学习感悟||再次谈学习绘画的感悟

昨天画了半晌的画，一点点地学习陈颜阁老师上课讲的绘画技法。虽然手依然不听使唤，本想画木瓜，结果画的像西瓜。但是越画越想画，就是想着自己是不是也可以像老师一样，能画的稍微像点。

自己一是不会用墨，二是不会用笔，不知如何拿捏笔的轻重缓急，看来这些都需要多多练习才能掌握。

接下来自己就谈谈这些天对绘画的认知。

绘画，其实一定程度上是将现实的景物搬到纸上，做二次呈现，当然这中间有一个提炼精化的过程。因为物体是立体的，三百六十度无死角地置于大自然中，即便相机也不能同时全然呈现。所以画一定要抓住物体的主要特征，以便让人一看就是这个物体。

再概括一点就是，用各种规格的毛笔，将调好的颜料，在生宣或半生半熟的纸上，将现实生活中美的物体，用点、线、面，形成一个个大体相像的不规则几何图形，呈现在大家面前。

这里面按老师的讲解，一是要遵循事物的生长法度也就是规律，如梅花五瓣，紫藤缠绕有须，牡丹花大，有木本与草本的衔接点，另外物体的基本特征一定要表现出来，如各种植物的枝、叶、花的特性、组成，一定不能乱来。同时在绘画过程中也要遵循诸多绘画艺术家总结出的经验，整幅绘画讲究布局：有主有次，有浓有淡，密不透风，疏可走马。

另外整体布局要与纸质大小相对应，物体的摆放要有章可寻，不能画成正三角形，不能连成串，因为大自然也是在有序中形成看似杂乱无章的格局。另外整张画，不管叶子、花、还是枝干，都遵循主副破的格局与原理。同时整幅画有开合之势，有开就有合。做到有节奏，不乱来。总之整幅画要看着合理，舒服，有几分与现实的相像又有几分疏离与总结，来源于现实，又高于现实。

就是几片叶子也要有风、晴、雨、露不同天气下的物象特征。

跟着老师学习绘画，受益匪浅，不仅明白了其中的诸多道理，慢慢对绘画有了一些基本认知，打破了对绘画神秘的认知，原来万物皆可画，就看是否把握了物象的主要特征。同时也明白了，现实生活中要多观察，多观摩名家的绘画，特别是任伯年、吴昌硕等名家的绘画，不断提升自己的认知水平，同时一定要多练，多动手，使手眼、心达到统一。这样才能不辜负陈颜阁老师这么多天的辛苦付出，与倾囊相授。

同时也感谢菏泽市致公党领导，安排这么一次有意义，实打实的绘画活动。自己是最大的受益者。另外也十感谢性李冬娟主任给大家提供这么好的一个学习场地。三个月十二节课，虽然时间不长，但是不知不觉，三个月时间就在这绘画的快乐中度过了。虽然这期间天气一直很炎热但也难以阻止阻止大家学学习绘画的热情与步伐，学并快乐着。

陈颜阁老师的牡丹绘画
陈颜阁老师的画