盘点那些清冽气质爆表的英美剧 开幕
注:排名不分先后
题记:这是一个严肃到绝望的世界
01——《暗黑》
此剧是德国制造,编剧导演巴伦.博.欧达尔。探讨了因果在时空间里诡谲变化,宗教气息浓重,整个有种仪式谋杀的荒诞感。
场景虽小但意境旷辽莽苍,尤其随时出现镜头里的巨大烟囱:无论三代人之间有多少恩怨情仇,纠葛迷离,它兀自挺立,似乎唯一的作用是见证他们无休止的求索呵斥,直到最后一幕末日来临。
在《Familiar》无所伦比色调下,黄色雨衣,黑色暗沉的林间道路,乌幽幽欲吞人而噬的洞窟,角色们清冷严肃到骨子里的苦闷,被无限放大,纤毫毕现,看的人无语可诉。
谁都无法在这缠绕里脱身。
主角开启了“末日审判”,这只是把存在未来的真相提前应验了。
02——《冰血暴》
《老无所依》中那个杀手足让人惊惧战栗,这部剧中的杀手也是不遑多让,我觉得更甚一筹,他们这是无视规则下我们无法隐藏的极致脆弱。
故事是随意性的,编剧也不知道会发生什么才是最吸引人的——假设可能的话——因为那些雪地里踽踽而行的人们也四顾茫然。
我们就没有勇气在古装三国剧里突然冒出一艘UFO来,但是科恩兄弟可以,观看的时候不是想转台而是浑身有轻微颤抖迹象,这是想象被再次想象。
没有历史但是可以创造历史,在这夹缝中进行荒谬假想,一如沙翁的剧。
《西部世界》中福特念着我们羞于出口的台词,“
人类的智慧就像孔雀的羽毛,只是一个奢侈的展示,旨在吸引伴侣,所有的艺术、文学,莫扎特的一部分,威廉姆莎士比亚、米开朗琪罗,还有帝国大厦,只是一个精心求偶的仪式,或许这与我们用尽多少理由去完成这些毫无干系,但显然孔雀不能飞翔,它们活在尘土里,用喙挑出虫子吃掉,用它无与伦比的美丽安慰自己,我开始认为这么多的意识是一种负担,一种重量,而我们却让它们免受这种负担,焦虑、自我厌恶、内疚,真正自由的,是这些机器,在我的控制下自由。”
剧中那种无形张力无时无刻不在引导着我去深思这个表象之下的现实是如何不可捉摸。
03——《心灵猎人》
大卫.芬奇的作品的摄影基调从没艳丽过,总是一种把世界盖上了一层薄膜的错觉。从《搏击俱乐部》的自我意识模糊到《本杰明巴顿奇事》的撕心相错,他的作品一定需要把自己打醒再来观看。
此剧背景在美国FBI探员道格拉斯的纪实案例分析心里著作的框架下展开,导演真的一如既往的冷静,绝对是个打十分的观察者。
剧中没有神秘没有肾上腺爆发剧情,有的只有一个个让人心悸的场景。主角是吝于笑容的,他的情绪波动不会缘起情爱,也不会被上司波及,他只是爱极了心里博弈。
当他第一次和连环杀手见面时,从看守门口走来一个身高体壮的男人,步履缓慢,眼光凝实,不慌张也不荣幸,直直走来。要不是手上的镣铐说明他是一个犯罪者,这种错觉让你觉得是每天在街道口和你打招呼的邻居,可惜他不是。
他就是认为其他人错了,然后杀人。
不理解可以杀人,理解更可以杀人。
主角一步步试探进入犯罪的心里最中央,然后在意识满足的歧路越走越远,最后在黑暗中溺水样的模样有点可怜。
04——《毒枭》
我完了,真的。看一个毒枭的起沉折伏意犹未尽,尽然把他们作为了主角,然而事实上他们已经不能定义为普通罪犯了。
哥伦比亚作为魔幻文学发源地果真有其令人咂舌魅力,南美风情一直是我们期望的品质,但是这风情下掩藏了多少罪恶流毒,作为局外人的我们选择视而不见听而不闻,美好的果然谁都喜爱。
巴勃罗.埃斯科瓦尔,说是造就美国DEA也不为过,那些年来巴勃罗似乎找到一种看起来甚是可口的经济发展模式,数不尽的美元从美国流向哥伦比亚、墨西哥。这对美国经济是百害无一利,所以说后来的事情是明摆着了。
一个国家有国家的气质,一个民族有其独特气质,这种气质有时候会让国家民族受益无穷,但这种不变的气质到最后会厌烦自己为何产生如此性格,期望远方解救自身。
这是最可笑的了。