创意段之二启动法（2）

  上次说到抖手党，画者属爱好者，画师属模仿能求生者，画家属能表达内容者，所谓大师是能驾驭工具并自有风格者，我属高处观望者。

学画的人都有共性，之初都有记录美好的愿望，这涉及到一个问题，有多功能的相机手机去还原美景，你画得再好，能超过它？画家不仅画出形，还能嵌入神，你相机作不到吧！美颜能在某方面修饰，那只是处理，达不到人性对美的至高追求！为了基本功，可以画一下照片里的题材，以提高塑形功底，色彩表达！相片，忠实的记录者，只是一种素材，题材。就和电影一样，是记录片。不喜欢记录片的怎么办？创造出动作片，言情篇，战争篇，来满足人性的需求。仔细观察，最卖座的周星驰的无厘头，创作之人与早期漫画有没有渊源？

人人皆大师。其实每个人都有表达美的欲望。环境不同，忙碌的求生压力让多数爱好者转入温饱大战之中，所以都在讲，画家的家境肯定殷实，这个误区耽误了多少画界才子！但我告诉你，其实不是这样！名家幼时家境清贫的多了去！最佩服的是齐白石老先生，并没有系统学过绘画基础，一个木匠能创造国画水墨传奇，说明什么？某些画种连素描也可丢弃？反过来讲，有这本事的人，稍加练练，那也不是问题，因为技术技巧这东西是相通的！

有了这些传统知识，如何启动你的创作之旅？基本功看来不能丢，基本的表现手法必备以后，你才能前行！

环境因素。学画之人不管身处何处，要么在看，要么在思考，除非睡着了！梦境也有画画的元素，那么恭喜你，上正路了！痴迷画画的人都是色？美好的东西谁不喜欢？只因多看了两眼，被误读了！这里讲的是恶劣环境有利于画者的创作欲吗？印象比较深刻的国外一幅油画是德那克洛瓦创作的！茫茫大海，由几段破木拼凑的木筏，十几天以后饥饿，死亡的恐惧，半数的半死人斜趟在木筏左右，创作没有类似的经历，能闪现出这种能碰撞人性火花的历史题材？