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我们说民谣时在说什么?以及民谣歌曲中的“南方”

2015-10-19  本文已影响915人  撕了重写

此民谣非彼民谣

     民谣的本意,其实就是民间音乐,也包括民族音乐。对应的应是西方的FolkMusic民俗音乐。应该说民谣本身是一种非常古老的音乐形式,世界各地区,各民族都有自己的民谣存在,并且都带着自身鲜明的特征。

      而我们今天所说的民谣应该说是城市汉语语境下一种新的释义(下文出现的民谣若不做说明都以此释义为准)(2010年《书城》4月刊)。而这里更具体的包含了90年代的校园民谣和城市民谣,以及今天的新民谣。

      但不论是校园民谣城市民谣还是新民谣,其实都是欧美音乐在内地流行后的产物。欧美流行音乐在十九世纪二三十年代开始在上海等相对开放的城市传播,五六十年代的主要阵地是香港,而对内地广泛的影响则开始与八十年代末九十年代初。

从《一无所有》到《同桌的你》

       内地流行音乐发展的第一波热潮是摇滚乐,崔健,北京,1986年,国际和平年音乐会,《一无所有》。人们被这种前所未见的音乐形式所点燃,文革结束之后的80年代,一切从头开始,英雄不问来路,思想启蒙,物质匮乏,精神饱满(柳红《80年代:经济学人的光荣与梦想》)。在各个领域,人们对于新鲜事物都有着极度的渴望。早期摇滚乐在内容上的严肃性和前卫性,甚至是更加铭感的政治内容,都给予了那时青年人巨大的刺激。1987年,崔健,《新长征路上的摇滚》;1994年,魔岩三杰,香港红磡演唱会。还有像唐朝,黑豹,眼镜蛇等称得上祖师级的人物。摇滚乐空前发展。

      摇滚乐的衰退和发展一样迅速,关于第一波热潮的衰退网上有很多资料可查。这里我们只谈一个原因——时代发生了变化。市场经济的持续蓬勃发展造就的富裕气息的弥漫,深刻的苦闷感消失了,反抗的骄傲不再。海市蜃楼般的乌托邦暗淡下去,人们不再对摇滚乐寄予不切实际的敬意。(乐评人李皖,2010年,《南都周刊》)

     这是一种必然,是社会大环境变化下的必然。民谣的登台亦是如此。

      九十年代中后期,校园民谣接下了接力棒,当然还有同期存在的城市民谣。和摇滚乐一样,那时的民谣几乎就是当时的流行音乐,几乎没有本质区别。思想解放,寻求自由是摇滚乐流行的背景。到了此时,浪漫怀旧的情绪则比批判现实的精神更合乎时代的胃口。(乐评人金兆钧,2010年,《南都周刊》)

      校园民谣的流行也差不多只经历了10年,一方面是因为市场跟风,多数创作者本身水平有限等原因导致的整体的水准下降,人们出现审美疲劳。但更重要的原因仍然是时代变化,人们的思想和精神生活随之改变。市场经济快速发展,生活水平进一步提高,除了带来浮躁等负面影响,更主要的是,人们对于音乐形式有了更多的需求。形式单一,题材单调的校园民谣已经不能满足民众的需要。这一阶段,伴随着港台音乐对内地的影响加深,欧美流行音乐的直接输入。民谣渐渐退出主流舞台。

       从崔健到高晓松、老狼,从《一无所有》到《同桌的你》,再从周杰伦到TFboy,音乐的发展始终都完美的契合这社会的发展轨迹和审美需求变化。有什么样的受众,就有什么样的音乐流行,有什么样的需求,就有什么样的歌手出现。80年代是这样,今天是这样,20年后仍然会是这样。

新民谣,民谣复兴?

