验，苦也自在其中。
[一词一小评]之九十
鹧鸪天•代人赋
宋代:辛弃疾
晚日寒鸦一片愁。柳塘新绿却温柔。若教眼底无离恨，不信人间有白头。
肠已断，泪难收。相思重上小红楼。情知已被山遮断，频倚阑干不自由。
[小评]
这首《鹧鸪天》，题下注明“代人赋”，说明词中抒情主人公并非作者自己，是代一位妇女而赋的。那位妇女的意中人刚离开她走了，她正处于无限思念、无限悲伤的境地。此词在风格上也比较特别，是豪放派词人辛弃疾的一首优美婉约词。
[一词一小评]之九十一
鹧鸪天•桂花
宋代:李清照
暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧深红色，自是花中第一流。
梅定妒，菊应羞，画阑开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收。
[小评]
咏物诗词一般以咏物抒情为主，绝少议论。李清照的这首咏桂词一反传统，以议论入词，又托物抒怀。咏物既不乏形象，议论也能充满诗意，堪称别开生面。“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。”短短十四字却形神兼备，写出了桂花的独特风韵。
李清照的这首咏物词咏物而不滞于物。草间或以群花作比，或以梅菊陪衬，或评定古人，从多层次的议论中，形象地展现了她那超尘脱俗的美学观点和对桂花由衷的赞美和崇敬。桂花貌不出众，色不诱人，但却“暗淡轻黄”、“情疏迹远”而又馥香自芳，这正是词人品格的写照。这首词显示了词人卓尔不群的审美品味，值得用心玩味。
[拓展]
此词中“骚人”系指屈原。屈原在《离骚》中，用褒扬之笔，列举了各种各样的香草名花，以比况君子修身美德，可是偏偏没有提到桂花。所以李清照抱怨他“可煞无情思”。
[一词一小评]之九十二
鹧鸪天•壮岁旌旗拥万夫
宋代:辛弃疾
壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。燕兵夜娖银胡䩮，汉箭朝飞金仆姑。
追往事，叹今吾，春风不染白髭须。却将万字平戎策，换得东家种树书。
[小评]
这首词以短短的五十五个字，深刻地概括了一个抗金名将的悲惨遭遇。上片气势恢宏，下片悲凉如冰，心伤透骨。悲壮对照，悲壮结合，正如彭孙遹《金粟词话》评辛词所说的：“激昂排宕，不可一世”。这是辛弃疾最出色、最有分量的小令词。
[拓展]
注释
1、襜: 战袍。衣蔽前曰“襜”。
2、燕兵：此处指金兵。
3、娖：整理的意思。
4、银胡䩮：银色或镶银的箭袋。
5、汉：代指宋。
6、金仆姑：箭名，
7、髭须：胡子。唇上曰髭，唇下为须。
8、平戎策：平定当时入侵者的策略。此指作者南归后向朝廷提出的《美芹十论》和《九议》等在政治上、军事上都很有价值的抗金意见书。
9、东家：东邻。
10、种树书：表示退休归耕农田。
读辛弃疾的词就得查注释才能读明白，他在词中用典用的比别的词人多。
[一词一小评]之九十三
鹧鸪天•欲上高楼去避愁
宋代:辛弃疾
欲上高楼去避愁，愁还随我上高楼。经行几处江山改，多少亲朋尽白头。
归休去，去归休。不成人总要封侯？浮云出处元无定，得似浮云也自由。
[小评]
这首词在表情达意上，采用层层剥笋的见心法，由愁一时间之愁一功业难成之愁一游宦成羁旅之愁，这样就由远而近，填充了越来越具体的生命痛苦：通过他的“剥笋”法抒情，越来越清晰地表现了他愁苦的来处。其总体艺术风貌是，感情浓郁，措意生动，文理自然而兼变化之趣。此外，因为暗喻的巧妙运用，这首词显示了深厚的韵味。
[一词一小评]之九十四
鹧鸪天•西都作
唐代:朱敦儒
我是清都山水郎，天教懒慢带疏狂。曾批给雨支风券，累上留云借月章。
诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。
[小评]
