《南海十三郎》：痴人执念，戏梦人生
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昨晚看了这部经网友推荐，获得过台湾金马奖和香港金像奖，当年能与《霸王别姬》相提并论的《南海十三郎》，尽管这部电影可能没有那么声名显赫，为大众所熟知，但看了才会知道，这确实是一部不可多得的好电影。
剧情摘要
在黑夜的街头，说书人向大家讲述了一个传奇故事，故事的主角就是南海十三郎。
南海十三郎出生在粤剧世家，是名家江太史公的第十三个儿子，名叫江誉镠（liú）（谢君豪 饰），从小机敏过人，又有些叛逆。
年少轻狂的他在考入香港大学后，在一次舞会上邂逅了初恋莉莉小姐（吴绮莉 饰），可在得知莉莉即将回上海时，他二话不说，甚至没和父母说一声，直接跟着她上了船，一去就是两年。
在上海过了两年，带着失望和失恋辗转回到家里，每天都去剧场听戏。台上表演的正是当时红极一时的名角薛老五（梁汉威 饰），可江誉镠作为观众却毫不留情地指出薛唱腔中的问题。
江誉镠将自己写的一首新曲交给薛老五看看，薛老五本来不屑，可在翻了几页后，竟然深深喜欢上了这首《独钓江雪》，并邀请江誉镠到戏班子当编剧，为他创作剧本。他欣然同意，正式出道，起艺名南海十三郎。
他天赋过人，才华横溢，经他写的剧本深受大众喜爱，也因此他名声大噪。在他创作欲望强烈的时候，时常同时请来三个抄写记录人员，他负责唱，让三人写，不过即使是三个人也跟不上他的思维，让他很不满意。后来来了一位和他一样极有天赋的剧作者让他很满意，也就是他后来的弟子唐涤生（潘灿良 饰）。
日军侵华战争爆发，时局动荡，剧团都去了香港，而南海十三郎则毅然参军，到江西发挥专长，写抗日剧来为将士们鼓舞士气。但他抵不过另一个靠媚俗和哗众取宠的编剧，因为不愿妥协而愤然离开。后来也有剧场请他当编剧，但都是些俗气的剧本，再遇上他不妥协的性格，便只能被一次次扫地出门。
无意间遇到初恋莉莉早已嫁给了洋人，对他装作根本不认识，则是压垮他的最后一根稻草。在拥挤的火车上，他心灰意懒，纵身一跳，尽管后来被父亲救下来，因为摔坏了脑子，从此成为一个痴痴傻傻的人。
那以后他成了流落街头的乞丐，遇到了退休在家且一直找他的薛老五，薛感恩当年他帮助自己，想让他住在自己家，他却悄悄跑了。又遇到正当红的徒弟唐涤生，唐邀请他和自己干，可天妒英才，唐因心脏病逝世。
他几次进精神病院，又在寺庙里当翻译，因为会多国语言，负责接待外国信徒。在得知父亲病逝的消息时，他突然下山，离开了寺庙。
几年后的一个夜晚，警察发现街头有个乞丐冻死在街头，他就是南海十三郎。
心声泪影女儿香，燕归何处觅残塘。红绡夜渡寒江雪，痴人正是十三郎。
--影片台词
纵观南海十三郎这一生，用一个“痴”就能概括了。
他是情痴，多年来为情所困，不能自拔。只是看了那位莉莉小姐一眼，从此就认定了她，追随着她。两年的苦苦等待和守候，纵然让莉莉感动，但终究敌不过门当户对的世俗准则，让他只能带着失意与惆怅回家。从此以后，再也没有听说过他个某女子有过感情上的纠葛。
而多年后，在自己最落魄的时候，街头偶然莉莉早已为人妇，而且竟然表现得不认识自己，让他大受打击，也是从那以后他的人生就发生了重大转折，彻底沉沦了。
他是戏痴，对于创作毫不妥协。谁都知道他创作时的臭脾气，经常把协助他创作的人骂得狗血淋头，只是为了把他心中的剧本，按照他的方式呈现出来。但普通人跟不上他的思维和节奏，挨骂也是必然。
但艺术毕竟高于生活，是有深度的“阳春白雪”，但在世风日下的时代，多数人文化素养不高，只能欣赏那些“下里巴人”。面对当时的市场环境，大多数从业人员都妥协了，依靠狗血剧情和袒胸露腿来博眼球。唯有他保持着文人风骨，不忘创作初心，坚持创作好剧本。正是因为和世俗格格不入，让他最后被市场抛弃，过着穷困潦倒的生活。
于是我便有了这样的思考：人到底应不应该“痴”呢？对于情，若所痴者最终能圆满，那是一段佳华，可若“落花有意，流水无情”，痴是世上最烈的毒药，让人终生都不得解脱。
对于事业，若一味偏执地认为自己正确，固然有极少数天才最终被认可，但大多数都会被排挤和针对，甚至最后连实现抱负的机会都被彻底剥夺。从来“劣币驱逐良币”都是常态，“水至清则无鱼”这句名言也在不断告诫着世人不要太痴。
那么，如果敢于去“痴”的人，若成功了，让人敬佩他的勇敢和坚持。而失败了，则在佩服的同时，心生惋惜。
人生如戏，只不过如南海十三郎者，入戏太深而已。
学我者生，像我者死 --影片台词
南海十三郎这一生，倒是没遇到过几个知己，其中最重要的除了自己的伯乐薛老五之外，还有就是徒弟唐涤生。
