李商隐丨当感伤遇上耽溺，有情何尝不是一种痛苦
年少时喜欢读苏轼，喜欢清澈流利的文字，古朴自然，哪怕是小情小趣也别有风味，不拘一格。李商隐的诗是不看的，主要是也看不懂。最近偶然间读到若干首李商隐的诗，似乎推进一扇门，以前不能够理解，也没太大兴趣探究的情绪扑面而来，如此似曾相识，也就不妨走进去探究一下。
对于李商隐来说，当感伤遇上耽溺，有情何尝不是一种痛苦。
在舍得与舍不得的两端，他在摇摆；在靠近与转身的姿态之间，他在踟蹰；在放下与放不下的心绪起伏中，他不确定自己。
就是这样一个寻寻觅觅，始终不肯把话挑明、又敏感多情的诗人，我们甚至不知道他究竟因何而写，到底写给谁，是写给情人，还是写给他自己，亦或是根本就没有一个具体的对象。或许诗人自己也不明了，干脆连题目也不必起了，留给读者的只有迷思，或者想象。
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
一句“相见时难别亦难”道尽复杂的离愁别绪，究竟是见还是不见？不见还会偶尔想念惦记，见的话又相顾无言，徒增尴尬，不知如何面对。
李商隐诗中的情感很少有直接明了的，弯弯绕绕，曲径通幽，绕到内心最深情、最柔软的地方，无奈又无可奈何。应是有来自生命底层最缠绵的热情，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。
身在情长在，春蚕吐丝一层层缠绕自己，至死方尽，何尝不是诗人内心的写照，有着最深刻的生命情怀。
可是“情”也会徒添烦恼的，作茧自缚，剪不断，理还乱。
荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。
深知身在情长在，怅望江头江水声。
“春恨生”与“秋恨成”是诗人自己投射的内心世界倒影，诗人有自己的执着，有自己的遗恨，春发秋收本是自然规律，诗人对自己所沉浸的事物无法舍弃，耽溺于自身情感，又无力摆脱。可是这份“恨”并不独有，正所谓“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”。
“多情应笑我，早生华发”，对于不得已的处境学着自嘲比较管用。拿起来需要力气，放下才需要智慧。
不同的是苏轼的诗词既有缠绵又有解脱，最终还是从小心思走向更广阔的天地，而李商隐是将这层思情之网织的更为华丽密实，透过这层网看到生命体验从繁华走向落寂，乃至叩问自身存在、生活真相，将刹那间的生命感伤推而广之，来寻求最终一个预言式的谶语。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。
应该有不少人和我一样读不懂这首诗，但还是被该诗丰富的意象所打动，只能说“好美好美”。因为他好像写出我们难以解释又真实存在的一种状态：私情密意，乃至与之相关的一段年华，都已成为明日黄花，思绪如同巴山夜雨秋池，不明地涨上去，洇咽在心头。
君问归期未有期。何时又当共剪西窗烛，聊聊巴山夜雨时呢？
在这里，论文艺女青年的自我修养。
更多文章，欢迎去我的主页查询~~
