从《千与千寻》，我们看到了什么？
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看了很多知乎豆瓣的影评，感觉已经写的很不错了，在此只想谈谈我自己对这部电影的理解。
就像那句“一千个读者有一千个哈姆莱特”说的一样，每个人对于《千与千寻》的理解都是不一样的。对于很多人来说，《千与千寻》都是童年的回忆，而对我来说，更多的是深思。
说出来大家可能不信，小时候我没看过这部电影，我看的最多的是《哆啦A梦》、《数码宝贝》和《四驱兄弟》这些烂大街的动画片。《千与千寻》是我最近才看的。感觉和中国动漫有很大的不同，最大的区别在于中国动漫往往注重儿童群体，忽略了成年人。而在日本，很多人从事动漫制做，自然就产生了宫崎骏这样的大师。
好了，回归正题。
《千与千寻》剧照
故事发生在经济萧条后的日本，年仅10岁的荻野千寻是一个看起来非常普通的四年级小学生，她随父母搬家来到一个陌生的城镇准备开始一个全新的生活。
然而，因为途中迷路，她和父母误闯入了一个人类不应该进入的灵异小镇。小镇的主管是当地一家叫“油屋”的澡堂的巫婆：汤婆婆；而“油屋”则是服侍日本八百万天神洗澡的地方。
镇上有一条规定：在镇上凡是没有工作的人，都要被变成猪被吃掉。 千寻的父母由于贪吃，未经过店员允许就随便触碰食物，而遭到惩罚变成了猪。
千寻为了拯救父母，在汤婆婆的助手“白龙”的帮助下，进入澡堂，并成功的获得了一份工作。作为代价，她被汤婆婆夺走了名字，成了“千”。
在澡堂工作的过程中，千从一个娇生惯养，什么活都不会做的小女孩，逐渐成长，变得越来越坚强能干；同时，她善良的品格也开始得到了澡堂中其他人的尊重。
而为了拯救父母和对自己重要的人，面对各种困难和危险，千寻也一次次做出了自己的选择。最终在大家的努力下，千寻拯救了自己的父母，离开了神隐世界。
一
我们来看看这部电影的历史，《千与千寻》制作于2001年，距日本经济大萧条有十年之久，当时的日本社会面临着很多问题，年轻人的就业问题尤为突出。可以说，宫崎骏的这部电影，在很多方面是对年轻人的警告和引导。
千寻
荻野千寻
千寻的成长是最明显的，从最初的胆小懦弱（进隧道时拉住妈妈的手不放）、娇惯任性（对新学校做鬼脸），到后来的坚强勇敢（拯救小白、独自去找钱婆婆）、体贴无私（帮助河神、救回无脸怪）。唯一没有变化的，就是她的善良和纯真。
千寻代表着即将踏入社会的年轻人，离开父母，无依无靠，迷茫。镇上规定，只有有工作的人才不会变成牲畜和煤灰，而要得到工作，必须被汤婆婆剥夺姓名（“荻野千寻”变成了“千”），记不起原来的姓名，就只能留在神隐世界。姓名代表着自我，记不住自己的姓名，就意味着失去了自我，失去自我的人是不能回到人类社会的。
找到工作的人，不免会碰到许多困惑，工作上的压力、上司的偏心和名利的诱惑。千寻在汤婆婆的强制命令下，面对着超大号的腐烂神（事实上是被污染的河神），尽管身小力微，但她还是用刚学会的技能，找机关、挂牌、拉绳、放水，一丝不苟的完成了这些对任何人来说都是艰巨的任务。
而面对着无脸怪送给她的黄金，她不为所动，她只想尽快救出父母，离开这里。而黄金，对她来说甚至不如小白给的饭团。