      新民谣的发展仍然离不开社会发展,离不开民众对音乐需求变化这条主线。一方面,民谣的生存环境接受着受众口味和市场的考验,当另一方面,民谣今天的复苏也正是得益于市场发展带来的文化多元化和受众细分。作为当下存在并发展着的一种音乐形式,关于新民谣的研究和探讨有很多,限于掌握资料有限,这里就不再展开和深入。

      到今天为止,民谣已经逐渐形成了一种区别于民歌的新的音乐概念,是民谣这个词汇本身在城市语境下的概念剥离。但新民谣在追求丰富饱满和多样化时,其实又自然而然的进行了对民谣传统意义上的找回。比如低苦艾,苏阳(不过好像是摇滚),腰乐队,尧十三等。就像中国风音乐,是西方流行乐在概念上和形式上的一种中国式表达。

民谣中的南方

      在知乎上用“民谣 南方”做关键词搜索,能搜到不少问题,这些问题的主要内容基本都是想要了解“南方”等词汇为什么在当下的民谣音乐中出现的频率很高,有什么含义和情感表达。

      知乎有句话说的好“先问是不是,再问为什么”。所以我首先要说,不是。“南方”等元素确实在民谣音乐中有不少出现,但在统计上并不能认定为是“很多”“经常”“反复”以及“歌手都喜欢”。但为什么有人(包括我自己)会产生这种印象呢?

      首先,中国地域辽阔,南北方有着巨大的景观,环境,生活方式的差异,对北方人来,对南方有美好的想象以及向往并不奇怪,对音乐人来说,把这些写进歌词确实是自然的事情。

      但同时,这个问题的出现其实更像是一种易得性偏见。北京作为唯一的文化中心,聚集了大量的音乐人,民谣音乐人亦如此。自然的,北京也就成了新民谣的发展阵地。相比于其他地区的势单力薄,以北京为中心的新民谣就有了更广的传播和更多的受众。包含在歌词中的“南方”等元素也就随之有了相对更广泛的流传。

      当然,这其中也确实反映出了民谣音乐圈中鱼龙混在,创作者水平参差不齐,投机取巧,跟风等问题。任何一个发展中的市场都会面临这样的问题,音乐同样。也不怪网上很多人对于今天民谣的嘲讽——“这么说吧,把各种音乐节里的那些民谣逐个拿出来看一遍歌词,其大意无非几种‘哎姑娘我想操你但是我是个穷逼我非常忧伤’‘我有梦想所以我牛逼得不行’‘我就是不开心不开心不开心不开心’”。

      更有观点干脆直接的指出,“这就是低级偷懒的创作手法的反应”。

      不过,最后还是想说一点,“南方”等元素在歌曲中的出现本身并没什么问题。因为民谣音乐在90年代初流行就是顺应了社会上个人意识的觉醒,正如摇滚乐80年代末的空前发展是因为摇滚乐为长期被压抑的自由意志提供了一个发泄口。情感回归个体,对于浪漫怀旧情绪的向往是城市民谣,校园民谣在90年代的发展基础,也是今天新民谣音乐发展的基础。这其中,诸如“姑娘”“理想”“南方”“流浪”等元素则正是比较典型的个人情感和意识的体现。而实际上,现在的民谣音乐中,还是有很丰富的题材存在的,并非一概的南方姑娘和理想。

      总的来说,民谣音乐中的“南方”元素,和其他广泛传唱的歌曲中的各种元素一样,都是市场下自然生长出的产物,是当代民谣音乐寻求市场认同谋求发展的必然选择。

参考资料:

1. 《新民谣推荐》,加菲众,豆瓣

2. 《浅谈中国新民谣的兴起》,小小李飞刀,邻居的耳朵

3. 《新长征路上的民谣》,《南都周刊》2010年6月4日

4. 《新民谣在中国:谁的幻想?》,《书城》2010年4月刊

5. 《为什么中国的民谣登不上大舞台只能小众传播而只有流行音乐大行其道?》,张大驴,知乎

6.  “民间音乐(FolkMusic)”,维基百科

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