初遇时都暗暗欣赏对方的才华，你唱我合的剧本创作经历，都展现出两人的志趣相投。唐涤生对于年长几岁的南海十三郎十分仰慕，遂拜其为师，跟随学习创作。
唐涤生一直表现出巨大的创作热情和天赋，他说：我要证明文章有价,再过三五十年,没有记得那些股票,黄金,世界都是过眼云烟。只有一个好剧本依然有人欣赏。多么让人感动和震撼的志向。相信这也是南海十三郎欣赏这位徒弟的原因。
而南海十三郎渐渐发觉唐涤生在创作中，有模仿自己的行为，写出来的剧本越来越像自己。于是他严厉地批评了他。并说出了那句：学我者生像我者死。
最后战争一触即发，南海十三郎知道唐涤生应该有更好的发展，用几乎不近人情的方式，将唐涤生赶走了，去了香港发展，并最终成名。
师者，传道授业解惑。南海十三郎和唐涤生之间亦师亦友的情谊，让人感怀。南海十三郎本就是个性格古怪，对艺术创作要求很严格的人。这注定了他会用严格的标准去教导唐涤生，让他能以最快的速度成长。
而当他发觉唐涤生对自己的标准过于模仿和依赖时，拿出《牡丹亭》让他学习，意在告诫他，创作一定不能只是学某个人。正如世界上不需要第二个梵高一样，要有自己的风格。可以和我学，学习方法和理论，但一定要走出一条自己的路。
而在知道唐涤生已经无法从自己这里学到什么东西时，就让他离开自己去闯荡。到更广阔的天地间，去学更多东西。
不得不说南海十三郎是个好老师，不是一味灌输知识，而是在启发中让学生自悟，并及时纠正学生的谬误。而到发觉自己已经教不了学生时，就果断放他离开，让他去社会上打磨技艺。
一位好老师，总是能在恰当的时候，用最合适的方法来培养学生，唐涤生应该庆幸在最好的时光里，邂逅这样的老师。
千万不要自认为是天才，因为真正的天才只有两种结局：要么是像南海十三郎一样早疯，要么是像唐涤生一样早死。
--影片台词
不管是南海十三郎老早就疯了，还是唐涤生英年早逝，都在说明天才其实不为世间所包容。
他们异于常人的思维，都注定了不会过得太好。南海十三郎对剧本的苛求，让他只能被抛弃，而唐涤生也痴迷于艺术，最后倒在剧场上，再也没能起来。
南海十三郎有过目不忘的本领，初学跳舞看一遍就会了，能和父亲下盲棋，还能同时创作三个剧本，精通几国语言。或许在他眼中，那些简单的东西，普通人要很久才能学会，他所表达的内容，别人好久才会明白，正因为如此，他是那么孤独而骄傲。
在天才的眼中，世人的行为都显得幼稚可笑，那些宣扬上天堂的基督教义，他嗤之以鼻。熙来攘往的世间名利，他不愿折腰。只是沉寂在自己的精神世界里，做一个痴人。
而在普通人眼里，和大家格格不入的南海十三郎，同样是异类，是神经病，众人的排挤，让他最终付出了天才的代价。没人理解，流落街头，颠沛流离，凄凄惨惨，疯疯傻傻的后半生，似乎到哪里，都容不下他那无处安放的心。
最后能理解他的，只剩下那个说书人吧，在讲完故事时，说书人说：这是一个潦倒的编剧讲另一个潦倒编剧的故事罢了。这个说书人，也是个没人理解的天才编剧，沦为街头说书，也是天才的宿命。
如果天才能用尽一生为这蝇营狗苟的世道留下点什么，但注定要在有生之时背负更多骂名，忍受更多苦楚，那么天才似乎并不那么让人艳羡了。大多数人或许宁愿当个俗人，在柴米油盐的日子里，过“难得糊涂”的一生。
世事一场大梦，人生几度秋凉
--苏轼《西江月.世事一场大梦》
在屏幕中出现字幕的时候，我内心五味杂陈，时间过去了两个小时，但我似乎感觉已经陪伴着剧中的南海十三郎走完了一生。
在这一生里，他有过年少时鲜衣怒马的豪迈，也在学校里指点江山，挥斥方遒。还为了心中那个她苦苦追寻而不得的女子，肝肠寸断。更是醉心于自己的事业，奈何郁郁不得志，癫狂至死。
期间，有相爱时的甜蜜，有父亲疼爱的幸福，有事业有成的得意，有知己相伴时的快意。更有爱情失意时的悲怆，被人排挤时的愤恨，知己离世时的凄苦，还有听闻父亲离世噩耗时的恍惚。这便构成了他起起落落的人生，而这一晃而逝的人生啊，好似一场春秋大梦。
直到最后，在那个夜晚，黑暗寒冷的街头，他仰望漆黑的夜空，或许此时他内心是宁静的吧，这一生即将走完，所有的聚散离合，伤心苦痛都将逝去。那世道是肮脏还是干净，是安宁还是混乱，都和我无关了……
大概在弥留之际，他仰望黢黑的苍穹，往事在凄冷的风中一幕幕浮现，他或许带着释然，也许还有些不甘，轻轻合上了眼睛。
而那首他和唐涤生阔别多年再重逢时，合唱的歌曲，此时似在我耳边回荡，是那么感伤：
相见若似梦，自从别去匆匆。
此刻再重逢，咫尺隔万重。
我再见恩师，心中百般痛，
仿似宝剑泥絮尘万封，
昔日壮志与才气全告终。
江中雪，泪影两朦胧，
辜负伯牙琴，你莫个难自控；
知音复再寻，俗世才未众……