千寻的故事适合当下所有的年轻人，不要迷失自我，堕入黑暗的深渊。社会可以有很多不公平，但我们不能忘记最初的自己，就像那句话说的——“不忘初心，方得始终”。
无脸怪
无脸怪
无脸怪是大家讨论的比较多的另一个形象，有褒扬有贬低，我认为在这部电影里他确实有两个面目，有好也有坏，到最后，褪去了贪婪的外衣，他就成了好人。
无脸怪代表着有心里阴影的孩子，他孤独、空虚，找不到自己存在的价值。无脸怪第一次出现是在通往汤屋的木桥上，他在桥中间默默站着，不敢进去也不知道去哪。第二天，千寻去看望父母时他还在原地。下雨了，他站在汤屋外，站在雨里，默默地看着里面的一切，却迟迟不敢踏入。
直到千寻第一次跟他说话——“你站住那里不怕淋湿吗？这扇门我就不关了哦”，他才进入了汤屋。他是喜欢千寻的，因为只有她对他好，只有她肯和他说话。
利用自己特有的能力，帮助千寻取得药浴的木牌。这时，他还是个好人。
促使无脸怪变坏的，恰恰是汤屋里的纸醉金迷。利用众人对金钱的向往，在拥有河神留下的沙金后，无脸怪开始萌生野心，他不愿再受人冷落，他想得到别人的赞同。
当强制改变希望周围的人接受自己，无脸怪渐渐膨胀，满足了虚荣心，却发现自己还是孤独的，失去了自我，填满了各种欲念，变成了庞大丑恶的怪物。而这时的他，已不再是当初的少年。
虚荣终究是泡影，无脸怪得到的不是众人的认可，恰恰是他最不愿意的唾弃。
千寻不愿看到这样的他，给他吃下了河神的丸子，吐出了心中的贪欲恶念，无脸怪又变回最初的样子，只是他已不再孤独，千寻成了他最好的伙伴。
无脸怪的故事很有趣，它似乎在告诉我们，每个人其实都有两面性，没有永远的恶，也没有永远的善。善可以转变为恶，恶也可以变成善。在国产动漫里，我们很少能看到这种善恶变化的情节，要么是恒定的幕后大boss，要么是正义感满满的主角，像灰太狼总是邪恶的化身，而喜羊羊总是羊村的希望。
白龙
白龙 / 千寻
小白原来是琥珀川的河神，因为工业的迅速发展，琥珀川被人类填埋后才来到神隐世界，后来醉心于学魔法拜汤婆婆为师，之后被控制，成为汤婆婆的助手。
他也有一颗善良的心，救过不慎掉入琥珀川的小千寻，之后就记住了她。千寻失去父母后，他决定帮助她。因为被汤婆婆控制，白龙做了许多不好的事，还差点丧命于钱婆婆之手。
还好，在千寻的救助下，他吃下了河神的丸子，吐出了自己的欲念，脱离了汤婆婆的控制，最后回忆起了自己的姓名，走出了汤屋。（发生过的事情是不会忘记的，只是记不起来而已）
河神的丸子可以说是剧中的主线，它可以去除所有贪念恶念，让白龙和无脸怪回归自我，只有经历过才知道，很多时候，在不知不觉中，我们就成了当初最讨厌的样子。而要回到最初的模样，却是太难太难。
坊宝宝
沼之底
坊宝宝是汤婆婆的儿子，体型巨大却因害怕细菌而不敢出门，任性妄为。
宝宝第一次出镜，是在汤婆婆威胁小千的时候，大脚踹墙噼里啪啦闪亮登场（不得不为这一脚点个赞，帮了小千大忙！）。之后又是一脚，把汤婆婆踹倒在地。乖乖，真是上天了。
宝宝第二次出场，是在白龙命危，小千来到阁楼救他的时候。为了不被婆婆发现，小千躲进了宝宝睡觉的巨大枕头里。汤婆婆走后，小千要赶着去救白龙，可是宝宝偏偏不让，硬要她留下来玩，甚至还威胁要折断她的手臂。还好千寻急中生智，用手上的血迹吓走了他。
