汉代服饰纹样

动感的节奏与韵律

汉代，是服饰发展继往开来的时期，上承秦古朴之风下开唐华丽之河，以质朴的风格自成一体，在中国古代女子服饰史上具有较高的审美和历史文化价值。

汉代国力强盛，经济稳定，人们对服饰美的要求便越来越高，其图案纹样的使用纷繁多样，主要可分为动植物纹样、天文现象纹样，几何纹样等。

动植物纹样

动植物图案为汉代人们很喜爱的服饰纹样。“麒麟纹”、“龙凤纹”、“虎纹”、“狮纹”等兽类纹样常见于丝织物上，其中以龙凤图案最为多见，此图案代表着喜庆、吉祥，是人们心中美好意愿的象征。

此外，还有“牡丹纹”、“茱萸纹”等。这种植物纹样受当时绘画特色影响较深，多富丽堂皇、多彩绚丽。

天文现象纹样

天文现象纹样最为典型的就是在服饰上出现的日、月、星、雪花等题材，如在蜀锦中出现的“水纹”，云锦上采用的“云气纹”等。

其中，云气纹最为盛行，它是汉代染织工艺中一种主要的装饰纹样，表现为线条的舒卷起伏。

长沙马王堆出土的帛画中所绘形象，身着的衣服图案是S形云纹，这种S形图案线条舒展流畅，动感强，具有左右上下互相呼应、回旋的生动的特点。其线条粗细搭配、大小穿插，在对比统一的图案形式美的法则中，有了新的创造。

几何纹样

汉代服饰中经常出现的几何纹样主要有“菱形”、“六角形”、“回纹型”等。还有的服饰纹样用几何图形作为地纹，中间用多种自然纹样辅饰，让几何图案变得更加丰富多样。

几何纹样中，“双菱纹”是汉代服饰中最为流行的纹样。它是由一个大的菱形两角附以小菱形构成，由于类似耳杯的形状，所以又称为“杯纹”。

无论是哪一种图案，我们都可以从中看出一个特点 ——重复性

汉代图案往往将统一纹样重复使用于某一布料上，重复纹样能够扩大花纹图样的面积，使衣物图案的张力和方向动感更强，形成有生命的气息。

从这种重复的图案中，可以感受到节奏的韵律感，它之中蕴含的想象和活力，不止给人以美的享受，更能让人从中领略到深层次的民族传统文化的内核。

汉代男子深衣 出土的汉代服饰

新疆楼兰出土东汉“韩仁绣文衣右子孙无极”锦摹绘图（原件被斯坦因掠走）

我们还可以看出，汉代服饰图案多从自然界中提取灵感，注重内在的神似，而不太表现外形的相似。在创作中，重回汉唐也保持着汉代服饰中这种深厚的文化精神，让创作的作品更有内涵。

以下这款双绕短曲裾，云纹印花便是借鉴于汉代的典型图案——乘云纹。

选自出土的马王堆承云绣残片上的纹饰，其布局匀称，流转生韵，华丽精美。质感柔顺，端庄灵动。

漫而未知的人生行进，汉服予我们历史文化的心灵体验；独立的自我风格，更是一种饱满的生命之光，未来，重回家会有更多美好的设计图案纷至眼前。

汉服的图案内核,让我们重新定义时间与永恒!

让我们:承传新变、协同合作,共生以长、生生不息!