女性摄影师的历史可以追溯到摄影本身的开端。尽管像安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）和曼·雷（Man Ray）这样的名字已经浮现在摄影白话的顶端，但女性在摄影方面的贡献却被完全从历史中淡化或消除了。在这方面，摄影不亚于其他形式的艺术。然而毫无疑问，无论是无意还是故意地遗漏女性，都会在摄影叙事中留下一个巨大的漏洞。

在这篇文章中，我把焦点放在影响摄影史的女性身上。这9位女性（以及更多女性）通过技术和艺术的聪明才智宣称自己的存在。以下是他们故事的简要叙述。

Julia Margaret Cameron（1815 - 1879）

朱莉娅玛格丽特卡梅隆的肖像。图片由维基媒体提供

朱莉娅玛格丽特卡梅隆于1863年收到了她的第一台相机，作为她女儿的礼物。卡梅隆全身心地投入摄影，制作肖像画，以及受文学，神话和宗教启发的舞台剧。

卡梅伦拒绝了她同时代人所追求的细致照片般的现实。相反，她偏爱一种梦幻般的柔软，说“......当聚焦并到达一些东西时，在我看来，它非常漂亮，我停在那里而不是拧上镜头，让所有其他摄影师都坚持更加明确的焦点。”

卡梅伦家中的灯具旋转门为她提供了充分的机会，可以对这一时期一些最着名的人进行穿孔人物研究。她的肖像代表了一些艺术会见正式练习的最早的例子。

卡梅隆是一位多产的摄影师。16年来，Cameron创作了1,200多张图片 - 考虑到制作每件成品所涉及的繁琐工艺，这一数字惊人。

玛丽斯蒂恩（1856年 - 1939年）

玛丽斯蒂恩在室内摄影方面表现出色。图片由维基媒体提供

Mary Steen是丹麦斯堪的纳维亚半岛的摄影师和女权主义者。由于当时缺乏电动光源，她在室内摄影方面表现出色，这是一个特别困难的领域。

1888年，斯特恩成为丹麦第一位女性宫廷摄影师，其中包括拍摄丹麦和英国皇室成员。1891年，她成为丹麦摄影协会董事会的第一位女性。

斯蒂恩还是丹麦妇女协会的董事会成员。她与Julie Laurberg一起拍摄了丹麦女性运动的主要人物。1896年，斯蒂恩开始担任威尔士王妃亚历山德拉的摄影师，后来成为英格兰女王。

斯蒂恩鼓励其他女性参加摄影。她竞选工作条件更好，包括八天假期和周日休息半天。以身作则，她善待员工，给他们公平的工资。

Imogen Cunningham（1883 - 1976）

Imogen Cunningham的“多汁”。图片由维基媒体提供

Imogen Cunningham 以其植物，裸体和工业摄影而闻名，是美国第一位专业女性摄影师之一。

在大学学习摄影化学后，坎宁安在西雅图开设了一家工作室。坎宁安因肖像画和绘画作品而受到好评。随后，她邀请其他女性加入她，于1913年发表一篇名为“摄影作为女性职业”的文章。

坎宁安从未将自己局限于单一类型或风格的摄影。1915年，坎宁安当时的丈夫罗伊·帕特里奇（Roi Partridge）拍摄了一系列裸体照片。尽管当时是一位女艺术家的禁忌话题，但裸体也取得了批判性的评价。

对植物学科进行了为期两年的研究，结果发现了坎宁安的华丽木兰花。她还将镜头转向了工业和时尚。

坎宁安说：“我最喜欢哪张照片？我明天要去的那个。“

格特鲁德·费尔（1895-1996）

日晒的一个例子，巴黎新摄影运动使用的暗室技术，现在可以在Photoshop中模拟

在巴伐利亚摄影学院学习后，格特鲁德·费尔与爱德华·沃索学徒。1918年，费尔开设了肖像画和戏剧摄影工作室。

1933年，政治气候迫使费尔尔与朱尔斯·费尔一起离开德国。在巴黎定居，这对夫妇开设了Publi-phot摄影学院。该学校专门从事广告摄影，是当时的一项开创性项目。

费尔参加了巴黎的新摄影运动。Fehr与Man Ray一起展出艺术家，探索了摄影的艺术界限，制作了摄影，照片蒙太奇和日晒版画。

在20世纪30年代，格特鲁德和朱尔斯费尔搬到了瑞士。在那里，他们在洛桑开设了一所摄影学校，现在被称为瑞士罗曼德学院（Ecole Photographique de la Suisse Romande）。

Fehr 在学校开设了肖像，时装，广告和新闻摄影课程，直到1960年她一直致力于自由肖像画。她的教学和摄影都为当代摄影艺术铺平了道路。

Trude Fleischmann（1895 - 1990）

特鲁德弗莱希曼与她的工作。图片由维基媒体提供

在巴黎和维也纳学习艺术之后，特鲁德·弗莱希曼（Trude Fleishmann）学习了多拉卡尔穆斯（Dora Kallmus）和赫尔曼·席伯斯（Hermann Schieberth）。

