我这几天在忙着宣传，在过程中呢我遇到了这样一种人，她们一上来就跟我说：“你们衣服好好看啊，收不收学徒啊，我想跟你学设计！”我就回她说：“谢谢啊，我们是很欢迎的呀。”

呵呵，了解我的人都知道我内心活动没这么简单，当她们说她们想学设计的时候，我内心就在吐槽，md，设计有什么好学的。

通常人呢，都以为，有这么一个东西叫做设计，它需要去学，但是，你要是问他们，什么是设计？他们要不就答不上来，要不就是说一些没内容的话，在那里兜圈子。

什么是设计？

这次我就不绕了，直接说重点：“设计，就是对一个东西不满，并想要作出改变，这就是设计。”

苹果手机为什么要一代一代的推陈出新，因为他总会有让人不满意的地方存在，总会有可以再进步的余地，这世间一切人工的东西，都摆脱不了设计，一个马桶需要设计，锅碗瓢盆需要设计，画面需要设计，节奏需要设计，就连一个避孕套都需要设计。

我以前说过这样一句话，世界的进步，是由懒人推动的，为什么呢？一个勤劳的人是大度的，具有包容心，他不怕麻烦，能够容忍生活中的种种不方便，而懒人则不同，他们会不满，抱怨，他们会为了避免体力上的劳动，而设想如何一劳永逸的解决麻烦，当他这种不满生起的时候，并想着如何改变时，这个想法本身，就是设计。

世界之所以这么方便，就是因为设计师的功劳，我们在这个世间活着，就会有不顺手的时候，放任他，他就会一直存在，解决它，就是设计了，这个世界也永远不存在完美，所以设计师总会有事情做，这个世界也永远需要设计师。

我认为一个人最重要的就是想法，人之所以为人，区别于动物和机器的地方就是想法，想法是独特的，是无法取代的，而想法，不需要去学，也没办法学，更没办法教，因为想法没有标准，没有范例可言，想法也不是套路可以培养出来的东西，用套路培养出来的东西不也是套路么，设计是一种想法，设计也不需要去学。

我讲一个案例，我以前拿着我设计的衣服回家，给我妈看，我妈穿上以后各种嫌弃，说这里长了，那里短了，要是这样就好了，各种说三道四，我们暂且先不谈审美水平的问题，其实我妈自己都不知道，她在那里嫌弃的时候，已经就是在设计了，只要把她的想法实现出来，那可以说她就是个设计师了。

你也许会觉得，wtf！？但是我要告诉你，设计就是这么简单，你别太高看它，也别小瞧，设计，就是对一个东西有想法，就是这么简单，因为每个人都有想法，所以每个人其实都可以成为设计师，只不过因为个人经历和喜好的不同，设计也不同，因人而异，设计并不存在对错，也没有好坏，标准是人定的。

有些人就问了，那要学校干嘛，我就跟他说，那些服装设计学院，并不是教你学设计，他们上的课程，目的是为了让你习惯于将想法变成现实，同时主动的设一个命题，促进你思考，本质上他们教的，并不是给予了什么你没有的东西给你，而是把你已经有了的东西激发出来，就像是把一个东西上的灰给擦干净了而已。

设计，被人总结出了很多套路，和各种技巧，比如就服装设计而言，有人说，视觉上要有对比，这样才会给人带来一种视觉上的美感，比如说，大小的对比，明暗的对比，深浅、冷暖、疏密，还有视错觉，类似提高腰线之类的技巧等等，这些技巧懂了当然也不是什么坏事，但是有人把它看的太珍贵了，以为这些技巧就是设计，但是，设计是一个无言的过程，如果我们时刻都想着用套路来设计，那就是在计算了，那是死的东西。

我一直很强调设计的自然感，因为想法是强求不来的，设计不需要套路，靠套路也许能赚口饭吃，但是他永远触及不到设计的灵魂，我设计的时候就不会想那么多，通常我设计的时候脑海里都是一些很抽象的元素和画面，自然拼接，要是有人在这个时候问我在想什么，我可能没办法说的很具体，因为这不是在做计算。我认为，设计最自然的动力，就是心中想着“要是这样就好了”

