钢琴诗人：这一次我不只谈音乐

钢琴诗人李泉 这一次我不只谈音乐 257

李泉，中国知名音乐制作人、歌手，曾多次为范晓萱、林忆莲、林宥嘉等歌手创作歌曲，单曲《流浪狗》打破内地歌手25年未获“十大金曲奖”的纪录。如果从第一张专辑计算，今年是李泉正式出道的二十年。多数人对他的印象，是他手指触动黑白琴键，歌唱孤独和爱情，看起来冷静，有一丝神经质。这一次，卸下舞台面具，他不仅是伏在钢琴上出尘绝世的孤傲诗人，回归生活，他还是个有独特气质的上海男人。

“我终于明白我不是天才，也不是尘埃。”

▲李泉唱歌也写歌，他的歌捧红很多人，自己却一直有些平淡。摄影师拍摄他弹琴时，一扬手就刹不住，那份陶醉的深情毫不掩饰。他的思维常在天才与尘埃间跳跃，他的音乐不是哗众取宠的元素堆积，哼唱着的爱和孤独不过是内心独白和感情宣泄。

二更君：你发了第一张唱片《上海梦》后，是什么样的状态？

李泉：《上海梦》这张专辑虽然在全亚洲发行，但没有宣传。我没有一炮走红的狂喜，一踏入这个行业就感受心酸，也幸好一开始就备受折磨，之后有什么难处我都不会在意。况且那时没心没肺，再艰苦也无所谓。

二更君：你私下写歌创作是一种什么样的状态？

李泉：我从小被逼着练琴，近乎自虐狂。现在写歌也还是把自己关着，创作时我有时会举止古怪，房间里不能有人，会干扰到我。

二更君：你跟李荣浩有合作，在他身上，你看到年轻一代的音乐人什么样的特质？

李泉：在我开始做自己的音乐工作室和唱片公司时，我听过很多歌曲。有些歌听上去很好听，但没有个性。我和李荣浩十年前就在音乐上开始合作，在他身上我看到别人不具备的特质，他的可贵在于他的年纪和写歌的成熟度很难得。

“往前是解脱，后退是自由，我应不应该回头。”

▲台湾音乐人有种说法：北亚东，南李泉。意指张亚东是北京音乐的代表，而李泉就是上海音乐的代表。李泉也曾花一年差不多录完一张专辑，但拿回家却发现打动不了自己，他为此从北京搬回上海。因为上海是他最熟悉、自然的城市，在属于他的城市，他收集每个人生活中得不到的渴望。

二更君：上海男人有一种气质，你认为上海对你的个性有什么影响？

李泉：从四岁开始，一个人一台钢琴，没有童年，生活非常枯燥，这样的状况一直持续到大学。又因为我学的是古典音乐，个性相对自我封闭。

二更君：这个城市最打动你的地方是什么？

李泉：这个城市我太熟了，所以越细微的越真实。我从小在外公外婆和爷爷奶奶家轮流住，爷爷奶奶家拆掉，记忆变得模糊。从小长大的地方如果有变化，会很失落。外公外婆家变化不大，每当我再一次走过熟悉的街道，那是一种幸福。

二更君：作为土生土长的上海人，你眼中的上海是什么样的？

李泉：每个人对自己的家的感情都会更复杂，我爱这个城市，但上海有不尽如人意时我也会着急。很多年来上海只是一个纯粹的商业发行城市，没有原创的文化迸发。以前音乐圈没有上海音乐人这个群体，近几年这个群体撑起了音乐人的部分江山，北京很多幕后的作词作曲制作人都是上海人。

“哦，孤独是什么。哦，心冷是什么。”

2000年《走钢索的人》中的李泉，还是一头长发，封面中他微皱眉头闭眼。有人说他是一个真正的“浪子”，这里的浪子，非贬义，而是他人羡慕不来也攀登不了的不羁与高贵。

二更君：和朋友家人相处时是什么样的状态？

李泉：我在电视上表现的很滑稽，做音乐不是一件严肃的事情。但也有人说我装，我并不是装。但我确实不够接地气，别人玩泥巴时我的世界里只有古典音乐，难免有点严肃。

二更君：你最享受的时刻是什么？

李泉：我很幸福，肆意妄为的时间很长，从1989年进入大学一直到2000年，生活很自由，没有压力。当时的唱片圈子整个都是一个相对比较理想性的行业，那段时间最疯狂也最享受。

二更君：艺人的身份有没有给你的生活带来困扰？

李泉：我在媒体曝光不多，也没有艺人情结。除了音乐以外我最喜欢的就是吃，我出门不会带口罩，更是喜欢和三五好友随意下个馆子。

（本期图片由梦响当然音乐提供。）

“我深爱过你的特别，所以不后悔。”喜欢上这个阳刚十足又柔肠百结的钢琴诗人，他是一汪汨汨倾泻的泉水，在经历了起源、波澜、暗涌、澎湃之后，就这么继续流淌，即使没有定位，他也比以前拥有更多，也值得懂得的人奋力鼓掌，让更多人听得见这华贵又安静的声音。