《大闹天竺》光线的套路，宝强的审美

▌ 宝强最早是从《天下无贼》出道的，《士兵突击》彻底奠定了影视领域的特殊地位，直到现在为止，他除了《一个人的武林》以外，几乎都在被当成一个没有什么心机的特型角色演员来用，哪怕是他自己导演的这部电影里，也是如此。

我对他并无恶感，也未有过欣赏之意，哪怕是许三多火的一塌糊涂的时候，对他和这个角色都喜欢不起来。

你能感受到他在某些方面的特殊天份，也能感受到他的勤奋，对此你不得不表示肯定，但同时他所表现出来的气质和审美，又会让你坚定的认为宝强是国内观众观影审美特殊阶段的果实，这个果实独一无二，但当观众这个阶段过去了，就会疲，就会腻，就会尴尬，就像王晶、黄百鸣，因为他们对待电影的理念是没有革新的。

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▌ 开篇似乎跑了题，但要说这部电影，就肯定离不开跟这片子绑定了的宝强，只能先拿他先定个性，因为片子啊....实在没什么可聊的。

看完之后，你很难像分析徐老怪和星爷的《西游》一样去结构它，因为它实在不怎么值得被解构，影片用浮于表面的热闹和令人尴尬的搞笑（也有少量不错的笑点），取代了人物关系和角色内心的演绎，随处可见的硬设定强推剧情节奏，无论多么优秀的演员，在这部电影里都不需要演技，只需要跟着节奏去追一个一个设计的并不算太高级的笑点。

但你得承认，《大闹天竺》在票房上的表现不会太差，这个套路是光线影业在《泰囧》那验证过的，而且主创团队也确实很好的执行了这套方法论。

消费异域文化，上次是泰国，这次是印度，印度歌舞梗、摩托载人梗等国人对印度的固有印象都被揉进了剧情，也有一定的“笑果”。

一个公路玩法，几位主要角色为了一条线索（泰囧是油宝这次是遗嘱），踏上行程，跨越艰难，达到目的，说起来连西游记也是这个套路，所以《大闹天竺》也很好的贯彻了这个设定，我们能从中看到主创想要影射的武空是悟空，唐森是唐僧，岳云鹏是八戒，吴静是悟净；西游内核下填充现代素材，连一开始唐森不信武空都让人联想起了三打白骨精，所以你真的不能说主创不用心，只能说，这种用心，是用在了“迎合”。

它学着张国师的样子滥用色彩，但迎合了过年五彩缤纷的气氛。

它运用快速剪辑，作了不少的武打细分，再加上宝强磨炼至今的不错身手，偶尔还是会有目不暇接的错觉。

它配乐用心，无论是西游配乐的情怀梗，印度曲中文词的笑果，再加上赵英俊的主题曲，都为片子加分不少。

它请了陈佩斯、朱时茂、六小龄童、林永健、黄渤等一众配角，不说别的，陈佩斯这牌打好了就能加成不少，想想看咱们从荧幕上上一次看到陈小二是什么时候了。

还有那几只小猴子是真萌，表情抓的是真好呀。

▌ 这就是光线的制片策略，  迎合四五六线城市、县城小镇的趣味，经历过非理性膨胀后的中国电影市场，观众属性已经发生了明显的变化，这也是为何豆瓣评分越来越难左右大众观影决策的原因之一，对于就图一乐的观众群体来说，豆瓣评分毫无意义，看《煎饼侠》和《大闹天竺》的欲望远远高过《肖申克的救赎》。

这种策略从商业上来讲无疑是成功的，但还能持续多久，交给时间来证明吧，至少现在我仍能从影院听到不少年长的观众会心的笑声。

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▌ 结语：

春节就是这样的档期，只要热热闹闹，适合合家欢，就无所谓好坏了，都有人看，最后大家赚的开开心心，可这也正是我们电影行业的悲哀，电影人躺在舒适圈里依旧可以忽悠观众进影院，自己盆满钵满，指望电影业出几个自我驱动追求艺术突破的艺术家并不能带领整个电影工业前进，那把“钥匙”其实一直都是在我们观众自己手里，用脚投票吧。

晚上去看《乘风破浪》，不为别的，就为了片尾工作人员里有我的名字，咩哈哈哈。

大年初二

戴某DEMO

喜读书，忙琐碎，工作日兢兢业业挨踢人，无毒无害；闲暇时衣冠楚楚装X犯，好为人师；非苦闷不抽烟，无块垒不喝酒；张狂时随处坑爹，低调时阿弥陀佛。西山挖过煤，东山见过鬼，城南捡过烟头，城北偷过煤球...这些年支付宝干过BD,淘宝做过运营，目前在阿里影业打杂，粗通互联网、影视娱乐和电商这几个领域，闲来无事开了家书店，生活杂家，逮啥写啥！