与俄罗斯美女画家“邂逅”,一起画油画是种什么体验
以前我从没想过,油画、俄罗斯美女画家、罂粟花这几个词会同时跟我产生关联,同时与我在一个空间内连接在一起。
对,如果要造句的话,可以这样说,我在俄罗斯美女画家的指导下,用油画颜料和小铲子工具,自己亲手画了一幅油画《罂粟花》。
我的作品如下,当然,至于像不像,那是另外一个辩论题目了。:)
人生第一幅油画《似是而非的罂粟花》。以前总觉得油画虽然很美,但是也很神秘,很高大上,而我没有任何艺术天赋和基础,可能这一生都不可能有机会或者有强烈的欲望真正去接触,真正去亲手画,但是这一次,由于1991艺术空间俄罗斯油画展厅举办了免费的油画体验课,我得以完成这个“不可能完成”的小任务。
那么具体的体验是什么呢?
一是,没有那么难!
二是,真的很好玩!
今天去到现场,是一个很漂亮的展厅,挂着很多俄罗斯名家的油画作品,其中好多都是我很喜欢的,比如各种花卉,比如俄罗斯乡村的白云舒卷的天空和树,比如深夜的月亮和水面,特别美好、温馨、宁静。
(这些油画让人感到美好、温馨、宁静)
两点多体验课开始了,老师是一位非常美丽的俄罗斯女画家,五官精致小巧,穿着一袭黑底波点连身长裙,说话既幽默又认真,还经常下来指导,甚至亲手在我们的画布上作示范。
(老师是一位美丽优雅的俄罗斯女画家)开始的几个步骤其实很简单,就是画几个圈,然后把圈外面的地方用红色、枣红色、绿色填满,但是说得有点快(主要是我比较笨啦),我拼命地跟着画,有点吃力。
画几个圈,然后把圈外面的地方用红色、枣红色、绿色填满不过后来我想,画画应该是一种享受,我可以先看着老师怎么画,一会她停下来,我再慢慢模仿和找感觉(后来发现很多人也是这样按自己的感觉画了,因为有的人坐得比较远看不太清楚老师怎么用笔,也来不及跟上所有步骤)。
于是我开始感受到画画的乐趣,看着颜料在画布上涂涂抹抹、层层叠叠,变化出不同的效果,看着用小铲子制造出来的层次、随机出现的笔触、质感,有种“不错哟”的窃喜。
期间还有一个小插曲,有一位男孩竟然在十几分钟内就完成了一幅画,虽然与老师的范本不太一样,但是却色彩搭配合理、笔触漂亮,俨然已经是一幅完整的成熟的作品!
老师非常喜欢,拿出来展示,又给了他多一幅画布,让他继续画。
我这种没有太多创造性的人,就只跟着老师的步骤亦步亦趋,继续笨拙的模仿了,不过也是由于观察不太仔细,都模仿得不太到位。
由于我比较慢,到中间休息吃茶点时,我都还在画,我想多体验一下这个过程,而不是急哄哄地画完了事。
其实画画,最愉悦的,应该就是这个过程,看着一堆堆颜料,在自己的手下,慢慢变成一朵朵色彩层次丰富的花,变成颜色的和谐之舞,变成大自然的一个小小映照。
最后的作品是否与范本相像,已经不重要了。
(当然,这句话只针对我来说有效哦。如果不满足于自娱自乐,想要追求更高境界,还是需要严谨地学习、模仿。)
最后我的作品,老师说用的黄色太多了,确实是,而且我用的颜料比较厚,我没有像老师那样薄一点,画出花朵的那种轻盈的质感,也没有画对花朵的结构,更没有透视和明暗效果可言。
不过这幅作品恰恰就是我,体现了我的风格,我的内心,我的个性。
颜色艳丽、充满激情。
同去的朋友说,就叫心花怒放吧。
《心花怒放》生命就是这样,需要绽放课程结束之后,欣赏大家画的,发现每一个人画的效果都不一样,都呈现了自己的特点和性格,比如在我旁边的朋友AMY用色就比较暗,她说标题可以叫《幽暗下的罂粟花》(我开玩笑说,我的应该叫《强光下的罂粟花》)另外一个我的朋友LIDY画的就比较柔美清新,像是《梦幻的罂粟花》。
(朋友的画《幽暗下的罂粟花》与我的风格完全不同)写到这里,我想起昨天朋友给我看的一段话,《洛丽塔》的作者纳博科夫反复重申,“任何一部杰出的艺术作品都是幻想,因为它反映的是一个独特个体眼中的独特世界。”他举了很多例子来说明,对每一个人来说,都是一个不同于他人的世界。因为大多数客观词汇各自都有完全不同的主观含义。事实上,人们的这种主观生活是如此的强烈,以至于它能使所谓的客观存在成为一个空洞的、破碎的外壳。
这段话的大意,我的理解是——每一部作品,每一幅画,即使是现实主义的题材和风格,反映的也都是一个独特个体眼中的独特世界。
在绘画方面来说,你的构图、你的调色、你的用笔、你当时的状态和灌注在画之中的情感,都是独一无二的。
正如老师当天说的,每一个人都可以画画,就像每一个人都会吃饭。
而每个人,都能创作出独一无二的出色作品,即使你不能完全正确模仿范本和现实,即使不是专业水平,即使不能让所有人赞叹,但是只要是用心的,就是动人的,就是美好的,那就是你,你用画笔呈现出来的你自己。
画画吧,色彩会在你的心中,在你的手下流淌出无以伦比的美。
而你会无比惊讶。
(部分图片为作者拍摄,部分为Oleg、Lidy、Amy拍摄)