唐晓涵：从成长角度看摔跤吧爸爸

在大多数清醒状态下，我曾被很多人评价：太理性。甚至有读者评价我的文风：秋谨。

谢谢，我们不熟。

在某些状态下，我其实是蛮感性的一个人，比如看电影。

记得读小学时学校组织看《妈妈再爱我一次》，我一路看，一路哭回家，一句话不说，两天没吃饭，那种难受的情绪，细细麻麻，很多年后不小心触碰到，隐约还会感觉心痛，用现在的大白话说：求一部电影对一个小学生的心理阴影面积。

半个月前，我看了《摔跤吧，爸爸！》。

那天晚上，电影院的冷气吹的我直起鸡皮疙瘩，还是阻挡不住我两次泪湿了眼，走出影院的时候，下起了雷阵雨，我去取车，雨水打在手臂上一片清凉，内心一团火热。

要说有多感动？那也没有。

半个月后的今晚，写这篇文字的时候，我在沙发上，喝着茶，单曲循环着李宗盛的《山丘》；这些句子，不假思索的，就像流水一样从指尖滑出，就像自言自语在说一些不相干的事，同时，我也想起了很多的往事。

没看这部电影之前，我对摔跤这项体育运动所知甚少，也毫无兴趣，甚至觉得跟人聊天也拿不上台面。看完后，我开始主动搜索摔跤比赛视频，去了解它的规则和玩法，无疑，这部印度电影对于小众体育项目的科普，是成功的。

从小到大，我们每次看奥运会，作为13亿人口的体育大国，我们关注的焦点从来都是中国拿了多少金牌，金牌运动员可以分多少钱，哪个运动员刻苦训练多年，终于为国争光成了网红，然后谁嫁了豪门，谁进了娱乐圈，谁不久销声匿迹，而对于真正的体育／体育精神／体育项目，媒体和大众舆论的导向是少之又少，这些年社交媒体发展迅猛，消息传播大爆炸／碎片化，大众对于体育赛事的热情已经不如当年，逐渐回归理性，开始独立思考，这是好事，也是一种成长。

你们知道不顾任何人的异样眼光，去固执的坚持自己想做的事情，这样的人，有多酷吗？

镜头里的男主爸爸阿米尔汗，胖的有些夸张，他走路的背影有点像企鹅，但是一点也不好笑，反而令人肃然起敬，据说阿米尔汗为拍这部影片刻意增肥50斤，和两个小演员一起学了8个月专业摔跤，敬业程度可见一斑。

有几个镜头，我印象深刻，他一脸倔强，不顾一切的穿越在人群的嘲讽和奚落中，带着孩子们去训练，参加比赛，真正的走路带风，太帅了！

他就像一个从未来穿越回去的异类，有着普通人难以理解的一套心智思维模式，犹如电脑操作系统，i7处理器和酷睿的差别，我一直琢磨在那个环境与情景下，他为什么那么自信？其实源于他过往的成功经验，他自己曾经就是拿过金牌的摔跤冠军，他是以一个成功者的姿态来验证自己的想法，并且设限了止损，他和妻子说，给孩子们一个期限试试，不行就让他们做回普通女孩。

这和后来不少人评价影片的男权主义，爸爸借以绑架孩子的童年来实现自己的梦想，完全是风马牛不相及。

另外一个很重要的原因是，他发现了女儿们的摔跤天赋才开始实施培养计划，天赋这东西是可以通过基因遗传的，而在小孩的成长过程中，能被父母及早发现天赋，并且有计划有目的的赋予专业指导和训练，对于一个孩子来说，是非常幸运且影响深远的。

而且，并不是每个小孩都有这样的机会，所以导致很多人成年后，不知道自己喜欢做什么，擅长做什么，不知道自己的真正热情所在，于是大学考一个好找工作的专业，毕业后找一份薪水高的工作，平平淡淡过完一生，这样未尝不可，只是每个人的确都有自己的天赋所在，我们完全可以在平淡的生活中，为自己开启另一扇窗，经历更多的可能，很多人在老年退休后体验到了另一种生活方式，比如77岁才开始画画的摩西奶奶，只要想，什么时候开始都不晚，其实就是针对天赋和潜能开发说的。

