淘金记电影分析

      《淘金记》是由查理·卓别林执导、编剧及主演的经典无声电影。这部由查理·卓别林 ，佐治雅·凯尔，马科姆·威特，亨利·伯格曼，麦克·斯维恩 等主演的家庭喜剧片，该片的故事情节取材自唐纳·派莫的短篇小说。片长96分钟，制片成本923,000美元，上映于1925年6月26日，是一部黑白无声片。电影讲述的是一个流浪汉从淘金到成为富翁并收获爱情的故事。

        该片的拍摄于1924年，以美国淘金热潮为背景，讲述了在那个贫苦的年代，大量的穷苦人民被迫背井离乡，来到偏远危险地方淘金，想要发财暴富的夙愿。影片着重拍摄了几个主人公，通过滑稽，讽刺，幻想等搞笑的手法，在一定程度上反应了当时的社会现状，表现了人们欺弱怕强，阿玉奉承的社会心理，同时也表达了因果报应以及善有善终的世俗报应。如影片中的坏人，在人们以为他伤害了持有金矿者即将暴富的时候，电影却给了他一个坏人作恶终将得到上天惩罚自作自受的悲惨结局。而卓别林饰演的小不点，在影片中是一个善良，单纯的人，他像一个不谙世事的小孩，天真又有些迟钝可爱。包括片中的吉姆，老实忠厚，所以影片的最终她们找到了金矿，并成为了百万富翁。尤其是影片的结局，在小不点成为上等人时，他想起了心中的女孩，正巧又出于意外的在船上遇见，终成眷属。这样理想美满的结局，也许是导演是对现实人们善良的一种嘉奖与鼓励，又或许是参夹了导演自身从贫苦到富有经历一种美好的愿望理想的实现。

        1992年该片被美国国家电影保护局收藏于美国国会图书馆。这部电影在多项世界性的影史十大佳作评选中均居前列，堪称是一部永垂不朽的喜剧。获得的主要奖项有1927年日本电影旬报奖最佳外语片，1943年第15届奥斯卡金像最佳音响效果提名，第15届奥斯卡金像奖最佳配乐提名。这部电影充分的表现出了卓别林的创作风格，尤其是他在技术视觉效果的处理上，以及默片的动作幽默性上具有超凡的功力。

        而这部电影中，也留下了许多的经典片段成为了后世参考模仿的对象。像经典的煮皮球的片段，两个饥饿的人，没有吃的，小不点把自己的皮鞋很有仪式的放在锅里煮，一个雪白的大袜子露出来，一只鞋子被当成食物，皮鞋被他当成了美味的佳肴，等不及吉姆要求他快点的时候，他还象征性慎重的再煮一会，在皮鞋上桌时，小不点同样是很有仪式感的把鞋子当成美味一般，先吃鞋带，再吃鞋底，表现出十分享受的滑稽感。还有在他与女生跳舞时，他的用拐杖拉裤子，结果把狗牵住了，还一个劲的把狗踢开，最后被绊倒的场面更是十分的具有喜剧性。包括影片中，小不点在梦中为心仪的女孩跳的面包舞，在屋里两个人打架总是用枪口对着他，悬崖边木屋的惊险等片段将滑稽叙事，悲剧色彩，和抒情进行了巧妙的结合，使这部电影成为了卓别林最有趣的作品之一，在多项世界电影史佳作评选中均居前列。

        卓别林不仅导演了《淘金记》这部作品，他还有很多佳作如《城市之光》《摩登时代》《凡尔杜先生》等作品在默片时代，他的喜剧作品深入人心，他不惧甚至危险的拍摄了《大独裁者》讲述希特勒的喜剧作品。但在后续的作品中，再也没有作品像《淘金记》这样主人公既成为大富翁又抱的美人归的美满结局。而仅仅这部96分钟的电影也被他的前前后后剪辑了27遍之多，值得一提的是《淘金记》的拍摄共有2500个矿工参与，但他们的片酬却很少，一天酬劳与他们本来的薪水相差无几。

        卓别林出生于英国，他从小就加入了少年剧团，1912年9月，他被选中参加卡尔诺剧团在美国的巡回演出，1914年上映了处女电影《谋生》，往后成立了自己的电影公司，一生中他最主要的成就是获得了英国电影和电视艺术学院奖终身成就奖 ，威尼斯电影节终身成就金狮奖 ，奥斯卡金像奖荣誉奖 。尽管在电影上，卓别林创造了默片时代的喜剧巅峰，但是在生活上，他并不是那么的光鲜靓丽，他有过几次婚姻，但最终都以失败告终，也许与他小时候自身的家庭不幸有关，他的父母婚姻破裂，母亲患有精神病，而他自己好像也患有抑郁症。

        他是一个极具创造力和幽默性的优秀导演，但在个人情感上，他是一个不折不扣的渣男，甚至他在人物评价中也备受争议，有人说他的电影有表现出对种族的歧视，对他十分的不满。但在电影史上，他带给了人们欢乐，给后世留下了经典，他是喜剧之王，他的经典小胡子，拐杖，帽子以及萝卜裤深入人心，这独特的标志性的喜剧特色将永远留在人们的心中。