《圆桌派》更新，不了解崔健的，以为他现在只是一无所有

我对崔健的了解，可以说，除了《一无所有》，真的是一无所有了。这一次来上《圆桌派》，让我对他有了一个全新的认识。

我不懂得欣赏摇滚乐，所以觉得《一无所有》也就那样。很不理解为什么他会受到一代人的喜欢和推崇，尤其是我很欣赏的很多有深度的学者，以及各行各业的优秀者，在他们的只言片语里，提到崔健，都是由衷的敬仰。

这让我非常好奇，也非常想要去走了解他，去看一看到底厉害在哪里。

因为很少听摇滚，所以会觉得摇滚是故弄玄虚，故作愤怒，根本无法通过崔健的音乐去了解他，更别提他的厉害之处了。

这一次不同，因为是通过聊天。尽管我依然对他所聊的音乐一知半解，但我感觉慢慢能够理解他为什么厉害了。

我想大部分人可能和我一样，对于崔健的映象，认为他的巅峰是上世纪八九十年代，而今的他，已经过气了，再也拿不出优秀的作品，来超越《一无所有》了 ，除了这首歌，其他的音乐应该乏善可陈。

然而，真实的情况并非如此。

在他看来，八九十年代的走红只是一个偶然。在他音乐创作之路上，那或许是刚刚的起步。他对音乐追求的步伐，一直没有停歇。而且一直在探索，一直在进步。被大众所喜欢，只是他微不足道的一个指标而已。

他对音乐的追求，远远高于他对名利的追求，或者可以说他对名利，几乎没有追求。

他们那一代人是不一样的一代人，而他在他们那一代人中也是不一样的一群人。他出生在军队大院，父辈是共和国的开国元勋。他们有一种优越感，这种优越感不是说比普通老百姓多了很多的资源，可以享受更多的特权。而是他们觉得，自己是新中国的继承人，守卫者。他们继承了开国元勋们的理想主义，有不一样的使命感。

他和姜文，马未都，王硕背景很相像。他们天然觉得天下兴亡，自己有责。

记得姜文之前说过，对与金钱的态度，觉得自己最有钱了，因为够用。钱这个东西，多少才算一个够呢？他认为觉得有饭吃有衣穿就够了。

而对于自己领域的追求，却是极致的，认真的。

依然拿姜文举例，他拍电影，做的功课非常多。一方面对当时的时代背景已经很了解，另一方面，他还会在各种细节上反复的去推敲。

举过一个例子，演日本兵进城，那时候全世界人的平均身高都矮，日本人军人也就一米五多，三八大盖一米六八，所以背上带刺刀的枪，刺刀会高出头一大截。

在拍电影时，让一群正常的现在的年轻人背上那把带刺刀的枪，一对比就明显感觉不对。因为枪的尺寸没有变，明显觉得那些士兵变高了。所以后来，他让一群中学生，身高一米五的来做群演。

这种细节，不要说不懂历史的观众，即便是懂的人，都不会特别在意这个细节。

像这样的细节有很多，可以说，那些细节，是他反复推敲，反复NG，反复对比，确认下来的。

对于普通观众来说，用他的第一个镜头，和最后一个镜头，根本感觉不到差别。所以主持人问她，为什么还要这样做呢？

他的回答让我非常敬佩：“不能因为别人不懂就去糊弄别人，一万个观众，里面有一个懂的，或者那些不懂的，多年以后，回过头来看，发现电影的好，都举着大拇指说，老姜没有糊弄我。”

这种对求真的执着，这种对艺术的认真，鲜有人为，所以值得尊重。

而通过聊天，我知道崔健在音乐上的追求也是如此。

他的音乐随着人生的成长，也一直在成长。以前总是很难理解，鲍勃迪伦，一个做音乐的，他的歌词写下来竟然会获得诺贝尔文学奖。

可见一个做音乐的人，文学功底会有如此之高。

崔健的音乐不仅是在歌词上，在节奏上和音上，音乐的复杂性上，都一直在更迭。

就拿我们普通人来说，某一天在家某个角落里，发现当初自己小学五年级时候写的作文，会觉得非常幼稚。这也恰恰说明，个人的成长。

崔健的音乐之路，在上世纪八九十年代，恰好与那时大众流行音乐有了一个交叉点，让他瞬间爆红。这是两条不同的路，崔健沿着他对音乐的追求一直向前，只是我们普罗大众不再能理解他。

他现在的摇滚，根本听不下去，因为不懂，听不出内在的层次节奏和情感，就会觉得刮燥。

但懂的人，听进去就会觉得是一种享受。那普通的流行音乐，简单的音乐，他们就再也不能欣赏了。

都说摇滚音乐是叛逆的，自由的，愤怒的。但通过这一期节目，我觉得那只是崔健的一面。

崔健的另外一面是包容的，理性的，深度思考的。但在音乐上的追求，情感的表达上，是摇滚的，批判性的。

崔健说，他对爵士乐特别感兴趣。

爵士乐是一种起源于美国的音乐流派，诞生于19世纪末20世纪初的新奥尔良。它是欧洲裔与非洲裔美国人的音乐相互碰撞后而形成的，具有独特的特性。

爵士乐的音乐特征包括摇摆节奏、切分节奏、和声、即兴演奏等。它的节奏形态多样，常常使用大于八分时值的节奏类型，构建出摇摆特性的律动。

和声方面，爵士乐主要依赖于三和弦和七和弦构建的框架，通过运用扩展音赋予音乐更丰富的层次和深度。即兴演奏是爵士乐的重要特征之一，音乐家通过变化节奏、旋律在和声框架内进行演唱或演奏来展现即兴。

爵士乐不仅在美国广受欢迎，也在全球范围内产生了深远的影响。它对许多作曲家产生了影响，并且在世界各地都有爵士乐的演奏和欣赏活动。

总之，爵士乐是一种充满活力和创造力的音乐流派，它的发展历程和音乐特征使其成为了世界音乐文化中的重要组成部分。

听完这些，我依然不知所云，但直到他提到爵士乐的一个特点，就像是一个耍刀的杂技演员，将刀甩到空中，摆出各种意想不到的造型，但最终都准确的落在手中。这种感觉非常得劲。

听到这里，我有一种想要去入门听爵士乐的冲动。

虽然这些我都不懂，那我觉得像崔健这样的人生，是如此的丰富，如此的真实，如此的令人向往。