喜欢艺术的人，大概都有一个向往自由的灵魂。

并非科班出身，以下只是我所理解的艺术。若有专业人士有缘看到，望有机会探讨~

艺术是最真实的历史故事，它反映了每个时代的特点，没有一点欺瞒。

艺术是一种精神，它一次次地打破自己的避雷，去找寻最纯粹的自由。

这两年看展慢慢增多，从一开始的看不懂到现在的还是看不懂。哈哈哈别笑是真的。就像杜尚的泉一开始不被人接受，后来时间证明，他才是艺术之父。所以个人认为看不懂也很正常，艺术修养没到，没看懂就是没看懂，时间的积累会让我们找到答案。

而且我一点不觉得看不懂有什么不好，艺术从来都是没有条条框框的，它最大的优点就是给观者提供无限的空间去想象。

又或者其实有些画，它的价值就是背后的故事，比如蒙娜丽莎的微笑。

所以作为一个普通观众，一个想离自由更近的艺术爱好者，只想单纯分享下自己是通过什么来接触艺术，这扇门是真的这么窄么？

1.找到突破口，从自己最喜欢的作品入手。

人类天生喜欢故事，社会秩序也是建立在你我约定俗成的故事上，就成为了制度和法律。

艺术作品最大的魅力也是它的故事，它承载了当时社会的意识形态和创作者的态度。

所以当你真正深入去了解你所喜欢的作品时，会发现它背后强大的时代背景以及作者的人生。

这个体验就像打开了一个潘多拉魔盒，让人沉迷。

2.艺术知识的不断输入。

个人从不觉得有什么事是能够一劳永逸的，如果真正想看懂展览，或者有点观展心得，是需要做前期准备的。

刚开始，我还是挺推荐跟着专业人士一步步走，不论是从单件作品的讲解还是艺术史的介绍，有一个好的导师还是能少走很多弯路的。

此刻互联网就发挥了它最大的效用，最近我找到了王瑞云的《西方艺术三万年》。讲解者同时还是散文作家，所以内容相比其他的会更加亲切，和通俗易懂。

至于价格，不到一杯星爸爸的价格。

3.多看展览，实践出真知。

这是一个量变到质变的过程，我曾问过一个朋友怎么分瓷器上的雕刻是手工还是机器压的，他简单粗暴的回了一句，多看。当时觉得对方太过敷衍，后来发现确实，实践才是唯一真理。

说再多还不如自己去探索，从中过得的收获才是自己的。也就是师傅领进门，修行在自身。

2019年不知道看了非常多的展览，最深的感想是，我所知道的太少了。

4.结伴而行

这个是我近一年才发现的，之前都是一个人看展。跟伙伴们讨论作品，每个人关注点和审美都不同，但是碰在一起往往能撞出新的灵感和体会。又或者你可以从他们身上看到另一个未知的世界。

艺术，会让我们的人生更加饱满和充实;它也能让你的自由意识得到解放;又或者它能帮你告诉别人你想说而又不能说的话。

最后，向在追求自由的艺术从业者们致敬。