中国传统艺术鉴赏——《千里江山图》赏析

艺术，即通过塑造形象以反映社会生活而比现实更有典型性的一种社会意识形态。中国的传统艺术则是在中国的悠长历史长河中的画家、书法家、手工艺者、诗人、建筑师等对中国人、社会和环境的理解所呈现给我们的，反映中国社会历史生活的一幅文化长卷。

中国传统艺术在新石器时代就开始发源，主要代表性艺术有书法、音乐、剪纸、绘画和戏曲等。在中国传统艺术的多种艺术中，我对中国传统绘画有着更大的兴趣。

最近央视巨制的大型文化寻宝纪录片《国家宝藏》正在热播，该节目用时尚鲜活的综艺形态带我们穿越历史，真实体会五千年的中华文明；用创新演绎的传奇故事，点燃延续中华文明的灿烂星火，解密和激活古老深沉的历史文化资源。节目中最吸引我的是王希孟的《千里江山图》。

《千里江山图》是中国十大传世名画之一，是北宋王希孟传世的唯一作品，纵约五十二厘米，横约十二米，比著名的清明上河图还要长。《国家宝藏》中对这幅画的评价是：“此画气象磅礴，吞吐山河，简直就是宋代的国家纪录片，堪称宋朝版《航拍中国》。”

《千里江山图》画面细致入微，景物集南北山水于一体，包括烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山，画中细节体现的淋漓尽致，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等环境穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集的人们，描绘了祖国锦绣河山，是中国青绿山水画巅峰之作。

此画以矿物质为主要原料作画， 画作是用矿物质粉末一层一层敷染上去的。第一层用水墨作粉本，第二层用赭石上色给后边的绿色作铺垫，形成冷暖对比，使其更加鲜亮，第三层用石绿上色，石绿一般用珍贵的绿松石或孔雀石制成，它在画艺界有着很重要的地位，正是石绿成就了青绿山水的层次分明和璀璨夺目，第四层主要还是绿色，但又用其他颜色在其上叠加，呈现出来极丰富的色彩，第五层用蓝铜矿上青色。这五层叠加才完成了这幅画作。其中渔夫身上的白色是千年不变黄的砗磲。九百多年过去了，整幅画作除了绢色稍微有些变暗，整体仍保持着鲜亮的颜色。它在整个中国青绿山水画史上是一个具有里程碑意义的作品。

这一绝世画作的背后更有着传奇的生命轨迹。

《千里江山图》的作者王希孟是北宋徽宗年间，一位时年十八岁的天才少年。宋徽宗，算得上中国历史上少有的艺术天才与全才，他经过考察在画院的数名画工中选中了极具天资的王希孟，亲自教授其技法，令其在半年之内画出大宋的锦绣山河。徽宗对王希孟十分纵容，这令权臣蔡京嫉妒不已。一个艺术全才亡国君，一个被世人唾骂的奸臣，一个神秘的天才少年，共同谱写了《千里江山图》背后的传奇故事。

王希孟用半年的时间作完此画，呈给宋徽宗。宋徽宗开卷便赞叹不已。黑墨勾山石，青绿施重彩，此画气势连贯，咫尺有千里，细看有生趣，每一个逗点都暗藏玄机，乃当世之佳作。之后徽宗将此画赐予蔡京，并令蔡京给此画做题跋。然而十三年后，靖康之乱，沉迷艺术疏于政务的宋徽宗未能保住江山，被金人所囚，奸臣蔡京被贬流放，饿死于潭州崇教寺，王希孟献画之后销声匿迹，至今仍是个谜。《千里江山图》自北宋末，几百年间辗转多处，最后不知何因，《千里江山图》流落民间，中国解放后，才由国家购回。

在《国家宝藏》中，评委对此画作评价到“绝世之画作，天才之少年，传奇之人生”。评价王希孟：“作为一个十八岁的少年，他的气象、胸怀难得的博大，他的用色和表现力度充满着年轻人的朝气和阳光，无论是古典还是当代这幅画作都是山水画的巅峰之作。” 可见，《千里江山图》不仅是青绿山水的巅峰之作，它同时也表现了青年画家严谨的生活态度，博大的胸怀。

中国绘画是中国文化的重要组成部分，根植于民族文化土壤之中。它具有高度的概括力与想象力，出色的技巧与手段，这不仅使中国传统绘画独具艺术魄力，而且日益为世界现代艺术所借鉴吸收。中国传统艺术累积数千年，遗产丰富辉煌，具有五千年文明古国深厚的文化底蕴，是中华民族乃至全人类的宝贵财富，值得我们去细细体味，用心欣赏。