简读23-《游客的凝视（第三版）》

[英]约翰•厄里（John Urry），乔纳斯•拉森（Jonas Larsen），黄宛瑜译。游客的凝视，格致出版社，上海人民出版社，2016。286千字。

该书初版于1989年，原版的两次修订版分别是2001和2012年，差不多每10年修订一次。手里的这个版本是第三版的译本。

概念向来是人的发明。立得住的概念往往意味着一种洞见，意味着认识与思维的进阶。这本旅游社会学著作的最大创见，就是提出了一个让人耳目一新的概念，即本书书名——游客凝视（the Tourist Gaze）。新概念构建新框架，在“游客凝视”的思维框架下，很多原来习以为常的日常现象需要重新审视，以下记录和梳理一些对笔者有启发的语词或概念，它们是对现象重新审视后的凝练表达。

观看 // 凝视    观看是眼睛的功能，是眼睛就能观看；而凝视则是一种观看方式——谁在看、看什么、怎么看——由“凝视”看到的，是事物与观看者之间的关系，而这种关系不仅仅局限于此二者，而是一种涵盖更多因素交互作用的社会文化建构。

旅游 // 游客    旅游是一种“非日常”行为，因为它脱离了生活的日常轨迹，尤其是被住所与工作规制了的时间与空间安排。旅游活动使人变成了游客，游客身份的人，视觉会变得愈发敏锐，经常感到“目不暇接”。我们常说“旅游观光”，“观”就是目光所致，就是本书所谓的“凝视”（总觉得gaze被译为凝视有些别扭，但一时也想不出更好的译法）。

集体凝视 // 浪漫凝视   作者提出（说借用更合适）两种消费模型：福特主义大众化消费和后福特主义差异化消费。前者的典型是“麦当劳化”，强调的是同质化、标准化、高效率，以“一致性”“无风险”为标准；后者的典型是“迪士尼化”，强调的是多样性和差异性，以“个人化”“体验性”为价值追求。在旅游领域，简单说来，跟团游是“麦当劳”，而自由行则是“迪士尼”。用游客凝视的话语来说，跟大众旅游对应的是“集体凝视”，集体凝视带有“狂欢或运动的意味”；跟个性化旅游相对应的则是“浪漫凝视”，浪漫凝视“偏向个人、伴有精神意味”（页22，语词稍有改动）。

媒体化凝视    由于媒体文化的无所不在和推波助澜，游客无法摆脱媒体的介入和影响，游客凝视中会不自觉地嵌入媒体所见的相关文本和影像。我们常常说的“到某某地方打卡”就是“媒体化凝视”的典型表现。看看媒体给我们制作的几类“卡单”：1文化遗址；2重要经典的诞生地；3重要事件的发生地；4伟人行迹；5异域文化。正如书中所说：“无论是虚拟的旅游、想象的旅游，或身体抵达现场的旅游，三者以非常复杂的方式交会重叠，彼此的区隔也越来越模糊。”（页132） 。头脑中的仿佛更真实，眼前的反而成了需要加以验证的“复本”。

景观    为“观”设“景”，为游客凝视而作的设计。这是旅游产业绞尽脑汁挖掘的“重头戏”。看看吧：古村落景观化，原住民的日常变成了商铺小买卖的日常；乡村景观化，土地与作物、农忙与农闲都没有了，成就一幅幅“美丽乡村”风景画；购物商城景观化，逛商场像是在游世界；重大赛事与盛会（如世界杯、世博会）更是把一个国家打造成为一个景观巨无霸。游客置身其中，高度参与，在这般高级过家家的场景中，游客是演员，群演的那种，但感觉是主演。

主客凝视    我看你，你也看我，游客与当地人（尤其是在异域旅游中）相互“客体化”的那种眼神，有游客凝视，当然也有“当地凝视”（原文也许是local gaze）。游客经常是看景多于看人，当地人在游客眼中成了“布景道具”；而不管游客是否注意到，当地人也自有其眼神响应模式：或合作，或掩饰性反抗，或公开抵抗。

相机（镜头）凝视    这个概念书中没有明确提出，系笔者“杜撰”。第三版新增的一章“视觉与摄影”就是阐述“摄影堪称现代游客凝视的核心”这一观点。观赏的最佳地点，是既可保持距离，又足以令人陶醉其中的位置，而这正好是相机取景的最佳位置。取景拍照，通过相机镜头看过去，可以有一种“美景在手”的掌控感和获得感，难怪能看到那么多游人“低头族”——检查刚刚拍摄的照片是否好看。还有一种相机凝视是“凝视相机”，还记得“柯达时刻”的广告吗？镜头一出现，取景框中，甭管是家人朋友、同事同学、认识不认识的，啊呀呀，一片和谐“茄子”脸。相机凝视中的脸孔，是仪式化的“旅游脸”。

作者在第三版序中说，这一版“更理论地去思考‘游客凝视’这个概念，尤其是其‘黑暗面’”，上述概念可以说都是理论反思的构件。在这本著作中，还可以看到很多“巨人的肩膀”，如福柯（医学凝视），戈尔曼（剧场理论），坎贝尔（浪漫伦理与现代消费主义精神），贝克（风险社会），这些理论是作者解析“游客凝视”的工具刀。解牛，游刃有余乎？在刀，更在人。

【知识点】

旅游的起源：英国19世纪进入工业化社会之后出现，工作与休闲产生明晰的区隔，英国海滨度假胜地的发展可以说是有史以来首次出现的大众旅游。

体验经济的提出：1999，由派因和吉尔摩（Pine & Gilmore）提出。揭示了消费市场由重视服务到重视体验的变化。

照片的诞生：历史上第一张摄影照片是在1826年由法国人约瑟夫•尼塞福尔•尼埃普斯（Joseph Nicéphore Nièpce 1765-1833）在沥青上拍摄完成的，但其没有最终完善这一技术便去世；他的合伙人法国画家路易•雅克•芒戴•达盖尔（Louis Jacques Mand Daguerre 1789-1851）在其成果基础上发明了银版摄影法，并于1839年8月由法国政府宣布获得摄影术专利。作为另一个重要的创始人，英国人威廉•亨利•福克斯•塔尔博特（William Henry Fox Talbot，1800年-1877年）于1841年发表了卡罗式照相法，由此产生了可被多次复制的胶片，奠定了现代摄影负转正的摄影工艺流程。

2018-12-30