一思配图文摘（7）——技巧与专注

摘自：《音乐课》——维克多 伍顿著

配图摄影：真念一思

一思配图文摘（7）——技巧与专注

• 我们可以感受到精神，但是看不到它们。音乐也是一样的，你能看见音乐吗？

• 弹奏乐曲的时候，好的技巧是必需的。你可能会弹世界上所有的音符，你可能有世界上最好的想法，但是你需要用好的技巧来把他们表达出来。好的技巧可以让你随心所欲地支配音乐的所有元素。

• 你的技巧应该好到你可以忘了使用技巧的地步。想一想你说话的时候，你的舌头、膈膜、牙齿、嘴唇等都是你的工具，而怎样使用这些工具使空气通过声带，从嘴里说出话则是你使用的技巧，但是你从来不会想到这一点吧。

• 记住你的父母可没让你在艰苦的训练中学习发音技巧，至少不是你所熟知的那种练习。你父母没把你锁在屋内，每天逼着你练三小时，也没让你上课。你只是自然而然地在学习说话。音乐家若是明白这些的话可是会受益颇多。

• 你演奏最得心应手的时候，是全身心地都在想着弹奏吗？你把任何事做好的时候，都是全神贯注在上面的吗？其实并不是这样的。在你试着去专注的时候，你的身体就开始抗拒它了，然后你就失去了平衡。这就是我们在弹奏的时候容易犯的错误。我们被自己思想的牢笼束缚了。

一思配图文摘（7）——技巧与专注

• 我们有的时候需要专注，有的时候需要不专注。

• 要想实现你的想法或愿望，专心或专注是十分重要的。就是说，除了要做的那件事之外，你要将所有其他事情全都关在心门之外。但是这也要看具体情况。在有些情况下，这样并不能最大限度地利用人的思想。

•    在需要接收信息时，最有效的办法就是打开思想。利用思想的力量，让它接受和处理所有外在的信息。但是除非你能对每一个技巧都驾轻就熟，否则你是不能真正开发出思想的全部潜力的。

• 我以前就讨厌为了演奏音乐而刻意地去集中精神的感觉。我知道其实每次我发挥出最好水平时，并不是全神贯注，我只是在“状态”上。

• 孩子们凭直觉做事，可是大部分成人在无意间扼杀了孩子身上这种美好的天性。孩子们大多数情况下要比大人学得快，因为他们的思想是开放的。他们意识不到自己在做什么，但是因为思想向所有可能的信息开放，所以他们的创造力和想象力是无限的，因此潜力也是无限的。聚精会神是不会把想象力吸引过来的。

• 为了能够自如地弹奏，我需要掌握演奏技巧，但我不想在演奏音乐时还想着技巧，就像我不想在说话时还要想着嘴一样。所以练习时，我利用‘专注’来学习技巧。然后用‘不专注’娴熟地运用那些技巧。若是能既专注又不专注，我就能将技巧运用自如。

• 把‘专注’与‘不专注’结合起来，就是一个完整的圆。这就像阴和阳。要组成一个完整的整体，这两部分都是不可或缺的。我们知道怎么样专注，也知道怎么样做到集中精力，但我们知道怎么样做到‘不专注’吗？

一思配图文摘（7）——技巧与专注

• 位禅宗大师曾经说过，万事不分好坏，除非，我们觉得它们是有好坏之分的，或者是，除非你认为它们是有好坏之分的。

• 学会了‘不专注’，我们就能投入更多的时间来感知音乐了。如果我们一直都在关注技巧以及乐器，那么我们永远也不能演奏出有价值的音乐。如果一个人要发挥他最大的潜力，那么在这之前，就要能够既做到专注又能做到不专注。

• 并不是为了炫耀才用这些技巧的，它们是随着我心中听到的音乐而从我的指间自然展现出来的。通常，如果我专注于音乐本身的话，技巧就会自动出现了。你要记住，跟说话一样，技巧只是方式，并不是最终结果。

• 要在开始的时候就知道自己已经能使用那些技巧。不是相信，而是知道。要‘专注’地集中精力，要表达自己的想法，也要适当地‘不专注’，这都是很重要的。这样会让你的头脑可以向所有可获得的信息开放。你必须知道怎样以及何时利用这两种方法达到最大的成功。

• 学会了要使用的技巧之后，我会试着顺其自然，甚至是忘掉技巧。可是一旦这么做了之后，技巧通常就会无意识地飞快进步。如果不是这样，那我就再花些时间在技巧上。关键在于：我从不会忘记我真正的目标是什么，那就是要创作音乐。如同谈话时一样，我很少考虑发音技巧；我只是谈话而已。

• 无论我们讨论的是音乐还是人生，好的技巧都很重要。你要知道只学技巧是不够的。你必须选择一条路，而且这个选择要是清醒的。因为这条路无论是好是坏，都将是狭窄的，狭窄到你无法转弯回头。

一思配图文摘（7）——技巧与专注