在绘画中感受心的宁静
上周四去上国画课,老师问我是不是彻底放弃学琴了?我说没有,等忙完为厂画展准备的作品,9月开始上课。
我是那种只能专心做一件事的人,每天回家就惦记着我的画,想着尽早完成任务,答应老师的事就要做好。所以,我喜欢的古筝也是偶尔弹弹,不熟的曲子更生疏了。不下功夫哪来的收获?
前年底开始学绘画,3个月后,就完成的3幅工笔画发了朋友圈,有好友建议写绘画感想,我自己也想记录下这生活的部分,也就动笔了但搁下就给忘了。今天起得早,看私密文章看到后加以完善并分享给朋友们。
学工笔画也是无意间的事。前年年底,在画室上古筝课,那天晚上正好国画班有课,有学员提前去画室,老师随口说你也来学画画吧。我知道邻居姐姐已经学了很多年,而且画的特别好,也很羡慕。经老师那么一说,也勾起了我的兴趣,学画就这样开始。
每周一、周四晚上8点30至10点30上了。最初是从写意开始的,在报纸上画树叶。老师讲解了要点,随后示范的是那样熟练、自如,感觉很容易。可自己画时却并不简单,三片树叶很死板!因此,此基本功练了三节课。
第四节课开始画葫芦,没有绘画艺术细胞的我真的是照葫芦画瓢。本来也只是找个事消磨时间,也没想着能画好,就是闹着玩的。
每次上课都会去看老学员画画,同事画的牡丹令我羡慕。第七节课老师让我试着画一幅,我立刻答道:“我可不行,太难了!”老师执意让我试,也只好依了她。画好之后我自己都吃惊了,原来没有那么难看啊!也得到了老师也鼓励,说藤画的不错,构图还可以。下课拿回家让先生看,他说真的不错!听了很开心。
第一幅写意画自那以后就没在画写意,开始画工笔了。看了老学员的工笔画,感觉比较适合心细有好静的我。就提出画工笔老师也欣然答应了。
我是学地质专业的,过去画构造图的等值线,也算是有勾线的基础。工笔画首先是要用熟宣纸将底图勾绘好,然后上色。不存在构图,但可以学习调色、上色、推色、晕染,是写意的基础。
工笔画讲究的是薄色多染,故较耗时,这就要求绘画者要有耐心,才能画出有层次感、过度感和逼真的作品。对初学者的我来说,更主要的是可以静心。在绘画过程中,很专注,心无杂念,很安宁。也正因如此,便很快喜欢上了绘画。
第一幅工笔画的调色和关键的鸟是老师画的。没有一点基础的我,推色、晕染完全不会,只能按着老师的指导试着去做。完成后发给同学们看,被赞“画的不错,特别是鸟画的太好了!”哈哈,赶紧告知,鸟是老师画的。
第一幅工笔画有了第一次的尝试,也增添了不少信心。第二幅虽也在尝试调色,但对色彩的敏感度以及明暗变化的感知还是不够。向一老学员请教才略有感悟,使第三幅画明显有所提高。特别是那朵花较为满意。
第三幅工笔画这幅画的色彩与原图基本吻合,薄色多染的效果令花有鲜活之感,老师赞好,不少学员也很是喜欢。特别是有一学员看后叹息道:“哎,清明节放假还到画室画了一天花,感觉挺好的,看了你的画太受打击了。”随后问怎么色上的那么好?让我示范给她看,我便讲解其中要领。
老师有功底,晕染自如,而我们初学者做不到,颜料过浓很快会凝结,所以上的色才会看上去很死板,逐渐过渡的色彩只能通过薄色多染来实现,最后再上浓色进行晕染、反推便有渐变之感,并做示范。
第四幅工笔画第四幅画主体完成后,虽通过花和树叶的反复着色,初步掌握了薄色多染和晕染方法,但底色有写意的要求,还是未曾掌握。老师对底色的加工,虽色彩多样但并不觉得杂乱,倒让整个画面饱满而不单调了,朦胧的背景将前景衬托的更加清晰,有层次感。学员们都赞叹、佩服老师的绘画功底。
