心事随律动，浮生因梦歌
【文字家园】
近阶段文字家园一直在练习律诗，从七律到五律。大家熟悉了律诗的四种基本格式分别为:
平起首句入韵；平起首句不入韵；
仄起首句入韵；仄起首句不入韵。
那么究竟是七律容易还是五律容易呢？不知道大家发现没有，其实字数越少越容易露拙。
有人说七律适合抒情，五十六个字么，而五律只有四十个字，抒情还没来得及展开就要结束，那就适合写景了。
虽说有一定的道理但也并不绝对，写景也是用来抒情的，不是白写的啊，只是五律字数少所以节奏更快。这次不想点评太多作品，就挑两篇比较典型的"心事"来品一下，这两首分别用的是平水韵和新韵:
四十四年来，庭花谢又开。
心随三两事，梦转百千回。
寂寞原无法，多情本不该。
长箫非我忆，那有凤凰台。
首联作者暴露年龄了，花谢花开在这里应该是双关的，云卷云舒随遇而安呗。
颔联"心随三两事，梦转百千回"，这三两事不外乎非此即彼了，物质精神都想要。至于梦，人生如果没有梦那多么无趣，梦肯定是多彩的。对仗很好。
颈联"寂寞原无法，多情本不该"转得自然。寂寞其实是诗人与生俱来的，试想不寂寞寂寞怎么能产生诗情呢，况且诗者是可以享受寂寞的。正如歌中唱的"寂寞让我如此美丽"是吧？多情又恐无情恼，矛盾啊，那就以己之矛，攻己之盾。"寂寞原无主"是不是更生动呢？个见啊。
尾联"长箫非我忆，那有凤凰台"化自"凤凰台上忆吹箫"，"那有"应该是"哪有"吧？
哪里有凤凰台？1000多年前，李白的“三山半落青天外，二水中分白鹭洲”成为图画金陵山川和秦淮美景的千秋绝唱。
我以为这首五律整体不错，节奏把握得比较好。虽然貌似以词法写律，毕竟诗词是难以分家的。
雪色透窗帘，荧光照案前。
茗香飘满室，乐响冲云天。
落寞皆常事，伶仃亦等闲。
情思千万缕，却问与谁牵？
（中华新韵）
再看看这首"雪色透窗帘，荧光照案前"首先交代了时令，承接"茗香飘满室，乐响冲云天"，这里的对仗稍有欠缺，虽说颈联可以宽对，但初学者应该尽量工对。
"落寞皆常事，伶仃亦等闲"，显然是闹中取静之意。但是这是典型的合掌联，这也是初学者容易犯的毛病，琢磨一下这两句有什么区别，内涵是不是一样？
五律总共才四十字，如果再合掌的话，那剩余一半字还能承载多少内容？所以应该惜字如金啊。
另外还有"案、满"两字挤韵，虽然不是大问题但应尽量避免，培养好的语感。
至于"合掌"这个问题，别说是新手，就算是名家也存在的。比如"蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽"虽是名句，但也有合掌之嫌。
其实好的对仗，往往是以纤微对宏大:
"树色分扬子，潮声满富春"
"五湖三亩宅，万里一归人"
或以阳刚对阴柔:
"崩石攲山树，清涟曳水衣"
"黄云断春色，画角起边愁"
或以实对虚:
"绿尊虽尽日，白发好禁春"
这种阴阳相济的思想发源于易经，也一直贯穿在古代诗人的创作中。
至于押什么韵，平水韵还是中华新韵或通韵？这个可以随自己表达的内容来决定。古韵有古韵的风味，新韵更适合普通话来阅读。我们不废故，不惧新。学习古韵是为了不误判古人作品，有益无害。
通常说“佳句偶得”归于灵感，但是偶得的一两个佳句是不足以支撑整首诗篇的，特别是律诗和排律，他们不像绝句那样短小精悍，留白意境。律诗讲究的是整体圆熟，有始有终。
那么我们怎么避免语言生硬的问题呢？怎样才能达到灵动之境界呢？我以为还是要多多琢磨通感的运用。所谓“通感”，就是指视觉、听觉、味觉、嗅觉和触觉相互间的通融。有了通感碰撞的火花，你的字里行间自然就摇曳生姿了。
其实吧，文学艺术的最大功能是教我们换位思考。很多人是通过自己的创作治愈了自己，好的作品还顺带治愈了别人。
有的人写了好多年还是原地踏步，有的人写了几个月就有质的飞跃。可见是底蕴这东西在起作用，而这个底蕴是需要厚积而薄发的，不可能一蹴而就。
人之为学，不日进则日退，我总是恨自己不能多多看书，说起来难为情，我到现在消耗的都是少年时期的一些积累。那个时候看的书很多，也给眼睛留下了后遗症，导致现在看书不能超过半小时。
多读书，读好书，真的是最能修身养性的方法，况且经典是会常读常新的。学习之路永无止境，我们共勉吧。
