艺术品如此廉价，我很遗憾

本文引自微信公众号“凉川的诗”，版权归作者本人所有。

本人是一个伪艺术爱好者，为什么称“伪”，就是缘于多年徘徊在美术殿堂大门的边缘，平时没事就关注油画、手绘、手帐创作、水粉等各种技法，本地有画廊美术馆举办大小展览也是每场必到，曾多次抱着创作甚至出版个人绘本的豪情跃跃欲试，最后都因为工作量太大，无法坚持而草草收尾。我本科专业不是学艺术的，但是对身边出没的各种美术生音乐生，本人心向往之：既是为了少年时没能实现的梦想，也是为了投身于人类终极文化的那份浪漫的执着，更是源于那知其艰险却不挫其志的勇气。

没错，我不敢尝试选择这条路，这条看上去文青、一身棉麻长袍、一头飘逸长发、放荡不羁爱自由、背着画板抱着吉他就能浪迹天涯的路。因为我身边就有全职做这一行的人，太多的事实证明，做艺术，不是赚到撑死，就是穷到饿死。

大多数人对玩艺术的人都还存在误解。说自己是画画的，大家多半问一声“可以呀你，土豪啊，能搞得起这个。”；或者说“最近有啥作品没？让哥几个看看呗。”似乎艺术工作者都要有钱有闲、不怕单反穷三代，都是以画会友、写诗换酒的风雅主儿。

有很多人喜欢对画画的朋友说：“看咱俩这交情，把你的话送我一张呗。”或者听到某幅画的开价，惊呼：“没想到这么贵呀，都够我买个手机了！”不怪大家有这些误会，实在是各位对这一行不够了解又脑补太多，其实艺术工作者和他们的作品，并不像许多人想象中的那样。一件用心创作的艺术品（印刷品、流水线行画、机绣机雕机刻品除外，那些不算艺术品）必须具备独创性、观赏性和审美或思想价值，这就要求创作者花费大量的时间构思主题、拔高立意、认真雕琢，就像诞生自己的后代一样费心费力。也许一件艺术品的成本不高，无非就是颜料、板材、油料、原石、沙土等等，但是诚如马克思对商品的定义来说，凝结在艺术品中的一样是“无差别的人类劳动”。甚至，这份劳动不但是艰深的脑力劳动，更是高强度的体力劳动！买艺术品买的是什么？就是艺术价值。否认一个艺术家的作品，就是在说他的创作不配你付出的价值。

再有名的画家，想创作出一系列接地气的好作品，都要经历计划、准备、采风、速写、拍摄、记录、腹稿、初稿、润色、完善等繁琐的过程，在此期间，风餐露宿，吃的是泡面干粮，穿的是厚重的登山服，住的是农家院甚至帐篷。你还觉得他们的作品是挥毫泼墨，一蹴而就的吗？你还觉得他们的形象邋遢，行为怪诞吗？你在他们众多作品中，看上了有眼缘的一幅，问问价格要两千元，于是你摇摇头走掉了——太贵了，一张画的钱够你在商场买件毛呢大衣的。可是你没有想过，创作这样尺幅的画，需要半月时间——算起来一个画家还没有建筑工人挣得多。你还相信“21世纪，文化是最赚钱的产业”吗？还有直接让别人送画的，“反正你就是吃这碗饭的，送我了你再画一张呗”，这实在是对画家太不体恤了：要不，你去饭馆让老板送你点饭菜试试？去商店要一个免费的包包试试？没有白送的商品，艺术品首先也是商品，所以也不该有白送的艺术品。这是规矩，也是人情。

中国社会向来艺术风气淡薄，这和传统小农社会的影响有关，与封建社会长久以来的愚民政策也有关。太多老百姓吃饱饭足矣，至于阳春白雪，那是王公贵族的事。皇帝在宫里赏花玩鸟，吟诗作赋，广大劳动人民却连个斗大的字都不认得。到了人民翻身做主人的新时期，教育普及率跟上了，生活水平提高了，普遍的艺术审美力还落在后面。我们热爱进口车、奢侈品包包，把满身珠翠当成身份的标志，买件衣服花掉上万元眼睛都不眨一下，在每一处湖山投资自己的房产，却买不起几百块的画、几千元的字。因为艺术品不如黄金珠宝、不如地皮动产，不能彰显主人的社会地位。过去的伤疤，痛到今日，成为难以抹去的烙印。

在世界艺术圣地意大利，文艺复兴的熏风还吹彻着千年的罗马城。遍地都是独具一格的风情店铺、画廊，节日的大街上满是卖艺为生的年轻人。欧美什么最贵？手工最贵。任何工业产品，只要资本允许，是可以被机器无限复制的，所以它们的价值最终将输给精工细作的手工产品。一个尊重艺术的国家，就是尊重个体对于文化的贡献，就是承认个体个性和价值。

有一篇文章说：一个社会是不是尊重艺术，就看一点，那就是任何一个底层的艺术工作者，都能过上有尊严的生活。很显然我们离这个目标还非常遥远。制假售假、剽窃IP让文化的创造者心寒，毫无保障、不被理解的艺术探索之路更让广大艺术青年和中年无可奈何。大环境如此，你又能怎样？国家在“大力扶持公益性文化事业和经营性文化产业”的同时，已经在鼓励创造，树立文化自信，为文化正名。经济的复兴之路很长，文化的复兴之路更长，它不是旧瓶装新酒、出几部国产动画就搞定的事。

不过，可喜的是，我们已经看到了正在革新的观念、正在萌生的希望。比如前些年，诸如宜家这种“极简的北欧工业化设计”家居受到国内消费者的热捧，但是现在，很多人已经对宜家的设计理念发出了质疑之声。大家开始“看不上没有设计含量的快餐家具”，转而重新将选择的目光投向了老祖宗留下的东西：简约典雅的明式，雍容敦厚的清式，集传统与现代于一体的新中式。这样的转变，反映出的是大家生活品质的擢升，审美需要的提高。家不光是用来吃饭睡觉的地方，更是艺术观点、灵感的展示区，是放松身心、沉溺其中的温柔之乡。只是目前，艺术创作这条路还雄关难迈，前途峥嵘，不知到何年何月。

艺术品，你尚且如此廉价，我为你感到悲哀。很遗憾，欣赏你的人，现在哪里？