弗莱希曼在25岁时开了一间工作室。弗莱希曼用玻璃板和人造光工作，创作了名人灵巧的漫画肖像。她的工作室很快成为维也纳文化生活的中心。

1925年，弗莱希曼拍摄了一系列裸体舞者克莱尔·鲍罗夫。这些照片在柏林的一个剧院展出，被警察没收，赢得了Fleischmann的国际声誉。

1938年，安舒卢斯强迫弗莱希曼离开这个国家。1940年在纽约定居后，她建立了一个新的工作室，在那里她重新拍摄名人，舞蹈家和知识分子，包括阿尔伯特爱因斯坦和埃莉诺罗斯福。她内省和大气的肖像被视为充满技术实力的艺术。

Dorothea Lange（1895 - 1965）

Dorothea Lange的“移民母亲”。图片由维基百科提供

美国摄影师多萝西娅·兰格（Dorothea Lange）的 “移民母亲”（Migrant Mother）以其记录抑郁症的工作而闻名，在经济崩溃面前成为困难和适应力的象征。

兰格的早期工作室大部分工作都围绕着旧金山社会精英的肖像。然而，随着大萧条的开始，兰格从工作室转移到街道。

采用她为拍摄富裕客户肖像而开发的技术，朗格的无懈可击研究使她在农场安全管理局工作。在那里，她继续记录抑郁症受害者的痛苦。很快，她强大的形象成为了这个时代的标志。

用她自己的话来描述，兰格使用相机作为“......一种教导人们如何在没有相机的情况下看到的工具”。她对20世纪人类状况的坚定研究塑造了新闻摄影的方式，并在今天继续引起共鸣。

Grete Stern（1904-1999）

Grete Stern的自画像。图片由维基百科提供

Grete Stern最初是一名平面设计师，曾在柏林的Walter Peterhans学习，在那里她和Ellen Auerbach开设了一家备受好评的工作室，一个名为ringl + pit的工作室。

1933年，斯特恩移居英格兰，随后与丈夫奥拉西奥科波拉一同前往阿根廷。他们开设了一个展览文学杂志“ 苏尔 ”，被誉为“布宜诺斯艾利斯第一个严肃的摄影艺术展”。

到20世纪40年代中期，斯特恩在布宜诺斯艾利斯成立。她与女性杂志Idilio合作，通过蒙太奇照片展示了读者提交的梦想。斯特恩将女权主义批评纳入她的作品中，这些作品深受读者欢迎。

1964年，斯特恩在阿根廷东北部旅行，在该地区制作了800多张土着居民的照片。工作主体被认为是当时阿根廷最重要的记录。

“摄影给了我很大的快乐，”斯特恩在1992年说道。“我学到了很多东西，并且说了一些我想表达和展示的东西”。

Ylla（1911 - 1955）

Ylla拍摄巨嘴鸟。图片由维基百科提供

动物摄影师Ylla（Camilla Koffler）最初在贝尔格莱德美术学院的Petar Palavicini学习雕塑，于1931年前往巴黎继续学习。

作为摄影师Ergy Landau的助手，Ylla开始在度假时拍摄动物。在Landau的鼓励下，Ylla开始参展，不久之后开设了一家致力于宠物摄影的工作室。

Ylla的第一本主要着作Petits et Grands于1938年出版。同年，她与英国进化生物学家Julian Huxley合作撰写了他的“ 动物语言”一书。

1941年，Ylla移民到美国。她在纽约开了一家新工作室，拍摄了从狮子和老虎到鸟类和老鼠的杂交动物。

1955年，Ylla在拍摄印度的牛车比赛时从一辆吉普车上掉下来。她受了重伤。她的“纽约时报”ob告读到，Ylla“......通常被认为是世界上最精通的动物摄影师。”

橄榄棉（1911年 - 2003年）

橄榄棉“茶杯芭蕾”。图片由维基媒体提供

橄榄棉的茶杯芭蕾舞团将她的过程描述为“用光绘画”，已经成为她对光影的巧妙指挥的代名词。

在大学学习英语和数学后，Cotton在悉尼的工作室与童年朋友Max Dupain一起追求摄影。

除了协助Dupain之外，Cotton还仔细阅读了自己的作品。Cotton和Dupain短暂结婚，在战争期间她缺席了工作室。她是当时澳大利亚为数不多的职业摄影师之一。

1944年，棉花与罗斯麦克纳尼结婚，搬到新南威尔士州考拉附近的一处房产。作为一名专业摄影师，棉花放弃了工作，直到1964年她开办了一家小型摄影工作室。

在20世纪80年代早期，棉花重印了她在过去四十年或更长时间内所采取的负面影响。1985年在悉尼举办的回顾展获得了她作为澳大利亚摄影发展的关键人物的认可。