宝宝代表着被溺爱的孩子，丝毫不体会别人的感受，完全以自我为中心，遇到困难只知道哭，如果不是后来的经历，恐怕不会有人喜欢这个小胖子吧。
好景不长，钱婆婆追白龙到了汤屋，把他变成了仓鼠，又把三个人头怪变成了假宝宝。从此，宝宝的少爷生活到此结束，渐渐告别了温室，开启了他的成长之旅。
首先是面对假宝宝的攻击，变成仓鼠的他只剩下拼命逃蹿，估计平时没少欺负人头怪，如今命运作弄，没想到自己也有被欺负的一天。宝宝无处可躲，只好找千寻帮忙，爬到了她的肩膀上，躲过了一劫。
之后是跟着千寻救赎无脸怪，踏上了没有回程的列车，车上的宝宝对外面的世界充满好奇，左看看右瞧瞧，不知不觉躺在千寻手中睡着了。
然后在去往钱婆婆家的路上，一直提着宝宝飞的乌鸦累了，落在了地上。宝宝二话不说背着乌鸦继续往前走。千寻注意到了，想让宝宝到她肩上，宝宝还骄傲的别过了脸，拒绝了千寻的好意，低下头继续往前走。
之后就是帮助钱婆婆纺纱，原本什么活都不干，明明可以变回原来的样子，却仍要帮忙干活。在离开钱婆婆的时候，小仓鼠“啾”地一下亲了婆婆一口，他什么时候这样对待过汤婆婆呢？不得不说，宝宝真的成长了许多。
回到汤屋后，宝宝已经不再是当初那个娇惯蛮横的宝宝了。最终，在坊宝宝和汤屋众人的帮助下，千寻救回了了自己的父母，离开了神隐世界。
二
也有人以阴暗为主题来诠释这部电影，认为这是一个悲剧。用鲁迅的那句话来说，我向来是不惮以最坏的恶意，去揣测一部电影的，尤其是一部大家都说好的电影。我觉得悲剧是说不通的，主要表现在以下几点；
第一、千寻的确是成长了。在进入隧道和走出隧道时，千寻都拉住了妈妈的手，都是同样的表情。千寻没有失忆（离开时她站在洞口凝视了好久），第一次抓住妈妈的的手是因为害怕，第二次是因为久别重逢，不想再失去父母。
第二、宫崎骏并不是个阴暗的老头，看看其他作品《龙猫》、《天空之城》等都是积极励志的，退一步讲，阴暗的作品不可能得到这么高的评价。
当然，剧中另一个附带的主题就是环保。给河神洗澡时，拉出了一大推城市生活垃圾，自行车、废木料、家具，河神因此变得污秽不堪。河流是带有自我清洁功能的，却仍然抵挡不住人类发展带来的污染。小白原来也是河神，却因家园遭到填埋而无处安身。工业文明的进步是否应该以破坏环境为代价，这个问题至今仍是社会发展的一个不可忽视的问题。
三
其次，来说说背景音乐吧。整体感觉很棒，也许因为配音是久石让的缘故。最喜欢片头片尾播放的纯音乐——《那个夏天》(one summer day)，可以说是贯穿全剧的曲子，完美体现了千寻的经历，有悲伤，有绝望，有失落，有孤独，有感动，有喜悦，有成功，很棒的曲子！当然，另外的主题曲《与你同在》(always with you)、《海》也是不错的。
《千与千寻》确实有许多地方值得我们思考，作为一个即将进入社会或是已经进入职场的年轻人，请保持你的纯真善良，记住当初的自己，不要在鱼龙混杂的社会迷失了本性。
最后，相信所有人都还记得这句话：
不要吃太胖哦......会被杀掉的
减肥必看，很励志有木有？
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连载系列影评——《那些年我们一起追过的日漫》
第一期：《数码宝贝》
第二期：《犬夜叉》（上）
第三期：《犬夜叉》（下）