光有天赋，是不够的，在专业领域有个一万小时定律，其实是误导了我们，在阿米尔汗为两个女儿定制训练过程中，我看到了四个字：刻意练习。

刚好我最近也在读这本书，对于个人学习成长而言，刻意练习是一项高阶的学习技能，能带领我们走出舒适区，真正从认知改变过度到行动改变。

其实，不管是生活技能，比如打球，开车，弹琴，还是工作能力，比如写作，销售，设计，要做到精湛技艺，都离不开大量的正确的反复练习，这和天赋无关，和天才无关，所有我们认可的天才，也都是通过大量的刻意练习才获得今日成就，刻意练习能影响大脑的发育和存储状况和我们的心理特征，就像电脑的硬盘，大脑的存储空间和强度是可以通过刻意练习来改变的，有些技能在年龄越小开始训练越容易掌握，儿童和青少年的大脑比成年人更具适应力，从而造就大脑的发育路线，带来行动的改变，这也是为什么我们都说学习特长或者运动，在小时候学更容易，长大再学反而更难。

然而，电影中，两个女孩对于摔跤一开始是抗拒的，不能留长发，不能吃零食，不能正常玩耍，真正促使他们改变的是一个小伙伴在婚礼上说无法掌握自己的命运，只能早早嫁人沦为生育机器，这就是成长的动机，内因决定外因，要促使自己下定决定去做某事，一定要找到这个动机，也就是我们常说的初心或者梦想，梦想，也是这部影片真正激励人心之处。

阿米尔汗的梦想，是希望女儿能通过摔跤代表印度拿到国际体育赛事的金牌，两个女儿的梦想是希望有一天听到爸爸亲口说出，你是我的骄傲，然后真正掌控自己的命运。

梦想的力量，就是精神的力量，思想的力量，永不服输的精神，无条件的自信与不放弃，具有穿透力，鼓舞着每一个人。

而这部影片传递梦想的过程是很真实的，真实的爸爸，真实的冠军，真实的印度，真实的眼神与对话，不做作，打破一切虚幻。

今天看到在北京电影学院的苗博转发了一段他70多岁的老师发布的一段影评：

印度电影《摔跤吧 爸爸》这次用最常规的创作路线，又一次感动了不同年龄不同文化层次的观众。我们教电影时，把大量时间花在内涵玄妙的表现形式反常规的极端个人化的所谓"文艺片”的小众电影上面，而忘记了用扎实的基本功和最普通的表现方法拍出一些雅俗共赏的常规电影，才是我们最需要教会学生的。眼高手低，是我们最失败的电影教育，难道我们至今还没在"皇帝的新衣”般可笑又可悲的状态中清醒吗?

对于电影而言，真实本身就是一种力量。

从成长角度，在影片高潮，女儿在关键时刻的一场比赛，爸爸被关进了小黑屋，没能出现在赛场，女儿独立应战，博得冠军。

我认为导演设置的这段剧情是非常巧妙的，这也是他想表达的主题；成长。

爸爸的成长和女儿的成长是同频，却不同路径的，爸爸的真正的成长是：放手，女儿的真正的成长是：独立。

读过龙应台的《目送》的读者，如果已经为人父母，应该能理解这种感受，再读下武志红老师的《巨婴国》，感触会更深。

武志红老师发现：我们90%的爱与痛，都和一个基本事实有关——大多数成年人，心理水平是婴儿。这样的成年人，是巨婴，这样的国家，是巨婴国。我们发展了很复杂的行为，对权力、名声、成就与物质等的需求可以涨到很高的地步，但它们常常是一种防御，是两种在婴儿时期没被满足的原始的简单愿望转化出来的。一个愿望是：抱抱我；一个愿望是：看着我。

爱他/她，就放手！爱我，就让我独立！

本文作者唐晓涵（个人微信：tangxiaohan008），品牌推手，深圳冲格新媒体创始人。