设计通常分为两个部分，一个是精益求精，挑毛病，然后改进，这个过程就如同打磨，锤炼，试图让自己的设计变得面面俱到，恰到好处，越来越接近完美；而另一种，就是玩创意，想常人之不敢想，给作品添加上无法忽视的亮点，吸引人眼球。

设计两方面都需要，一个设计作品避免不了雕琢的过程，不然你的设计会是粗糙的，除非粗糙本身就是你的设计，同样，设计也不能没有亮点，否则就变得乏味了，让人看了转头就忘。

不同的设计师，可能侧重点不一样，有的设计师注重整体感，乃至于特别强调整体的和谐，他们会将不满意的地方，一点一点的改进，无限接近于完美；而有的设计师呢，就比较注重创意，他们喜欢耍鬼点子，经常会设计出一些比较奇怪的东西，显得非常惹眼。

从大方向上来讲，设计师的个人风格也可以分为这两类，再细的我们就先不具体区分了，就设计师而言，侧重点的不同本身没有对错，也没有分出个好坏和高低来，注重整体感的设计师，通常想表现的是韵味，要的是耐看，那种所谓不造作的，“低调的奢华”，他们的设计整个就是吹毛求疵的过程；而喜欢玩创意的呢，通常想要表达的是那种，吸睛、张狂，给人一种异常和奇葩的感受，他们要的是“一眼风情”。

注重整体的设计，就如同一杯茶，是需要静下心来，细细品味的，从一个细节走向下一个细节，面面俱到，恰到好处，不张扬，也不落伍，而注重创意的设计，就如同一杯烈酒，来的直接，猛烈，一上来就为你呈现了设计师想要让你看到的东西，蛮横的撞进你的眼球，想忽视都难，如果说整体感注重的是审美快感，那么玩创意，注重的就是审美的“爽感”了，而两种设计本质上，思维活动都是一个东西，那就是“要是这样就好了”，请大家记住这句话，如果你是搞设计的，这句话很重要。

我既然能在这里把两方面都说清楚，就是因为我看透了这些东西的本质，同样，我两种设计也都会，但是我个人是偏向于玩创意的，上文中的配图里，那些手稿和衣服，都是作者我本人的设计，和手稿，我平常自己也会想一些跟服装没太大关系的创意，通常都非常有“画面感”，比如说我举几个：舌头变成鸡吧、触手围巾、活蚯蚓编织的地毯、脊梁骨一样的发夹、乳房包子，等等，（感觉辣眼睛的，我表示抱歉）通常我会把杂念里面一些比较新奇有趣的的东西挑出来，甚至我还想专门把这一类的东西记录了一个本子，我想要是以后有机会就做成实物（我知道你在想什么，我是个厚积薄发的人，还有，不准抄袭我创意）

大脑型发簪饰品架子 其他的我都记在本子上了，这个我直接画了出来，以后想做成实物

以前有人问我，什么是设计感？设计感这个词经常用到，特别是在服装设计这个行业，我跟他的解答说，设计感就是指“刻意的成分”，这话怎么讲，这世间一切的设计，毫无疑问都是“有意为之”的，如果你心够细，就能发现很多设计中故意的成分，比如说一个苹果电脑，他们故意设计成极简主义的样子，让它的边边角角没有累赘，没有多余的东西，很显然，这是他们故意要做成这样子的，这就叫设计感。

以前，我老师在装修自己的房子，他在装修过程中，跟我解答，什么是设计？他脱掉手套，拿起铅笔，随手在墙上画了一条线，然后说“这就是设计”，他转头，继续讲“一切有意为之的行为，都是设计，我在墙上画一条线，这是我故意要画的，那这就是我的设计。”

我老师，照片我拍的

设计，并没有那么多花哨的东西，也没有多么神秘，设计，只是源自于人的不满而已，很多人都以为需要去学设计，因为他以为有个什么新奇的东西叫做设计，殊不知，这都是那些不明所以的人，自己想象出的内涵而已。

