《致命拜访》--我依旧爱你，可是没有温度

当你从睡梦中醒来，你就已经失去了爱与被爱、恨与被恨的能力，你已经失去了希望、温情，你的生活里再没有了阳光与笑容，尽管你仍保留着有关于爱的记忆，但这已经离你非常遥远。你会对别人的生死无动于衷，对嘶吼与痛哭置之不理，最最可怕的是，你并没有觉得这一切有任何不妥。

《致命拜访》--我依旧爱你，可是没有温度

    曾听说过关于“挑战者号”航天飞机失事酿成震惊全世界的惨剧的事件。在艺术家的笔下和镜头里，他们将这一事件加以改造与艺术加工。这一切又延展为另一个故事，悲剧并未从飞机坠落那一刻结束，而是从那一刻起，全人类的噩梦开始了。这份来自天堂的“礼物”，是否是外星生命赠予地球与人类的呢？在我们的认知里，如果外星智慧真的存在，那么他们所掌握的尖端科技与相关技术是远在人类之上的，而科技的研究是需要极度理性和冷静的。“爱国者号”所带回的病毒是可以抹掉人类一切情感的，当然，影片并未涉及到这一方面，这只是我的一个脑洞，毕竟这部电影带有一定的科幻色彩。但我们不得不承认的是，关于外星生命，一直未得到正式，正是这一点，表明文艺作品在根植于社会生活之中，同时也具有一定的超越性，在文艺作品中，人与自然的关系可以通过想象与创作得到超越。

回到电影本身来说，蒙太奇的表现手法在片中广泛多次运用，前一个镜头还是前夫躺在床上呼吸急促，正在异化，下一个镜头急转到奥利从噩梦当中惊醒。同一个夜晚，同一个时段，不同的人物，在这一艺术手法的表现下实现了对接与呼应，使节奏紧凑，令人屏息凝神。在这样的镜头剪接下不但不会让人觉得混乱，反而让人有极强的带入感，使人身临其境，与电影人物“共情”。此外，作为一部关于整座城市沦陷，危及美国，甚至波及整个人类世界的“末日危机”的电影，广泛截取俯拍的大镜头，在一个镜头里呈现一座城市的状况以及市民的整体情况，无论是机械化、充斥着麻木冷酷的行人的街头，压抑又冷漠还是女主人公前夫家里一致看向女主人公的“同事们”，都营造了诡异、压抑却又忍不住想要一探究竟的心里环境。这一点在很大程度上成为点燃观众观影兴趣的一大亮点。得益于导演未过度将关注点放在主人公身上，而是从“群像”中捕捉，更加突出女主人公卡罗的格格不入。那么，一个漂亮的女人，如何在“围城”中突出重围，一往无前找到自己的儿子呢？

《致命拜访》--我依旧爱你，可是没有温度

电影中的某些镜头，如卡罗开着这左冲右撞，在车流奔涌中一路冲杀，看到那些被异化了的人不顾一切地往她的车上扑，以至于挂满了整个车子，甩都甩不掉，让我想起了韩国电影《釜山行》，一对比下来，这不就是不血腥的丧尸片吗？同为人祸，前者是由于人类对自然得不爱护，《致命拜访》则是科学技术的疏漏，不同的是，后者受众面可能更广，除去了血腥、古怪等引起极度不适的“变异现象”，《致命拜访》可以对年龄较小货胆小者提供观影体验。我们称之为“入门级恐怖（丧尸）片”。

此外，文学价值的最终实现，是靠读者的阅读与接受完成的，同理，电影要完全实现价值，也要把观众带入情景。但这正是这部电影没有注重的细节，可能太过于着眼于宏大的电影布局以及此事件所带来的全人类生存危机，从而忽略了一些衔接与解释，比如，为了掩护卡罗离开，医生本与“异类”混战，在这样的情况下，毕竟寡不敌众，本被感染几乎是可以确定的事情了。在之前的交流之中我们可以得知，“异化”有两个前提--被感染、入睡。在卡罗告知她已经被前夫强迫感染的情况下，本激励卡罗并且说“我相信你可以一个星期不睡觉。”但不幸的是，本在找寻女主人公的路上被异化了。可是，从电影中不难看出，本深爱着卡罗，不然也不会多次为了卡罗置自己于险境，爱的信念及坚定的意志和医学知识都不能让本保持清醒，或者是说本被迫睡着，比如被打晕，但很遗憾，电影中并未交代，让观影者摸不到头脑，我们常说“入戏”，将自己沉浸在作品之中，但在这里，我被迫出戏了……

当然，整部电影依然照常全世界被治愈，而治愈这一切的，是关爱与小孩，倘若没有卡罗对奥利的爱，不足以支撑到他们可以破解这一病毒，关于“爱”，也在电影中多处体现，纵然整座城市充斥着变异者，仍有好心的警察提醒卡罗“流汗了”，有地铁中的黑人小哥让大家“保持冷静”，这是人类最本质的真挚与善意，哪怕到了世界末日，也无法抹杀。

我们常说当充沛的情感加以形象的描述加上技巧便可以实现整个作品的“真、善、美”价值的表达，我认为，《致命拜访》做到了，尽管它有的细节处理的不是很好，但瑕不掩瑜，它依旧传达出了美的向往给观影者。