此词体现了词人鄙夷权贵、傲视王侯的风骨，读来令人感佩。无论从内容或艺术言之，这首词都堪称朱词中具有代表性的作品，是一首“天资旷远”、婉丽流畅的小令。全词清隽，自然流畅，而且前后呼应，章法谨严。上片第一句“天教懒慢带疏狂”，下片的“诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王”和“且插梅花醉洛阳”，表现了词人的潇洒、狂放和卓尔不群，照应了“疏狂”，而“玉楼金阙慵归去”则照应了“懒慢”。
[拓展]
注:
1、山水郎：在天上掌管山水的官员。
2、清都: 指与红尘相对的仙境。
[一词一小评]之九十五
鹧鸪天•雪照山城玉指寒
宋代:刘著
雪照山城玉指寒，一声羌管怨楼间。江南几度梅花发，人在天涯鬓已斑。
星点点，月团团。倒流河汉入杯盘。翰林风月三千首，寄与吴姬忍泪看。
[小评]
此词是刘著所创作的唯一一首词作，是一首寄给情人的词。全词感情真挚，迂回曲折，流转自然，营造了一个慨叹韶光易逝、人生易老，身处他乡，缺少知音，对故土拥有无限依恋与思念的主人公形象。
[拓展]
“翰林风月三千首”是直接用欧阳修《赠王介甫》中的诗句，其实，刘著本人也是翰林出身。
[赠王介甫]
宋代:欧阳修
翰林风月三千首，吏部文章二百年。
老去自怜心尚在，后来谁与子争先。
朱门歌舞争新态，绿绮尘埃拂旧弦。
常恨闻名不相识，相逢罇酒曷留连？
王介甫是谁?王介甫者，王安石也。王安石，字介甫，号半山，临川人，北宋著名思想家、政治家、文学家、改革家。曾被诏为翰林学士兼侍讲，后拜相。所以，才用“翰林风月三千首，史部文章二百年”中的李白和韩愈与王安石对比。
写此诗的欧阳修也曾是翰林学士，更是文学大家。与此诗相关的四人都是真正的大咖。
欧阳修，字永叔，号醉翁，晚号六一居士，出生于吉州永丰，北宋政治家、文学家，唐宋八大家之一，千古文章四大家之一。 政治上，官至翰林学士、枢密副使、参知政事。文学上，欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖，领导了北宋诗文革新运动。在变革文风的同时，也对诗风、词风进行了革新。在史学方面也有较高成就，曾主修《新唐书》，并独撰《新五代史》。有《欧阳文忠集》传世。死后谥号文忠，累赠太师、楚国公。
[一词一小评]之九十六
鹧鸪天•元夕有所梦
宋代:姜夔
肥水东流无尽期。当初不合种相思。梦中未比丹青见，暗里忽惊山鸟啼。
春未绿，鬓先丝。人间别久不成悲。谁教岁岁红莲夜，两处沉吟各自知。
[小评]
情词的传统风格偏于柔婉软媚，这首词却以清健之笔来写刻骨铭心的深情，别具一种峭拔隽永的情韵。全篇除“红莲”一词由于关乎爱情而较艳丽外，其它都是用经过锤炼而自然清劲的语言，可谓洗净铅华。词的内容意境也特别空灵蕴藉，纯粹抒情，丝毫不涉及这段情缘的具体情事。所谓“意愈切而词愈微”，“感慨全在虚处”，正是此词的特点。
[拓展]
此词之中的”红莲夜”，是指元宵灯节，红莲指灯节的花灯。欧阳修《蓦山溪·元夕》有：“剪红莲满城开遍”，周邦彦《解语花•元宵》有：“露浥红莲，灯市花相射”，均可作此证。
[生查子•元夕]
宋代:欧阳修
去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。
[青玉案•元夕]
宋代:辛弃疾
东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
[蓦山溪•元夕]
宋代:欧阳修
新正初破，三五银蟾满。纤手染香罗，剪红莲、满城开遍。楼台上下，歌管咽春风，驾香轮，停宝马，只待金乌晚。
帝城今夜，罗绮谁为伴。应卜紫姑神，问归期、相思望断。天涯情绪，对酒且开颜，春宵短。春寒浅。莫待金杯暖。
[解语花•元宵]
宋代:周邦彦
风消焰蜡，露浥红莲，花市光相射。桂华流瓦。纤云散，耿耿素娥欲下。衣裳淡雅。看楚女纤腰一把。箫鼓喧，人影参差，满路飘香麝。
因念都城放夜。望千门如昼，嬉笑游冶。钿车罗帕。相逢处，自有暗尘随马。年光是也。唯只见、旧情衰谢。清漏移，飞盖归来，从舞休歌罢。
[迎新春]
宋代:柳永
嶰管变青律，帝里阳和新布。晴景回轻煦。庆嘉节、当三五。列华灯、千门万户。遍九陌罗绮，香风微度。十里然绛树。鳌山耸，喧天萧鼓。