两年前，我去西安，有一天，我有幸能够喝到一位茶道老师的茶，我们在品茶的时候，老师说，什么是茶道？茶道，就是你喝茶，然后感受它，这就是茶道。

很多人也以为，有个什么稀奇的东西叫做茶道，但其实，茶，就是水，和茶叶，你喝到了，然后去细细的感受他，水的温度、味道、气味，就是这些，你感受到的就是全部了。

后来，我去邱老师家做客，我们在喝茶的时候，邱老师随手给了我一本图册，然后呢，我就翻开来看，里面的图片都是一些印象派的油画，非常抽象，不具体，都是由大色块堆积成的画面，能看出来画的是什么，但是却没有细节，然后就说：“邱老师，我看不懂。”他就问：“你想看懂什么。”我说：“我不明白他要表达什么。”邱老师就说：“你看到的，就是他要表达的全部了。”

那一刻，我才明白了一个道理，叫做“如是知，如是觉”，这句话的意思是，我们要如实的、真实的去感受，感受到什么，就是什么，不带添加，也不带想象，因为通常很多东西的内涵都是人自己想象出来的，特别是艺术品，比如印象派绘画，印象这个词，是可以顾名思义的，印象派绘画就是指，将对一个东西的印象画下来，通常人的记忆是模糊的，没有细节，所以印象派绘画，当然也是很抽象，不具体的，因为又不是对着实物画，印象画只是把记忆画了下来而已，就这么简单，茶也是一样，被一群不懂装懂的人，说得神乎其技，搞得好像玄学一样，但是那已经不是茶道了，而是茶道的演绎，设计更是如此，人们总要去对自己不了解的东西添加想象，“以为”背后还有什么自己不知道的名堂。

所以啊“如是知，如是觉。”

设计不需要学，你最多可以说是学技术，比如说服装设计，当你想要把想法表现出来的时候，就需要技术做支撑，不管你是会做衣服，直接把衣服做出来，还是会画画，把想法画出来让别人做，这些都是技术，如果靠口头上说，是很片面的，难以表达清楚。

但是很多长辈认为，那些所谓的技术、绝活，才是最重要的，因为这些东西非常具体，实在，学了好像让人感觉踏实，感觉好像是身上有本事了，能混口饭吃，所以他们觉得这种东西有价值，然后赶紧啊让自己的子女去学啊，报这个班那个班。

要我说啊，技术，说重要也重要，可是，他还不是最重要的，我觉得最重要的是想法本身，为什么呢？技术，其实就是一种工具，工具是拿来用到，用来干什么？用来表达想法，匠人和艺术家的区别，就在于有没有想法，一个人技术再高超，如果他没有想法，那么他做出来的东西，是空洞的，没有内容的，比如说别人想跟我学画画，我就跟他说，不要被技术迷惑了。

很多人很容易去追求技术，然后迷失自我，技术本质上是为了表达自己的想法的，然而很多人呢，丢掉了想法，而去追求技术了，没有了灵魂；技术，基本上只要能够表达自己的想法就足够了，不需要一味的追求，只有在技术不足以表达自己的想法的时候，再去提升。

我自己随手在草稿纸上画的，更好的我就不发了，跟主题无关

很多人认为，技术是最重要的，我觉得这本末倒置了，技术会有被取代的一天，而想法本身永远不会被取代，这世界上，越抽象的东西越高级，越是具体的东西，被淘汰的越快，就比如说，以前有个职业叫马夫，他的技术就是赶马，但是自从有了汽车以后，马夫慢慢就变得没有市场了，而同样，当汽车渐渐走向自动驾驶的时代，司机也会慢慢变得没有市场，这个时代一直在进步着，很多原有的职业都慢慢消失了，而取而代之的出现了很多原本没有的东西，工业革命爆发的时候，多少工人抱怨大型工业机器的出现，让原本那些手工业一个接一个的消失，但是其实他们的抱怨，只是一种老百姓思维而已，这个时代一直在进步着，这毫无疑问是个好事，机器取代手工业之后，发明机器的、使用机器的、修理机器的职业随之也就出现了。

这个世界上的职业，需要用到的工具越少，就越重要，比如说，理论物理，基本上就是脑子的工作，但是他对世界的影响是无法计算的，他直接导致了工业时代的兴起，带领人类走向了全新的文明进程，再比如说，绘画和摄影，摄影作品的呈现，是受到工具和技术局限的，而绘画需要的只是纸、笔、颜料这种基本没什么技术含量的工具，摄影的重要性始终无法比拟传统绘画艺术，为什么？就是因为技术日新月异，而想法却永垂不朽，包括金融、政治、哲学，这些无形的，看不见摸不着的东西，他们奠定了整个人类文明的根基，没有人能怀疑他们的重要性，只要脑子一天没被取代，这些职业就一天不会消失，孔子在世时活着只靠一张嘴巴，甚至经书都是他徒弟帮他写的，但是他就是那么高级，让整个东方文明无人不知，无人不晓。

