分享一个笑话：穿汉服是复兴传统文化

上海的新国际博览中心，有许多动漫游戏产业的展会。那些coser早早地就在地铁站内化好妆扮，在展览会上亮相，吸引了许多参观者注意。

由动漫游戏行业延展出的周边产品，包括日常用品等等，是被打上了商业IP的标签，它是流行文化的产物，更多的属性绝不在文化层面上，而是商品。是商品，就要解决视觉和设计方面的问题，包括它的改进，如何让更多人消费。

由此，我想到了青年对汉服的兴趣。

不同的是，游戏动漫是文娱结合的消费，而汉服又算什么：是传统文化？还是以国学？或者大到民族复兴？

很多人去穿着汉服，都是兴趣使然。我也很喜欢汉服给人的感觉，那是一种文明的暗示，审美的外显。另外，还是一种身份的象征。

既然是属于古风的热爱，不能只单单依靠服饰来展示。当我们说要民族复兴，热爱传统的时候，我们到底是在说什么？

比如会产出一大串问题：我们为什么要民族复兴？复兴到什么地步？复兴前后有没有可比性？如何衡量在现代化的社会，去复兴过去的意义？

还有，什么是传统？传统包括什么？现代的观念怎么融通传统的规范？差异性怎么调整？靠什么手段？偏差的释义有没有伦理法则？

在我的判断里，穿上汉服就是致敬传统文化，这是很搞笑的事。如果再佩上一把剑，抱着一张琴，那就是搞笑中的战斗机。

人生而有好奇和模仿心，所以穿着汉服那不叫兴趣。就像你看到了一桌好吃的饭菜，想去吃是本能，自己能做是本事。

架空的古风毫无意义。正如大多数古代影视剧、古风歌曲是越俎代庖，把真正的精奥文字图像掩盖了一层土，就地堆了好看的泡沫剂，让人认为是古典的移植。而最能接近古代的地方在哪里呢？是各地的文物博物馆、图书馆藏的地方志，以及偏远山村的纺织机。

抖音上有个很秀的账号，画风大概是这样：

抬头豪饮潇洒不羁有没有？红衣还绣着锦花绿草有没有？这位法师一看就不是中土人，因为汉传佛教僧衣都是深灰色或者土黄。很明显，人家是西藏的仁波切。

其实和尚喝酒也是有的，宋明时期有几个行事古怪的禅师，人家不是普通的禅，而是狂禅。既然狂，你就什么也说不了。他禅就禅在一个狂字，包括魏晋名士，有的也是这么狂。这不是传统，而是秀，学诚都不敢这么秀。

还有古风歌曲。我上学那会儿挺喜欢这个东西，也因为打武侠网游的缘故。不过在阅览古代文献的时候，就觉得这不是我要的，因为质感差得太多。

古风歌曲总喜欢“诉离殇”，似乎“伤”这个字程度太浅，咱就换一个牛逼的，痛断肝肠的。这不，就和为国捐躯的烈士干起来了。“殇”，就是烈士的意思。咱们来读一句《国殇》，比较一下古今气场的差异：

凌余阵兮躐余行，左骖殪兮右刃伤。

霾两轮兮絷四马，援玉枹兮击鸣鼓。

（敌军攻入行列阵地，左骖已死，右马受刀伤。

车轮深陷绊住四马，主帅举起鼓槌猛击战鼓。）

有没有种混乱而压迫的恢宏感？所有的场面都在动荡变幻之中，局势急不可待？这，就是气候。阵、骖、轮、四马、玉枹、鸣鼓，每个词背后都有词汇系统的图景，而选秀的人是触摸不到的。

包括这首诗，最初也是用来唱的。

在日本，他们有固定的节日，将会拿出和服作为庆典，特殊的节日也将穿上，表达对传统精神的恭敬。我们想要把传统回归到生活中，靠穿穿汉服，制作文旅的IP，网红化处理也不足以有良好的认知。

前段时间，《QQ飞车》手游和《王者荣耀》手游出现了敦煌主题，是天美联合敦煌研究院制作，玩着的时候蛮亲切。

这件衣服，在我看来原型就是佛教的月净菩萨：

当然，还有这一套：

原型可能是这个：

所谓宠物蓬莱仙鹿，原型就是佛教中的《九色鹿》。它的头上有只云雀，在佛教中象征着吉祥之音。

如果我们对这些有过一些接触，那么在体验游戏时，也会大有不同。

所以说，穿什么衣服不代表这个文化纳入了你的精神结构，成为了你的一部分。花二十块钱买了把背面是清明上河图的折扇，也不能证明你是李玉刚或者张择端。

一种生活方式的倡导者鼓唇摇舌，最后先叛变的也是他们。在商业社会中让人们慢下来是冒险的，所以实践的人看上去往往怪异。我们并不需要汉服的复兴，作为传统节日的一种仪式，穿一穿也就足够了。不然，为什么有好几次改良运动呢？

文化复兴首先是个人的意识自觉，能够明白过去的人是什么意思，他是怎么看待社会生活的。这样的基础不明白，等于闭门造车，自说自话。两个世界懂得转换思维了，才算距离近了一步。

不然，与其看和尚喝酒，还不如听老僧唱歌：