渐天如水，素月当午。香径里、绝缨掷果无数。更阑烛影花阴下，少年人、往往奇遇。太平时、朝野多欢，民康阜、随分良聚。堪对此景，争忍独醒归去。
[一词一小评]之九十七
鹧鸪天•陌上柔桑破嫩芽
宋代:辛弃疾
陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。平冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。
山远近，路横斜，青旗沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。
[小评]
这是一首歌咏江南农村美好景色的词，上阕写近景，下阕写远景，借景抒情，流露出作者厌弃城市繁华，热爱乡野生活的情趣。作者在熟悉农村生活的基础上，为人们描绘出一幅清新、美丽的山乡风景画，反映了他陶醉于农村优美景色的心情。这首词画面优美，情致盎然，意蕴深厚。
[拓展]
词中用了反衬手法，反衬就是欲擒先纵。从愉快的景象说起，转到悲苦的心境，这样互相衬托，悲苦的就更显得悲苦。前人谈辛词往往用“沉痛”两字，他的沉痛就在这种地方。但是沉痛不等于失望，“春在溪头荠菜花”句可以见出词人对南宋偏安局面还寄托很大的希望。这希望是由词人在村中看到的劳动人民从事农桑的景象所引起的。
[一词一小评]之九十八
鹧鸪天•画毂雕鞍狭路逢
宋代:宋祁
画毂雕鞍狭路逢，一声肠断绣帘中。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
金作屋，玉为笼，车如流水马游龙。刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山几万重。
[小评]
这首词用语考究，借他山之石攻玉，信手拈来，却能驾轻就熟，左右逢源，词人驾驭语言的艺术可谓高超。
[拓展]
此词不但引用和化用唐代诗人的诗句和宋代词人的词句，而且在其中两次用典。
“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”是直接借用李商隐的诗中名句
“金作屋，玉为笼。”不但化用了唐代诗人韩偓《无题》中的“绣屏金作屋，丝幰玉为轮”，亦化用了“金屋藏娇”的典故。
“车如流水马游龙”，则是引用李煜的词句，只将后一个“如”字改为“游”字，更显动态感。
最后两句“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山几万重”，是引用李商隐的诗句，并运用刘郎的典故，来表现两人今后再相会的渺茫与遥遥无期，从而写出了词人对佳人的相思之情与怅惘的愁绪。在此，词人只改“一万重”为“几万重”。
论词中诗句的化用和用典，此词可为奇也，应为教学案例。
[无题•昨夜星辰昨夜风]
唐代:李商隐
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
[无题]
唐代:韩偓
小槛移灯灺，空房锁隙尘。额波风尽日，帘影月侵晨。
香辣更衣后，钗梁拢鬓新。吉音闻诡计，醉语近天真。
妆好方长叹，欢馀却浅颦。绣屏金作屋，丝幰玉为轮。
致意通绵竹，精诚托锦鳞。歌凝眉际恨，酒发脸边春。
溪纻殊倾越，楼箫岂羡秦。柳虚禳沴气，梅实引芳津。
乐府降清唱，宫厨减食珍。防闲襟并敛，忍妒泪休匀。
宿饮愁萦梦，春寒瘦著人。手持双豆蔻，的的为东邻。
碧瓦偏光日，红帘不受尘。柳昏连绿野，花烂烁清晨。
书密偷看数，情通破体新。明言终未实，暗祝始应真。
枉道嫌偷药，推诚鄙效颦。合成云五色，宜作日中轮。
照兽金涂爪，钗鱼玉镂鳞。渺瀰三岛浪，平远一楼春。
堕髻还名寿，修蛾本姓秦。棹寻闻犬洞，槎入饮牛津。
麟脯随重酿，霜华间八珍。锦囊霞彩烂，罗袜砑光匀。
羞涩佯牵伴，娇饶欲泥人。偷儿难捉搦，慎莫共比邻。
紫蜡融花蒂，红绵拭镜尘。梦狂翻惜夜，妆懒厌凌晨。
茜袖啼痕数，香笺墨色新。
[忆江南•多少恨]
五代:李煜