所以说啊，越是抽象的东西越高级，越是具体的技术，死的越快，因为这些职业是在使用工具的基础上建立起来的，当工具都被刷新的时候，职业自然也就不复存在了。

文章到这里，也该结尾了，我们刚才说到，技术，是为了表达想法而存在的，我想在这里，插一段关于艺术的话题，这是我上一篇文章《艺术的本质是欺骗》里应该讲到，但是没有讲到的。

很多人都会去评判一个东西都好坏，特别是艺术品，在艺术界有很多跟艺术的本质背道而驰的行为每天都在上演，比如说拍卖、标价，种种之类的东西，但是在我看来，艺术是无法评判好坏的，也没有高低之分，我觉得，艺术唯一合理的评判标准是看“成功与否”，什么意思？我们之前的文章讲到，艺术是一种手段，作用是为了表达意识，而一件艺术品成功与否，就看作者想要透过这件艺术品传递的东西，观众是否接收到了，比如说，如果一个人想要用他的画面表达“血腥”，而观众看了他的画面也觉得血腥，那么我们可以说这个艺术是成功的，而如果作者想要透过艺术品表达“美”，而观众却没有感受到美，那么我们可以说，这个艺术品是失败的，要知道，艺术的作用是表达意识，但是从来没有说表达“美丽”就比表达“血腥”要更高尚，或者哪个更好，没有这个说法，意识是复杂的，而艺术表现的也无非就是人性的复杂而已。

是的，本文是我写的，配图是我自己拍的，效果自己p的，衣服自己设计的，画我自己画的，我就是这么diao

本来这篇文章的标题可以写作“设计的本质”，但是我觉得这样子不够吸睛，不够唬人，所以我就用了现在这个（是的，我就是个标题党）我故意就是要这样子搞，只是想告诉大家，就算是一个标题，也是需要设计的。

我一直避免去讲知识，因为知识是一个无边的大海，我们就连一滴水都不算，如果说我在这里给大家讲解知识，那只是在炒剩饭而已，如果在古代，也许还能靠知识赚口饭吃，但是在现在这样一个信息化的时代，想要知道什么自己不会上网去查啊，还需要我讲吗，所以说呢，我们想要在我们有限的精力里，做一些无限的事情，我们的理念是，用我们的能力，成就这个时代的美感，为什么？比如说我问了很多人，设计的本质是什么？基本上都是支支吾吾的说不出话来，我觉得这样子不美，所以呢，我们要以点带面的，小中见大的为大家讲述事物的本质，随便挑一个题材都可以信手拈来，而至于我们为什么要选择旗袍这个东西，不是因为它就怎么比别的东西好，只不过是因缘使然，我们身边现有既定的元素就是旗袍，所以我们就拿来用了，而文化，是并不在乎用什么讲，即便切入点不同，讲的也都是一个东西。

我们前面也讲到了，设计，就是对一个东西有感受，感受跟知识不一样，感受不存在什么大海不大海的，一个人能感受到的就是全部了，说感受不到的只是心不够细，就像我打你一巴掌，你不能说我百分之三痛，痛就是痛，而审美这个东西，也是感受的一种，这是每个人都就具有的东西，需要的只是把它激发出来，不像知识还需要去学，审美一旦拥有了，就拥有全部，所以呢，我们想做的，就是激发人的审美。

我希望，本文是能够给人带来收获的，看到的人，希望你能够受到启发，给大家讲完“干货”之后，我想为自己小小的推广一下，就如我前面说到，设计不需要学，你看我推广的时候也从来不会说，我教你学设计，我只会说，我提供给那些有着成长需求的人一个平台，来实现自己的价值和才华，好了这就是我们接下来要讲的了。

我们欢迎那些对设计、旗袍、和思想感兴趣的人，来参与到我们的创作当中，我想要聚集这样一类的人，来一起做些事情，我们的工作室坐落于，上海松江大学城，如果有这边的大学生有缘正好看到了的话，那就再好不过了。

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