亚历山大·科桑迪亚独奏音乐会
今晚,钢琴艺术节音乐会迎来了美籍格鲁吉亚裔钢琴家------亚历山大·科桑迪亚。这位屡获殊荣的钢琴家,获得过亚瑟·鲁宾斯坦钢琴大赛的一等奖和金奖,并获得了悉尼国际钢琴比赛的一等奖。 1999年,为了表达对他在格鲁吉亚的艺术贡献和贡献的赞赏,科桑迪亚获得了当时格鲁吉亚总统爱德华·谢瓦尔德纳泽授予他的最负盛名的国家奖项——荣誉勋章。
音乐会上半场科桑迪亚演奏了肖邦的经典曲目。当肖邦《第二钢琴奏鸣曲,作品35号》第一乐章极慢板乐声响起,肖邦的诗意开始在键盘上跳动。肖邦主题中的忧郁气质,在钢琴家含蓄内敛的触键中浅唱低吟。谐谑曲开头,阴郁的乌云密布,风声不绝于耳,接着速度忽然变慢,天籁般的甜美明亮的音色响起,让人感受到光明和希望。第三乐章慢板,送葬进行曲,是肖邦1837年为哀悼失去祖国而作,开头沉重稳定的步伐是送葬的队伍,低鸣的丧钟把人们带到葬礼现场。然后宁静美丽的歌声响起,如同来自上帝的安慰,目送着送葬队伍远去,脑海中一片空白……第四乐章的急板,展现了钢琴家高超的技术能力。强有力的手指,干净的触键,以及清晰的快速跑动,实在很过瘾。
接着演奏的肖邦《玛祖卡舞曲,作品41,33,24,59,42》和《升F大调船歌,作品60》都是肖邦作品里的经典。带着民间节奏的玛祖卡是肖邦写的很多的体裁,融合了作曲家对故乡深厚的情感。优美华丽的跳跃,细腻丰富的和声,科桑迪亚先生都处理得精妙绝伦。《船歌》纤细优美的旋律线条,低音声部丰富多变的和声色彩,让人恍惚之间去到了美丽的威尼斯,“贡多拉”在错综复杂的河道里穿梭,岸上的一切犹如梦境般不真实。
下半场我们听到了穆索尔斯基的钢琴套曲《图画展览会》。这首乐曲不仅是作曲家的代表作,也是十九世纪俄国最有独创性的乐曲之一。作品由十首与“图画”相关的小品组成,用一个“漫步”主题加以连接组合。十个片段一气呵成,钢琴家演奏得生动有趣,画面感十足。
《侏儒》的步态蹒跚,《古堡》里的贵族生活,《图伊勒里宫的花园》里无忧无虑的童年嬉戏,在坎坷路上重载颠簸的《牛车》,《未出壳小鸡的舞蹈》中轻快的啄蛋壳声,透露着生命诞生的喜悦,《两个犹太人》中富人趾高气扬和穷人唯唯诺诺的对比《利莫日市场》里的喧嚣,《墓穴》里死亡的回声,《鸡脚上的茅屋》中斯拉夫传说里女巫骑着扫帚在树梢上飞翔,最后《基辅之门》恢宏的气势……钢琴家把每个乐句都演奏得充满生命力,张扬,激情,但又不失精致,灵动。乐曲连绵不断地铺陈,还未来得及体味,已经又被下一段的美妙演奏征服。
亚历山大·科桑迪亚的演奏让观众惊喜不已,掌声,鲜花,远不足以表达大家的喜爱。能够听到如此精彩的音乐会,真的很幸运!
亚历山大·科桑迪亚独奏音乐会