音乐流派
布鲁斯音乐(蓝调): blue即蓝色,忧郁是它的主题。蓝调音乐始于二十世纪初美国的南部。本为贫苦黑人劳动时呐喊的短曲,而其中亦混合了在教会中类似朗诵形式的节奏及韵律。 这种音乐有一种很明显的特式,便是使用类似中国民俗唱山歌的“一呼一应”的形式进行,英文叫作“Call and Reponse”。乐句起初会给人们一种紧张、哭诉,无助的感觉,然后接着的乐句便像是在安慰、舒解受苦的人。就好像受苦的人向上帝哭诉,而其后得到上帝的安慰与响应!所以蓝调音乐很着重自我情感的宣泄和原创性或即兴性,这种即兴式的演奏方法,后来慢慢地演变为各种不同类形的音乐 ,如Rock and Roll、Swing、Jazz......所以蓝调亦是现代流行音乐的根源。
摇滚乐:
硬摇滚(硬式摇滚hard Rock/重摇滚heavy Rock): 是一种摇滚乐流派,最早发源于1960年代中期的车库摇滚与迷幻摇滚,比以往的摇滚更为猛烈。
硬摇滚中吉他通常比较失真,布鲁斯风味比较浓。此外,硬摇滚的表演规模通常很大,目的往往是达到良好的商业效果。
重金属音乐(heavy Metal music): 是摇滚乐的一种,通常简称为金属乐(Metal),泛指所有具有金属音乐特点的音乐风格。起源于蓝调摇滚及迷幻摇滚,是一种浑厚的音乐。 重金属音乐的特色是强有力的嗓音、加长的吉他独奏、密集快速的鼓点。
车库摇滚(Garage rock):
是早期摇滚乐的一种风格。也即摇滚乐的原始形式,是指一种创作未经太多的加工或是修饰、充满激情和活力的摇滚乐,简单粗糙却更显纯粹。
迷幻摇滚(Psychedelic Rock): 指受吸毒产生的幻觉体验激发而创作的摇滚音乐。源自迷幻文化及使用迷幻药而产生的思维骤变,与车库摇滚及民谣摇滚属同一时期。 迷幻摇滚介于早期以蓝调为基础的摇滚音乐,至前卫摇滚、艺术摇滚、实验摇滚、硬摇滚,甚至重金属间的过渡时期。迷幻摇滚乐手们在音乐中极力渲染如梦似幻的感觉,以非常规的方式造就了一批具有奇异美感的音乐。迷幻摇滚同时并融入了非西方的音乐元素,如印度音乐的拉格(raga)与西塔琴(sitar)。 迷幻摇滚深受嬉皮士文化的影响,它的声势在60年代末期达到鼎盛,英美两地分别涌现出一大批极富特色的迷幻摇滚乐队。迷幻摇滚对当时以及后来的摇滚乐队都产生了深远的影响,而且它的特色在不同地域及乐队身上会有截然不同的体现。 其与嬉皮运动 的关系很紧密。“嬉皮”运动实际是50年代“垮掉一代”的一个变种延续。对于未经历过二战的新一代美国年轻人来说,他们不用 劳动就轻而易举地实现了他们父辈辛苦一辈子所追求的“美国梦”,他们有着漂亮的住宅、汽车、立体声音响、电视和足够的零花钱。但是,丰富的物质生活却带来了精神生活的空虚。许多人在失望之余,去追求一种比生活方式更美好的东西,以充实精神世界。他们主张仁爱、反对暴力、提倡和平主义、利他主义。 早期的“嬉皮士”是一些很有素养和理想的青年,决非人们想当然的那些肮脏邋遢、衣衫褴褛、吸毒成癖、逃避现实和性变态的流氓。他们留长发、穿奇装异服,是为了排斥当时美国光洁整齐的形象。这种独特的文化现象不仅对摇滚乐、而且对整个世界的文化形态及生活方式都有着深远的影响。 但“嬉皮”运动发展到后期,便背离初衷,向两派发展。一派是真正的理想主义 ,一派是纯粹的享乐主义 。而后者的吸引力似乎更强烈 一些。此时的“嬉皮主义”已变成了绝对的“自我中心主义 ”。这一点明显地可以在摇滚乐中得到例证:“甲壳虫”作为理想主义者,专门演唱一些关于爱情、和平与冥想的歌曲,而“滚石 ”和大门乐队 则到处肆无忌惮地赞美性爱、毒品、无政府主义 和极端享乐主义。 “嬉皮”运动对摇滚乐的影响很大,反过来摇滚乐对“嬉皮”运动的影响也是巨大的。开始,嬉皮士们喜欢成群结队地坐在海滨和公园聊天、弹奏乐器、唱歌。这种集会叫“狂欢大集会”,而每位去那里的人都是促使这些集会成功的积极参加者。当集会的人群越来越多时,摇滚乐队便开始表演,但同时乐队的表演又起了喧宾夺主的作用。 因为音乐的声音完全压倒了一切,整个集会的气氛便被摇滚乐队和他们的音乐所控制。终于,在加州 阿尔塔蒙特的“滚石”演唱会上发生 的一桩凶杀案给这种集会敲响了丧钟。当“滚石 ”演唱他们的作品《同情魔鬼》时,号称“地狱天使 ”的摩托党 徒在舞台前痛打并刺死了一名听众。从此,“嬉皮”运动进入了尾声。那些“嬉皮”运动的幸存者也摆脱了“嬉皮”的狂热,开始自我反省和思考。这种现象深深地影响了70年代摇滚乐 ,与60年代相比,70年代摇滚乐少了一份狂热的反叛和说教,多了一份颓废和思考。同时由于70年代复杂的社会背景(水门事件 、二战以来最严重的经济崩溃、中东战争 、石油价格等等),造就了摇滚乐坛的异常繁荣。随着“嬉皮”运动的结束,迷幻摇滚也随之趋于破灭。美国迷幻摇滚集中在旧金山、洛杉矶 地区,偏重于民谣和布鲁斯 。
朋克摇滚(punk Rock): 从音乐上,朋克摇滚作为摇滚乐的一个分支,并没有为摇滚乐带来任何新的东西,它只是把主流摇滚中从硬摇滚到重金属那种比较强劲的风格推向了极端。 朋克反对主流摇滚中从"披头士"以后那些进行音乐实验和艺术创新的倾向,如技术性的器乐独奏,摇滚乐和其他音乐相结合的严肃探索等。它比硬摇滚更加强调简单、重复,强调最"基础"的摇滚。歌词也比硬摇滚更加直接了当、明确无误,像华丽摇滚一样,朋克的意义不在音乐,而在音乐之外。他们的一切行为都是为了引起人们的关注,使人震惊,"滚石"乐队的吉他手凯思·理查德说:"在朋克中,音乐似乎是最不重要的,重要的是你想恶心什么人"。
朋克运动的兴起和影响主要在英国,它与西方,特别是英国社会日益蓑落有着直接的联 系。1973年,英国爆发经济危机:原油价格猛涨,汽车工业几近破产,纺织、煤碳、钢铁工业都陷入困境,国际贸易停滞不前,物价上涨,大量工人失业。年轻一代对此毫无办法,精神上受到严重打击。而这个时候的乐坛却由明星主宰了潮流。这种情况下,青少年对现实社会产生了极大的怀疑。
朋克音乐正反映了这些青少年对现实的强烈不满情绪,甚是绝望的心情。他们愤怒地批评社会的各个方面,而且是用大喊大叫、古怪的形象和疯狂的舞台行为表现出来的。
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