每个人心里都住着一位神仙一读《白石老人自传》有感

“几欲变更终缩手，舍真作怪此生难。”

      这是白石老人，对于自身绘画艺术的追求。

      可是仔细想来，人生如戏，想求真确也不易。

      读一本哈姆雷特，一千个人有一千种理解，因为小说是一种高度概括的艺术表达方式。而读自传，我们却只能看到一个人，一生的轨迹，是平凡的，朴素的，却也是，平地有惊雷的。

      白石老人生于1863年，殁于1958年，享年95岁。他的一生历经战乱劫难，但他的画作中，却甚少看到，悲愤，忧愁，苦难。

      我想，这首先得益于，他有一个温暖健全的家庭。在老人的自述中，我们可以顺着年代，看到他童年，得到祖父祖母父亲母亲，以及外祖父的各种疼爱。可以看到，他贤惠的妻子，懂事的孩子，温柔的妾室。所以在一个大环境并不稳定的情况下，他的小世界还是很安稳，很和谐的。

      老人的自述中还有两条清晰的脉络，就是他的师友，和他的创作成长路线。

      世人皆知，白石老人画虾，看他的自述，我们才知道，他在诗，画，印，书等方面，皆有涉猎皆有成就。

      在白石老人的自述中，他详细的讲述了自己，从小喜欢画画，拜周木匠为师，习得雕刻手艺，而后，又在家乡中，得遇名师益友从而走上艺术创作道路的过程。

      白石老人习画是从《芥子园图谱》自学开始的，27岁时，跟随胡自倬号沁园师，习练工笔，花鸟鱼虫。后拜王湘绮为师，在五进五出的游览过程中，画风发生了很大的改变，1920年迁居北京后，习八大山人的冷逸。风格渐成。

      学习篆刻，基本功有一部分可以说来源于木雕制作。理论学习主要应来自于挚友黎松安，提供的拓片，和黎薇荪提供的赵之谦的《二金蝶堂印谱》，而后学汉印的格局融汇到赵体内，70岁后喜秦权，纵横平直，一任自然。自述中，有这么一段话让人印象深刻。“一刀下去绝不回刀，世间事贵痛快，何况篆刻是风雅事，岂是拖泥带水，做得好的呢？”真是大家气范。让我好生向往。

      据老人自述，老人学诗文的启蒙师，应该是陈少蕃先生，他跟着陈先生，系统地学习了唐诗三百首，孟子和聊斋志异，以及部分的唐宋八大家的古文。老人很怀念这段求学的时光。

      他的诗作比较偏自然一些，当然他的恩师，也评价说，他的诗作，有一部分很像薛蟠的作风，所以他也是很羞愧，认为自己的功底还是不够，所以特意把自己的借山吟馆的吟字给去掉了。

      老人的书法学习，早期启蒙是馆阁体，然后何子贞，然后李筠安魏碑，爨龙颜碑。

      2017年的8月，我读到了这样一本书。是一位老人，一位艺术家在七十岁到八十岁之间，对自己人生的一次深刻地回望。

    掩卷思量，人生匆匆百年，纵使生命的空间可以辽阔到天涯海角，即使生命的深度可以延展至皓首穷经。留在我们记忆最深处的还是那些年我们遇到的那些人，以及共同度过的时光。

      这些精神财富，我们都有。只是每个人作用的范围不同，但每个人的作用力都不可小看。

      愿生活中总保有一份珍惜自己的灵性，读书，画画，思考，微笑，这些都能可爱自己，温暖他人。日日修行，好好保护我们心里住着的那位可以渡己渡人的神仙。

      让我们用，白石老人提乞丐图的，一十六字，做一个向往吧，“卧不席地，食不炊烟，添个葫芦，便是神仙。”

      每个人心里都住着一位神仙，是吧