第五幅工笔画第五幅月季花也是在老师的指点下做了进一步的完善。我喜欢柔和的色彩,故着色较淡。老师说着色不够,太平淡,让我加深我还有点不情愿。但完成后效果确实不同,花开的感觉更明显了。因底色平淡,淡色让花的整体缺少立体感,只有加深才能突出花。
去年五一放假前一节课,有学员假期要自己琢磨试着调色绘画,仔细向我询问细节、要点,回家给先生说,他提醒我别嘚瑟。
第六幅工笔画去年五月,我们国画班的学员就开始为厂工会组织的职工书画展做准备。老师给我选了两幅大画。我说画不了,可老师说行并坚持。我也只好硬着头皮去画。
第六、第七工笔画难度加大,耗时长,两幅画用去了3个月的业余时间。回到家没事就在画,周末不外出甚至可以画十几个小时,有一天画到了凌晨四点。我家那位说我真闲,本来是个爱好,结果变成了负担。我反驳道:总比没事闲着无聊倒是非好吧?!再说我没觉得是负担,不然哪有那么大精神?!
不过那两幅画的几百个树叶把我折腾的够呛。因为原画的颜色很旧,我喜欢清爽的感觉就自作主张改了色调。我家那位和老师都说不好,国画就是要有做旧的感觉。没办法,就一遍遍修改,一片叶子薄色多染了10多遍,那可是几百片叶子啊?!到最后我都快崩溃了,不想画了,我不是会轻易放弃的人,坚持完成了。值得欣慰的是最终获了奖,虽是三等奖我也很开心,而且我是6个获奖者中学画时间最短的学员。
第七幅工笔画今年4月初去自驾游没上课,5月中旬去上课想着去要开始好好学写意了,进教室看学员全在画工笔画,一猜就知道又要办画展了。
老师给我选了两幅太复杂的,一看到那密密麻麻的树叶我就发怵,说我不想画,去年的树叶让我快崩溃了,老师开玩笑说今年你也要崩溃的。老师坚持并说我可以画好,我也只好依了她。
夏天,画室比较热,人多,老师被叫来叫去的,她知道我家有张大书桌,自己又可以独立调色,就让我在家画。我又喜欢安安静静的,所以,还是和去年一样自己画,最后画不了的再去请教老师。
第八、第九幅画比去年的两幅难度又加大了,复色很多,也在考验我对颜色的敏感度。还好,基本与原图吻合。老师看到时很高兴,夸我那么多复色都能自己调出来,真不错!学员也赞不绝口,看我可以独立调色、独立完成作品,很羡慕!那时我有点小小的得意,嘿嘿!这两幅画还没有装裱,装好之后效果更好。
第八幅工笔画 第十幅工笔画第十一幅是我自己选的画名为琴心的仕女图,相对前两幅要简单的多。前天有点小困惑,回到家开始一直画到近凌晨三点。第二天我家那位吃惊,“那么多线你一晚上就勾完了?!”“是啊!”“你太厉害了!”其实啊静心是一方面,另外也是因时间紧。前两幅画了3个月,这幅虽然简单,10天的时间也是很紧的。我是想趁着这个假期多画点,好在节后交作品期限前完成。
我有时觉得自己很奇怪,别人生气会发泄,而我从小都是喜欢沉默,生闷气。上大学时,别人生气会心烦意乱,无心做事,而我可以安静地在图书馆里看书以分散对不开心事的注意力。如今又多了一个可排解压力的爱好——绘画。它能让我专注,使内心安宁,完全不被外界干扰。我喜欢绘画,喜欢绘画中那种宁静之感。希望随着时间的推移,在绘画中修身养性的同时,写意绘画水平也能有所提高,可随心地画出目光所致的一幅幅美丽画面。