多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。
[无题•来是空言去绝踪]
唐代:李商隐
来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。
梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。
蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。
刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重！
什么是整合?这首词就是整合，整合的精彩了，也就成了创新。
宋祁不是屌丝，他的诗词语言工丽，因《玉楼春》词中有“红杏枝头春意闹”句，而世称“红杏尚书”。但写此词时，他是一个屌丝，对富贵千金一见钟情，词中彼有“想吃天鹅肉”的情愁。
[玉楼春•春景]
宋代:宋祁
东城渐觉风光好。縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少。肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
[一词一小评]之九十九
鹧鸪天•候馆灯昏雨送凉
金朝:元好问
候馆灯昏雨送凉，小楼人静月侵床。多情却被无情恼，今夜还如昨夜长。
金屋暖，玉炉香。春风都属富家郎。西园何限相思树，辛苦梅花候海棠。
[小评]
这首词主要是写离别之情，上片写伴随行人的是“候馆"的凄风冷雨，而闺人所住的"小楼”也是孤栖凄清；下片的词意不再怨天却转而尤人，富家男女终日厮守，享受春意，和词中主人公的孤独状况形成强烈的对比。全词情景交融，语言既隽永含蓄又明白如话，风格清纯质朴。
[一词一小评]之一百
鹧鸪天•重过阊门万事非
宋代:贺铸
重过阊门万事非。同来何事不同归。梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。
原上草，露初晞。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。
[小评]
这是一首情深辞美的悼亡之作。作者夫妇曾经住在苏州，后来妻子死在那里，今重游故地，想起死去的妻子，十分怀念，就写下这首悼亡词。全词写得很沉痛，十分感人，成为文学史上与潘岳《悼亡》、元稹《遣悲怀》、苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》等同题材作品并传不朽的名篇。
[拓展]
江城子•乙卯正月二十日夜记梦
宋代：苏轼
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松岗。
[悼亡诗三首•其一]
西晋：潘岳
荏苒冬春谢，寒暑忽流易。
之子归穷泉，重壤永幽隔。
私怀谁克从？淹留亦何益？
僶俛恭朝命，回心反初役。
望庐思其人，入室想所历。
帏屏无仿佛，翰墨有余迹。
流芳未及歇，遗挂犹在壁。
怅恍如或存，回遑忡惊惕。
如彼翰林鸟，双栖一朝只。
如彼游川鱼，比目中路析。
春风缘隙来，晨溜承檐滴。
寝息何时忘？沈忧日盈积。
庶几有时衰，庄缶犹可击。
[遣悲怀三首]
唐代:元稹
谢公最小偏怜女，自嫁黔娄百事乖。
顾我无衣搜荩箧，泥他沽酒拔金钗。
野蔬充膳甘长藿，落叶添薪仰古槐。
今日俸钱过十万，与君营奠复营斋。
昔日戏言身后意，今朝都到眼前来。
衣裳已施行看尽，针线犹存未忍开。
尚想旧情怜婢仆，也曾因梦送钱财。
诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。
闲坐悲君亦自悲，百年都是几多时。
邓攸无子寻知命，潘岳悼亡犹费词。
同穴窅冥何所望，他生缘会更难期。
惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。
宋词阅读笔记(第二辑)
