浮雲水墨

3月15日,星期六,《浮云水墨》曾鹏艺术作品展热烈开幕
四面八方来客挤滿展示空间。佛山先行书店垂虹店内大咖访谈,坐无虚席。师傅对艺术的见解,自己艺术造型的心路历程,艺术各领域的融汇贯通等等均能侃侃而谈,口若悬河,犀利!
《云浮水墨》展览地点:广东省佛山市禅城区垂虹路27号之一,先行271艺术空间
展览时间:2025.3.15-4.30 周二至周日12:00-18:00





参观后,朋友秋水无痕写了编文《云浮水墨》,特转发如下:
穿越了春天的一场暴雨,从一个城市到另一个城市去参加曾鹏画展《云浮水墨》的开幕式。到达时天空恰好是水墨的颜色,和画展主题不谋而合。画展在先行书店,我们迟到了,书店里人山人海,曾鹏已经在接受主持人的访谈。我们艰难挤入听众席。


曾鹏侃侃而谈,关于艺术的表达、艺术的实现或者对艺术的解读对他而言从来就像母语一样可以不假思索。此时他与主持人一问一答的对话像浮云一样掠过我的脑海,在我看来这种对话是不必要的。他可以留更多的时间和空间自问自答或与天地对话。
艺术似乎是曾鹏与宇宙之间的联系与默契。有时候我们会惊讶于他源源不绝的艺术灵感从何而来。他的艺术风格不拘于形不拘于相,随心所欲到了顺手拈来的地步,不受任何风潮或流派的约束,自然得就像从他的指尖生长出来的一样,无论画或陶艺。


像春天的花朵自然而然地从枝头长出来,又自然而然地开满了一树又一树。或者像我们途经的一场雨势不可挡地落下。曾鹏的艺术的生长力是要比任何的野草、鲜花都旺盛,一年四季都在不停地开花结果,繁花一树又一树,随着他的心念而新陈代谢。
这回曾鹏展出的这批禅意主题画作,是他与自己内心的佛的对话,对过去、当下与未来的思索,那些似乎来自前生的记忆在他的画中重新呈现,那些庄严的佛像、充满神秘智慧的经文仿佛是曾鹏无数生世的回忆与领悟:我是谁?来自何处?去往何处?
(作者:秋水无尘)

另一位朋友写了一篇观后感,亦转发在此
《将艺术照进生活,师傅山西行画展观后感》
师傅的山西之行画展,不仅是一次艺术的展示,更是一次心灵的回归与觉醒。在这次展览发布会上,师傅说自己仿佛穿越千年,与古代石窟工匠心灵相通,激发出强烈的创作欲望。师傅分享了自己对艺术的深刻理解:曾经,他局限于手法、技巧、工具和材质的探索,但随着时间的推移,他的视野豁然开朗,如同从井底跃出,看见了无垠的天空。这种自由的艺术表达,使他能够自如地切换和组合各种元素,逐渐形成了独特的艺术风格。
师傅每年都会有新的感悟和蜕变,他对自己的身份有着清晰的认识。尽管外界赋予他陶艺家、书法家、艺术家、画家等多重标签,但他始终自视为一名手艺人。他用自己的双手创造美,将这份美分享给世界,通过他人的认同和经济的回报,不断滋养和推动自己的创作。这种良性循环,使他在艺术的道路上不断成长和蜕变。
曾鹏师傅不避谈金钱,他认为手艺人通过手艺赚钱,不仅是对自己技艺的肯定,也是艺术与生活结合的体现。正是这种理念,支撑着他坚持自己的作坊,并最近计划开创自己文创店品牌,将艺术更深地融入日常生活,让更多人感受到手工艺的温度与魅力。这次画展,不仅展示了曾鹏师傅的艺术成就,更传递了他对艺术与生活融合的深刻思考和实践。






